Театралната дейност е близка и разбираема за детето, лежи дълбоко в неговата природа и се отразява спонтанно, защото е свързана с играта. Според A.V. Шчеткин, детето иска да преведе всяко свое изобретение, впечатления от заобикалящия живот в живи образи и действия. Влизайки в образа, той играе всяка роля, опитвайки се да имитира това, което е видял и което го интересува, получавайки голямо емоционално удоволствие.

Театралната игра е близо до сюжетна игра, и към игра с правила (Л.С. Виготски 1966, Н.Я. Михайленко 1985, Д.Б. Елконин 1987). Изследователите (P.I. Pidkasisty, Zh.S. Khaidarov и други) идентифицират седем различни форми на игрова дейност: индивидуална, единична, двойка, групова, колективна, масова и планетарна. Театралната игра като сюжетна игра по същество е групова игра, но може да бъде и индивидуална.

При драматизираната игра няма състезателни отношения (освен ако не са по сценарий), за разлика от играта с правила. В същото време театралната игра запазва всички структурни компоненти на ролевата игра, идентифицирани от Д. Б. Елконин: роля (дефиниращ компонент), игрови действия, игрово използване на обекти, реални взаимоотношения.

В театралните игри по-голямо значение имат игрово действие и игрови предмет костюм или кукла, които улесняват приемането от детето на роля, определяща избора на игрови действия. Игровото действие може да бъде от различно естество. В режисьорската игра детето е едновременно „актьор”, който играе последователно ролите на всеки персонаж, и „режисьор”, който контролира обратите в сюжета „отгоре”. „Роля“ се отнася до човек или животно, което се характеризира с типични прояви; образ на играта, по-скоро самият резултат от образа на конкретен човек в определена игра и в определено време.

Театралните игри са "граничен" вид дейност, свързана с литературно-художественото творчество, според А. Н. Леонтиев, в която акцентът се измества от процеса на играта към нейния резултат. Това е разнообразие художествена дейност, състоящ се от три етапа: възприемане, изпълнение и творчество.

В театралната игра образът на героя, неговите основни черти, действия, преживявания се определят от съдържанието на произведението. Творчеството на детето се проявява в правдивото изобразяване на героя. За да направите това, трябва да разберете какъв е героят, защо го прави, да си представите неговото състояние, чувства, да можете да анализирате и оценявате действията. Това до голяма степен зависи от опита на детето: колкото по-разнообразни са впечатленията му от заобикалящия го живот, толкова по-богати са въображението, чувствата и способността му да мисли.

В самата природа на театралната игра (показване на представление) са заложени нейните връзки с ролевата игра (театрална игра), което позволява обединяването на децата с обща идея, преживявания, сплотяване на основата на интересна дейност, която позволява на всеки да прояви активност, индивидуалност, креативност.

Анализирайки съвременните техники за театрални и игрови дейности (М. Д. Маханева, Н. Ф. Сорокина, Е. Петрова), можем да отбележим, че много автори са актуализирали задачите, стоящи пред учителя и децата: да идентифицират наклонностите и способностите на всяко дете, да се стремят към самостоятелност креативност и създаване на екип от съмишленици, т.е. да се гарантира, че всяко дете участник показва своите способности и чувства необходимостта да се обедини за съвместна работа; се научи да общува с възрастни и връстници.

Може да се твърди, че театралната дейност е източник на развитие на чувства, дълбоки чувства и открития на детето, запознава го с духовните ценности. Това е конкретен, видим резултат. Но не по-малко важно се развиват и театралните занимания емоционална сферадете, накарайте го да съчувства на героите, да съчувства на разиграващите се събития. „В процеса на тази емпатия“, както отбелязва академик В. М. Теплов, психолог и учител, „се създават определени отношения и морални оценки, които имат несравнимо по-голяма принудителна сила от оценките, които просто се съобщават и асимилират“ [50].

Театралната дейност е най-важното средство за развитие на емпатия у децата, т.е. способност за разпознаване емоционално състояниечовек чрез изражението на лицето, жестовете, интонацията, способността да се измести от мястото си в различни ситуации, да намери адекватни начини да помогне. „За да се забавлявате със забавлението на някой друг и да съчувствате на мъката на някой друг, трябва да можете да се прехвърлите в позицията на друг човек с помощта на въображението си, психически да заемете неговото място“, твърди Б. М. Теплов [27] .

Театралната дейност ви позволява да формирате опита на уменията за социално поведение поради факта, че всяко литературно произведение или приказка за деца предучилищна възраствинаги има морална ориентация (приятелство, доброта, честност, но също така изразява собственото си отношение към доброто и злото.

Театралната дейност позволява на детето да решава много проблемни ситуации индиректно от името на герой. Помага за преодоляване на срамежливостта, неувереността в себе си, срамежливостта. По този начин театралните класове помагат за цялостното развитие на детето. Ето защо не е случайно, че във временните (примерни) изисквания за съдържанието и методите на работа в предучилищна образователна институция е подчертан специален раздел „Развитие на детето в театрални дейности“, в критериите на който се подчертава че учителят е длъжен:

• - създаване на условия за развитие на творческата активност на децата в театралните дейности (насърчаване на творческото творчество, развиване на способността за свободно и освободено задържане по време на представление, насърчаване на импровизация чрез изражение на лицето, изразителни движения и интонация и др.);
• - запознайте децата с театралната култура (запознайте се с устройството на театъра, театралните жанрове, с различни видове куклени театри);
• - да се осигури връзката на театралната дейност с другите дейности в един педагогически процес;
• - създават условия за съвместна театрална дейност на деца и възрастни.

Според Л.В. Артемова, Л.С. Фурмина характерни особеноститеатралните игри са литературната или фолклорната основа на съдържанието и присъствието на зрителите.

Артемова Л.В. разделя театралните игри на две основни групи:

драматизация и режисура (всяка от тях от своя страна се дели на няколко вида).

1. Игра – драматизация.

В игрите за драматизация детето, изпълнявайки ролята на "художник", самостоятелно създава образ с помощта на комплекс от средства за вербална и невербална изразителност. Видове драматизация са игри, които имитират образи на животни, хора, литературни герои; ролеви диалози по текста; изпълнения на произведения; поставяне на представления по едно или повече произведения; импровизационни игри с разиграване на сюжет (или няколко сюжета) без предварителна подготовка. Л. В. Артемова се позовава на разновидностите на игрите за драматизация:

Театър на пръстите;

Детето поставя атрибути на пръстите си, но, както в драматизацията, самото играе за героя, чийто образ е на ръката му. Театърът с пръсти е добър, когато трябва да покажете няколко героя едновременно. Например в приказката "Ряпа" героите се появяват един след друг и едно дете може да се справи. Приказките „Козел и седем ярета”, „Дванадесет месеца”, „Гъски – лебеди” и др. с много герои могат да представят две или три деца, разположени зад параван.

Игри – драматизации с кукли бибабо;

В тези игри на пръстите се поставя кукла. Движенията на главата, ръцете, торса се извършват с помощта на движения на пръстите, ръцете.

Куклите Bibabo обикновено работят на екран, зад който се крие шофьорът. Но когато играта е позната или куклите се карат от самите деца, т.е. моментът на мистерия е изчезнал, тогава водачите могат да излязат пред публиката, да общуват с тях, да им дадат нещо, да хванат някого за ръка, да го въвлекат в играта и т.н. Подобно „излагане” не намалява, а по-скоро повишава интереса и активността на детето.

Импровизация.

Разиграването на тема, сюжет без предварителна подготовка е най-трудно, но и най-много интересна игра. За него се подготвят всички досегашни видове театри. И все пак децата трябва да бъдат подготвени за този вид драматизация. Измислете тема заедно, обсъдете как да я изобразите, какви роли, характерни епизоди ще бъдат.

В игрите за драматизация детето самостоятелно създава образ, използвайки набор от изразителни средства (интонация, изражение на лицето, пантомима), изпълнява собствени ролеви действия, изпълнява произволен сюжет с предварително съществуващ сценарий, който не е твърд канон, а служи като платно, в което се развива импровизацията (разиграване на сюжета без предварителна подготовка). Децата се тревожат за своя герой, действат от негово име, внасяйки своята индивидуалност в героя. Ето защо героят, изигран от едно дете, ще бъде напълно различен от героя, изигран от друго. Драматизационните игри могат да се провеждат без зрители или да имат характер на концертно представление. Ако се играят в обичайната театрална форма (сцена, завеса, декори, костюми и др.) или под формата на масов сюжетен спектакъл, те се наричат ​​театрализации.

Видове драматизация:

• - игри за имитация на образи на животни, хора, литературни герои;
• - ролеви диалози по текста;
• - драматизация на произведения;
• - поставяне на спектакли по едно или повече произведения;
• - игри-импровизации с разиграване на сюжета без предварителна подготовка.
• 2. Режисьорска игра.

Режисьорските игри L.V.Artemova разделя на настолни и плакатни театрални игри.

Настолните компютри включват:

Настолен театър на играчките;

Този театър използва голямо разнообразие от играчки - фабрични и домашни, от естествен и всякакъв друг материал. Тук фантазията не е ограничена, основното е, че играчките и занаятите стоят стабилно на масата и не пречат на движението.

Настолен кинотеатър;

Всички снимки - герои и декорации - трябва да бъдат направени двустранни, тъй като завоите са неизбежни и за да не паднат фигурите, са необходими опори, които могат да бъдат много разнообразни. Действията на играчки и картини в настолния театър са ограничени. Важно е да се предаде състоянието на самия герой, неговото настроение се предава от интонацията на водещия - радостна, тъжна, жална.

Стойковите театрални игри включват:

Стойка - книга;

Динамиката, последователността от събития е лесна за изобразяване с помощта на илюстрации, които се заменят една друга. Поставката за книги е удобна за използване за игри от типа на пътуването.

фланелограф;

Снимките са добри за показване на екрана. Екраните с различни форми ви позволяват да създавате "живи" картини, които са удобни за показване на цялата група деца. Този тип игра ви позволява да изобразявате масови сцени, като "Въздушен парад", "Полет на птици", "Изстрелване на космическа ракета" и др.

Театър на сенките.

Тук се нуждаете от екран, изработен от полупрозрачна хартия, изразително издълбани черни плоски знаци и ярък източник на светлина зад тях, благодарение на който героите хвърлят сенки върху екрана. Много интересни изображения се получават с помощта на пръсти.

Режисьорските игри могат да бъдат групови: всеки води играчки в общ сюжет или действа като режисьор на импровизиран концерт или представление. В същото време се натрупва опит за общуване, координиране на идеи и сюжетни действия. В играта на режисьора детето не е сценичен герой, действа като герой на играчка, действа като сценарист и режисьор, контролира играчки или техните заместници.

Театралните игри като вид ролеви игри ги пазят типични признаци: съдържание, творчески замисъл, роля, сюжет, ролеви и организационни действия и взаимоотношения. Всички тези компоненти идват от Светът. Това е и подкрепа за творчеството на учителя и децата. Всяка тема може да се играе в няколко версии.

Но за разлика от ролевите игри, театралните игри се развиват по предварително подготвен сценарий, който се основава на съдържанието на приказка, стихотворение, разказ. Завършеният сюжет, така да се каже, води играта.

В режисьорската игра „артисти” са играчки или техни заместители, а детето, организирайки дейности като „сценарист и режисьор”, управлява „артистите”. „Озвучавайки” героите и коментирайки сюжета, той използва различни словесни изразни средства. Видовете режисьорски игри се определят в съответствие с разнообразието от използвани театри детска градина: настолни, планарни и обемни, марионетни (бибабо, пръстови, кукли) и др.

Етапи на развитие на играта.

Според Е. Е. Кравцова, първата игра на режисьора се появява на прага на 2-3 години, когато той взема много малки предмети, поставя ги на някаква повърхност и ги пренарежда, разменя. Още на тази възраст той започва да придава на обекти несъществуващи функции и като режисьор разпределя ролите им и измисля сюжета на играта си, дори и най-простата.

В играта на режисьора детето се научи да свързва отделни предмети според тяхното значение и започна самостоятелно да измисля сюжета на играта.

В началото на четвъртата година от живота на детето се появява нов тип игра, която се нарича игра. преносно - ролеви. Проявява се в желанието на детето да изпробва определени функции на различни механизми или роли (да кара като кола, като автобус, да лети като птица, да крещи като животни и т.н.). Метафорично - ролева играе необходима на детето за по-нататъшна сюжетно-ролева игра, за способността за трансформация, за развитието на творчеството и за развитието на детското въображение.

Когато детето се е научило самостоятелно да измисля сюжет (усвои играта на режисьора), придоби опит в ролевото поведение (играе образна ролева игра), тогава има основа за развитието на сюжетно-ролева игра .

Сюжетно - ролева игра.

В тази игра детето отразява специфичните за обществото отношения, в които живее. В ролевата игра основното внимание на детето е насочено към социални отношенияот хора. Детето започва да играе с познати теми - магазин, болница, училище, транспорт и т.н. Може би тези игри ще приличат повече на диаграми, отколкото на цветни описания на събития, ако децата са малко запознати с различни аспекти от живота, дейностите на техните родители.

Помощта на учителя тук е да даде пълна и интересна информация за различни области от живота на човека. В същото време е необходимо в историите да се включи такава информация, която детето да използва в играта. И е необходимо да се даде силно емоционално оцветяване на случващото се. Децата по-добре запомнят неща, които са емоционално значими за тях.

Сюжетът - ролева игра, развиваща се, подчертава правилото на играта, което започва да играе водеща роля и се появява нов тип игра - игра с правила.

Игра с правила.

За съжаление играта с правилата напуска дворовете на улиците, почти няма социална приемственост, но е много важна за развитието на детето. В каква друга дейност може да се научи детето да преговаря помежду си, ако не в игра с правила.

Тази игра дава на детето две необходими способности. Първо, прилагането на правилата в играта винаги е свързано с тяхното разбиране и възпроизвеждане на въображаема ситуация.

Според E.E. Кравцова, точно така режисьорска игразавършва развитието на играта в предучилищна възраст, събира най-важните постижения на други видове игри, именно в нея, като във фокуса, се проявяват всички характеристики на детското въображение.

Разбира се, режисьорската игра, която се появява в старша предучилищна възраст, малко прилича на първата си форма, която наблюдавахме при малки деца. Но същността му остава същата. Все още е свързано с измисляне на сюжет, който обединява различни обекти, представено е и съдържателно, в него също едно дете играе всички роли. Вярно е, че сюжетите стават по-сложни, предметното представяне понякога служи само като стимул, често отстъпвайки място на собственото литературно творчество на децата, а ролите понякога са трудни за разграничаване, тъй като детето винаги придружава всички действия с реч, а понякога дори замества всички действия с него.

Режисьорската игра в старша предучилищна възраст понякога може да бъде колективна. Заедно те измислят сюжет, представят го в детайли и играят много роли. Но за да се осъществят подобни игри, е необходимо да се чувствате един друг фино, да можете да се разбирате перфектно и да имате общи интереси и наклонности. Ако децата от едно семейство имат нормални отношения, тогава те могат да наблюдават такава игра. Заедно измислят и поставят домашни представления. Често децата на тази възраст обичат или да измислят приказки, или да преработват стари приказки по нов начин. Това също е вид режисьорска игра.

Този последен вид игра в предучилищна възраст обобщава някои резултати в развитието на въображението; преди всичко дава възможност на детето да действа от вътрешна позиция. Всичко това променя въображението по качествен начин. Дете, преминаващо към това ниво на развитие на въображението, вече е в състояние не само да разбере какво е направил самият той, но и да придаде смисъл на това, което другите хора са направили, не само да разбере безсмисленото, например петно ​​или непознат обектно и познати неща. Така децата могат да използват едно и също нещо по различни начини, в зависимост от намерението си, и да го правят в една и съща ситуация. Така детето престава да се нуждае от множество предмети за своята игра. Той може не само да представи една и съща пръчка като спринцовка, или термометър, или молив, или пирон, но може да си представи самата тази пръчка и да й даде много различен смисъли смисъл. Това ниво на развитие на въображението е тясно свързано с появата на символната функция и с психологическата готовност на децата за училище.

И така, режисьорските, фигуративните, сюжетно-ролевите игри, играта с правилата и отново режисьорската игра допринасят за формирането на въображение в предучилищна възраст.

Всички изброени видове театрални игри изискват режисура и произнасяне на реплики. Тук са необходими както изразителни интонации, така и подходящи изражения на лицето, допълващи играта с глас. Образът на поведението на героите се усложнява в играта драматизация. Във водещо изобразително средство тук става пантомимата. Образът се ражда от действията на героя, мимиките, интонациите и съдържанието на репликите. Всичко това дава възможност за творческа трансформация на познат сюжет.

Синтетичният характер на театралното изкуство естествено се пренася в игровата драматизация на децата в предучилищна възраст. Действията, извършвани от децата в драматизираща игра, са по-сложни, отколкото в сюжетно-ролева игра, когато имитират това, което виждат в живота. Тук детето трябва не само да пресъздаде някой от предметите, срещани в живота, но и да го постави в условията, предложени от автора на литературния текст. Литературното произведение подсказва какви действия трябва да се извършат, но не посочва как да се изпълнят - движения, изражения на лицето, интонации. Това от своя страна инициира проявата на детското творчество при подбора на изобразително-изразните средства. създадени изображения. Поддържайки намерението на автора и основната идея на произведението на изкуството, децата внасят своите впечатления от заобикалящата действителност в сюжета, осъзнават своя житейски опит. Колкото по-богат е жизненият опит на детето, толкова по-ярко се проявява то различни видоветворческа дейност. Така процесът на игра-драматизация е възможен, ако детето има опит да възприема литературни произведения, да ги преживява и разбира. Едва ли е възможно да се намери по-достъпна и позната литература за предучилищна възраст от приказките. Ролята на приказките в развитието на театралната и игровата дейност на децата в предучилищна възраст ще бъде разгледана в следващата глава.

Методическото развитие на театралната дейност в детската градина включва упражнения, консултации, театрални игри, игри за драматизация, както и разширено планиранетеатрални дейности, като се вземат предвид тематичните седмици.

Изтегли:

Преглед:

Театрален игрова дейност

В детската градина.

Изпълнено:

Музикален директор

Пудовкина С.В.

Еманжелинск -2016

Театърът е вълшебен свят.

Дава уроци по красота, морал

И морала.

И колкото по-богати са, толкова по-успешни

Има развитие духовен святдеца…”

(Б.М. Теплов)

В нашия свят, наситен с информация и стрес, душата на детето иска приказки - чудо, усещане за безгрижно детство. И къде, ако не в детската градина и в театралните занимания, едно дете може да се реализира? Трябва да му помогнем да разгърне креативността си.

Театралната дейност е източник на развитие на чувства, дълбоки чувства и открития на детето, запознава го с духовните ценности. Театралните занимания развиват емоционалната сфера на детето, карат го да съчувства на героите, да съпреживява събитията, които се играят, и помагат за цялостното развитие на детето.

Целият живот на децата е пълен с игра. Всяко дете иска да играе своята роля. Учейки детето да играе, да влиза в роля и да играе, като в същото време му помагаш да натрупа житейски опит, всичко това помага за реализирането на театъра.

Театралната игра или драматизация е един от видовете творчески игри в предучилищна.

Театралната дейност не само въвежда децата в света на красотата, но и предизвиква у тях способността за състрадание, съпричастност, активира въображението, мисленето и най-важното - подпомага естетическото възпитание.

Театралните игри имат:

творческа идея;

Роля;

Парцел;

Ролеви и организационни действия, взаимоотношения.

Източникът на всички тези компоненти е околният свят.

„Играта е огромен светъл прозорец, през който в духовния свят на детето се влива животворен поток от идеи и концепции за заобикалящия свят. Играта е искра, която запалва пламъка на любознателността и любопитството ... предизвиква морално и естетическо преживяване, което от своя страна създава подходящо настроение, емоционален подем, повишава жизнеността ”- В. А. Сухомлински.

Театралните игри допринасят за развитието на фантазията, въображението, паметта при децата, учат ги искрено да съчувстват: радост, тъга, гняв, безпокойство. Чрез играта детето не само разпознава емоционалното състояние на героя по изражението на лицето, жестовете, интонацията, но и предава различни емоции с изразителни средства. В процеса на овладяване на театралните игри се обогатява речникът на детето, формира се звуковата култура на речта, разширява се интонационният му диапазон. Театралните игри са средство за запазване на емоционалното здраве на детето и предотвратяване на емоционални разстройства, необходимо е да се заинтересува детето от театрална игра, така че е важно игрите да са разнообразни и съдържанието да е вълнуващо..

В театралната игра се извършва емоционално развитие:

Децата се запознават с чувствата, с настроенията на героите;

Овладяват начините за тяхното външно изразяване;

Разпознайте причините за това или онова настроение.

Значението на театралната игра също е голямо за развитие на речта(подобряване на диалози и монолози, овладяване на изразителността на речта). И накрая, театралната игра е средство за самоизява и самореализация на детето.

Занимавайки се с театрална дейност с деца, ние си поставяме за цел да направим живота на нашите деца интересен, смислен, да го изпълним с ярки впечатления, интересни неща и радостта от творчеството.

В игрите-драматизации детето, изпълнявайки ролята на "художник", самостоятелно създава образ с помощта на комплекс от средства за вербална и невербална изразителност.

Театралната дейност помага на детето да преодолее срамежливостта, неувереността в себе си, срамежливостта. Целият живот на децата е пълен с игра, всяко дете иска да играе своята роля. За целта групата проектира театрален център за игра на скечове и представления (екран за куклен театър, комплекти от кукли, костюми, маски, театрални атрибути). Групата разполага с различни видове театри: театър на сенки, театър на маса меки играчки, плетен театър "Ряпа", пръстов театър "Ряба кокошка", театър на фланела.

Снимка на ъгъл.

Работата с кукла ви позволява да се подобрите фина моторикакоординация на ръцете и двигателя, обучение на децата да играят, да влизат в роли и да действат с играчки.

Театралните игри сред децата са много популярни, защото децата се учат, заедно с героите на представленията, да изпитат цялата гама от емоции, които съществуват в реалния живот.

Участвайки в театрални игри, децата се запознават със света около тях, играейки роля, детето преминава през себе си всички чувства, емоции, живее живота на герой.

Подготовката за представлението започва с избора на литературна творба. Често включваме родители, които помагат в постановката на пиесата. По-добре е да изберете приказки, в които събитията се развиват бързо, действат привлекателни за децата герои, правят се чудеса, доброто винаги триумфира над злото, за децата това е игра, а за родителите е празник.

Заедно с деца показваме представления за деца. Децата получават голямо удоволствие от участието в такива дейности. В процеса на творческа дейност се преодолява страхът от грешка, а това е от съществено значение за развитието на смелостта, способността да се чувствате умни, бързи, бързи.

Работейки по тази тема, децата създадоха голям репертоар от изпълнения:

- "Пиле Ряба";

- "Ряпа";

- "Теремок"

- "Три прасета";

- "Котешка къща";

- "хижа Заюшкина"

-"Вълкът и седемте козлета";

- Училище за животни.

При организиране образователни дейностис помощта на кукла се създава игрова мотивация: Пинокио ​​разказва на децата за букви, цифри; Пчелата Мая е за живота на насекомите, куклата помага за установяване на контакт с детето, най-важното желание е да играете и малко въображение и тогава всичко, което ни заобикаля: мебели, камъчета, листа може да се превърне във всякакъв вид приказни елементи.

Играта за детето е начин на съществуване, начин на познаване и овладяване на света около него, тогава театралната игра е стъпка към изкуството, началото на артистичната дейност.

Така може да се отбележи, че съществува тясна връзка между театралната дейност и естетическото възпитание на децата. И ярки прояви естетическо развитиеосигурени чрез театрални игри. Игра - драматизацията наистина има положително въздействие и е ефективен инструментестетическо възпитание на деца в предучилищна възраст. Според мен реализирането на пълноценен естетическо възпитаниеи развитието на детето, се опитвам да осигуря в бъдеще формирането на такава личност, която да съчетава духовно богатство, истински естетически качества, морална чистота и висок интелектуален потенциал.

Театралните игри могат да се разглеждат като симулация на житейския опит на хората, като мощен психотренинг, който развива своите участници цялостно: емоционално, интелектуално, духовно и физически.

Театралните дейности на децата могат да бъдат организирани:

- сутрешни и вечерни часове в неопределено време;

- под формата на часове по различни видове дейности (музикално възпитание, изобразително изкуство и др.);

- като специални часове в рамките на часовете по роден език и запознаване с външния свят.

Желателно е във всички форми на театрална дейност да участват малки подгрупи от деца, което позволява индивидуален подход към детето. Полезно, когато резултатите от работата на студията (според ръчен труд, визуална дейност, музикално образование, театрална дейност) в крайна сметка се комбинират в един „продукт“ - концерт, представление или празник; в такива общи събития всяко дете става член на екип, обединен от обща цел.

AT съвместни дейностивъзпитателите опознават по-добре децата, особено техния характер, темперамент, мечти и желания.

Възприемането и създаването на художествен образ изисква проявление на такива способности като въображение, способност да изживеете радостта и тъгата на героите от театралните представления.

За да се осигури оптимален баланс на съвместните и самостоятелни театрални дейности на децата във всяка възрастова група, трябва да се оборудва театрална зона или кът за приказки, както и „тих кът“, в който детето може да бъде само и да „репетира“ всяка роля пред огледало или погледнете отново илюстрации към пиесата и т.н.

В зоната на театралната дейност е необходимо да има разнообразие от естествени и отпадъчен материал, платове, костюми за дегизировка.

Така например в група за деца на 2-4 години в тази зона трябва да има кът за маскиране и животински играчки за театрализиране на познати приказки. В групата за деца на 5-7 години видовете театри трябва да бъдат по-широко представени, както и разнообразие от материали за изработка на атрибути за представления и др.

Класовете по театрални дейности, които едновременно изпълняват когнитивни, образователни и развиващи функции, в никакъв случай не се ограничават до подготовката на представления. Тяхното съдържание, форми и методи на провеждане трябва да преследват едновременното изпълнение на три основни задачи:

- развитие на речта и умения за театрална и изпълнителска дейност;

– създаване на атмосфера на творчество;

– социално и емоционално развитие на децата.

Когато четат, децата се нуждаят не толкова от артистичността, колкото от искреността и неподправеността на чувствата на учителя, които за тях са модел на емоционално отношение към определени ситуации.

По-възрастните деца в предучилищна възраст могат да четат по-сдържано, по-малко емоционално, за да не пречат на независимото усвояване на ново съдържание. В никакъв случай не трябва да оказвате натиск, сравнение, оценка, осъждане. Напротив, необходимо е да се даде възможност на децата да говорят, да проявяват вътрешна активност. Учителят трябва стриктно да следи със своята актьорска активност и разкрепостеност да не потиска страхливото дете, да не го превръща само в зрител.

Не трябва да позволяваме на децата да се страхуват да излязат „на сцената“, да се страхуват да направят грешка. Недопустимо е да се делим на „артисти“ и „зрители“, тоест на постоянно изпълняващи и постоянно оставащи да гледат как „играят“ другите.

Когато се подготвя за театрална дейност, педагогът трябва изразително да прочете произведението и след това да проведе разговор върху него, като обяснява и изяснява разбирането не само на съдържанието, но и на отделните изразни средства.

За да развиете способността да слушате внимателно произведение, да запаметявате последователността от събития, свободно да се движите в текста и да си представяте образите на героите, можете да използвате проблемни ситуации като „Съгласни ли сте с това?“ Отговаряйки на въпроси и обяснявайки защо мислят по този начин, децата са „принудени“ да запомнят текста и да представят определен образ.

След разговор за прочетеното (или разказаното) е необходимо отново да се върнете към текста, като включите децата в произнасянето на отделните му фрагменти.

От разнообразието от изразителни средства се препоръчва:

- във втория младша групада формират най-простите образни и изразителни умения (да могат да имитират характерните движения на приказни животни);

- в средна групада преподават елементите на художествено-фигуративните изразни средства (интонация, изражения на лицето и пантомима);

- в старша групаусъвършенстват художествените и фигуративни изпълнителски умения;

- в подготвителната училищна група за развиване на творческа независимост при прехвърлянето на образа, изразителността на речта и пантомимичните действия.

Имитационни движения (приказни животни) могат да бъдат преподавани на деца на физическо възпитание и уроци по музика, в свободна дейност. Музиката помага да се предаде характерът на героите в движение.

Когато обучавате децата на средствата за изразителност на речта, е необходимо да използвате познати и любими приказки.

В началния етап на работа по театрални дейности учителите се насърчават да включват в постановката упражнения за развитие на паметта, вниманието и други психични функции. Необходимостта от това е свързана с особеностите на методиката, насочена към формиране у децата на способността за преодоляване на сценичното вълнение.

Един от основните показатели за актьорско майсторство е искреността, умението да бъдеш искрен в сценичното проявление на чувствата си.

Развитието на самочувствие и социални поведенчески умения се улеснява от такава организация на театралните дейности на децата, когато всяко дете има възможност да се докаже в някаква роля. За да направите това, трябва да използвате различни методи:

- избор на роля от децата по желание;

- назначаване на най-плахите, срамежливи деца на главните роли;

- разпределение на ролите по карти (децата вземат от ръцете на възпитателя всяка карта, на която героят е схематично изобразен);

- разиграване на роли по двойки.

Това поражда два основни проблема:

- какво да правите, ако няма достатъчно роли за всички деца;

- кой ще играе отрицателните герои.

Първият проблем се подпомага от подгруповата организация на класовете (10-12 деца в подгрупа), ролевите игри по двойки. Освен това педагогът, за да обхване всички деца, може да измисли допълнителни роли.

Вторият проблем - играенето на ролите на отрицателни герои - е малко по-сложен и изисква дълбоко, внимателно наблюдение на конкретни деца, индивидуален подходна всяко дете. Тъй като положителните качества се насърчават, а отрицателните се осъждат, децата - в повечето случаи - искат да играят ролите на мили, силни и находчиви герои и не искат да играят зли, жестоки, нечестни. Ето защо трябва да се подчертае, че в театралната дейност всички: и деца, и възрастни са артисти, които трябва да могат да играят както положителни, така и отрицателни роли, а често е много по-трудно да се играе ролята на отрицателен герой.

Но понякога се случва така: желанието за активно участие в театрални дейности и привличане на вниманието към себе си тласка детето към постоянното изпълнение на отрицателни роли. Постепенно образът сякаш се „залепва“ за него и в крайна сметка започва да се формира определено отношение към това дете. Затова е препоръчително всяко от децата да играе както отрицателни, така и положителни роли.

Работата на един малък актьор върху себе сипрепоръчително е да се извършва под формата на специални упражнения, които след изучаване с учител трябва да бъдат въведени в ежедневието на децата под формата на игра.

Упражнения за мускулно напрежение:

- „цепене на дърва;

– носете много „тежък“ куфар.

Упражнения за мускулна релаксация:

- "заспивам" на стол;

- седейки на стол, избършете капките вода от ръцете си.

- повторете движението.

Всички деца стоят в кръг. Редувайте се да докосвате рамото на съседа си. Положи глава на рамото на съседа си. Погали съседа си.

Упражнение за въображение:

- подавайте един на друг кубче с надпис "жаба".

Упражнения за развитие на мисленето и паметта:

– „Хайде да отидем на село при баба“:

Всички действия се присъединяват едно по едно, постепенно.

Отиваме при баба в село чу-чу (показват влака с ръце)

Спрете ш-ш-ш

Слязоха по стълбите, изкачиха се по стълбите (пляскат с ръце по коленете си)

Далеч до баба да отиде woo (козирка).

Но ние трябва. Отгоре-отгоре (пляскане по коленете)

Те дойдоха.

Почукаха се. чук чук (чук)

Вратата е отворена на-и (скърцане, отворете вратата)

Влез. Топ топ. (пляскане по коленете)

Баба се срещна. Целувки. мц-мц. (Целувка отдясно, отляво).

- "Отзиви":

Децата стоят в кръг. Търсят някой, който ги гледа. Кимват един на друг и си сменят местата. Важно: не се събаряйте един друг, отстъпете; търпеливо изчакайте, докато ви погледнат; играйте в тишина.

- "Нашите алени цветя":

Нашите алени цветя (Свържете дланите на "Змията" нагоре)

Венчелистчетата се разгъват. (отворени длани)

Ветрецът диша леко (Подух на пръстите)

Венчелистчетата се люлеят (Размърдайте пръстите си)

Нашите алени цветя (Огъване на пръсти един по един)

Затворете венчелистчетата.

Разклащане на глава (2 юмрука)

Заспивай тихо (1 камера)

Рано сутринта всички цветя

Венчелистчетата ще цъфтят отново.

Упражнения за развитие на интонационната изразителност:

- "Ще сложим баница във фурната";

Ще сложим тортата във фурната. (Изпънете ръцете си напред.)

И го извадете от фурната. (Отстранете ръцете си).

От работата излиза дим (Кръгово движение на ръката отдолу нагоре).

Толкова приятно. (Длани нагоре).

Там зад гората, (покажете покрива с ръцете си) до реката (вълнообразно движение на ръцете).

Baker Bun е жив. (Покажете голям корем).

На сутринта тя пече пай (пече пайове), той е ароматен. (Вдишване. Ръцете отстрани.).

Повтаряйте тези думи като мечка (с тих глас, бавно, разпервайки лапи).

Да кажа като стара баба Бабка-таралежи. (Прегърбен, ръцете треперят, гласът трепери, лукав поглед).

Кажи като лисица. (Показва лапи, маха с опашка, движи рамене, прави лукави очи).

Кажете като мишки. (С тънък висок глас покажете движения с пръсти).

- произнасяйте с различна интонация (приятелска, непринудена, питаща, изискваща и др.) думите: вземи, донеси, помогни, здравей и др.

Творчески упражнения:

– играя с моята играчка;

На децата се дават играчки. Който не му стигна - пляска.

Под музиката децата се разхождат и танцуват с играчки.

Музиката свърши.

Деца: „Разходете се с моята играчка“ – дайте на деца, които нямат играчка.

- "По сечищата и по неравностите."

Под музиката играчките прескачат неравности; от удар на удар; над неравността, около неравността

- "Многоетажна сграда".

Здравей мишка (размахване на крила)

Здравей птиче (покажи лапите на мишката)

Имате голяма къща (размахване на криле)

Няма малки (лапи)

Не е голям (маха)

Няма малки (лапи)

Имате мазе. (говорейки тихо)

Приземен етаж (подсилва звука)

Второ (още по-силно)

Трето (по-силно)

Четвърто (още по-силно)

и т.н. до десетия етаж, усилвайки звука.

Таванско помещение (много шумно)

След това обратно в мазето. (Бавно избледняват)

Изба (шепнешком)

Упражнения за развитие на детска пластмаса:

- "Имало едно време една змия."

Имало едно време една змия (плавно движение на дясната ръка отдолу нагоре)

Погледнато в една посока (завъртете четката надясно)

От друга страна. (завъртете четката наляво)

Няма никой (разклати четката)

Тя изпълзя. (долна ръка)

Друга змия изпълзя. (Гладко движение на лявата ръка отдолу нагоре)

Тя погледна на една страна. (завъртете четката наляво)

Няма никой. (мърдане на четка)

От друга страна. (завъртете четката надясно)

Няма никой. (мърдане на четка)

Тя изпълзя. (долна ръка)

И двете змии изпълзяха. (плавни движения с двете ръце)

Погледнато в една посока (завъртете четките в различни посоки)

Няма никой. (мърдане на четка)

Погледна на другата страна. (Завъртете четките до центъра)

„Здравей, змия, как си“ (змиите отварят уста - затворени, отворени пръсти)

„Главата все още е непокътната“ (казва другата ръка)

— Да изпеем песен?

"Нека да!"

"Ла-ла-ла" (пее)

А сега ниско.

„Ядеш ли нещо лошо?“

"Не ти!"

"Не ти!"

"Ти"

"Ти"

Кой първи обиди кого?

"ти мен"

"Не ти аз"

Кой кого удари първи?

"ти мен"

"Не ти аз"

Били ли сте такива приятели преди?

"Бях приятели"

"И бяхме приятели"

Какво не сподели?

"Забравих"

"И аз забравих"

Игри за драматизация:

- познайте, че правим снежни топки; зъбът ме боли; старата баба куца; студените крака са студени.

Театрални игри:

"Ще построим голяма къща."

Оформете кръг.

Ще построим голяма къща

Нека всички заедно да живеем в него.

Децата се събират, вратите се затварят.

Вратите се отварят и историята започва.

Чук-чук-чук (чукайте с юмруци по дясното ухо)

Чук-чук-чук (почукване в лявото ухо)

Кой се чука на гости изведнъж?

Може би зайче дойде при нас?

Скачащ галоп. (Скачат като зайчета)

Скачащ галоп.

Може би плюшено мече?

Отгоре отгоре, отгоре отгоре. (Разхождам се наоколо)

Може би червена лисица?

Накълцайте, накълцайте. (покажете лапи, опашка)

Какви чудеса! (Разперете ръце встрани).

Най-важната част от методиката на работа с деца е заключителната част на представлението. Учителят казва: „В нашето представление ролите бяха изиграни от прекрасни, заслужени артисти от нашата група: списъци ...“ и родителите трябва да възнаградят всеки изпълнител с бурни аплодисменти.

Финална част:

Припомнете си темата, разгледана в урока. Отговарям на въпроси на учителите.

Занимания по театрална дейност в детската градина.

Форми и методи на работа.

Нашите театрални дейности включват:

• Гледане на куклени представления и беседи по тях, игри с драматизация;
• Упражнения за дикция;
• Задачи за развитие на интонационната изразителност на речта;
• Игри - преобразувания, образни упражнения;
• Упражнения за развитие на пластичността на децата;
• Упражнения за развитие на изразителни изражения на лицето, елементи от изкуството на пантомимата;
• Театрални скечове;
• Отделни упражнения по етика по време на драматизациите;
• Репетиции и разиграване на различни приказки и драматизации

След като проучихме съвременната методическа литература, избрахме материал за прилагане на практика и също така стигнахме до извода, че с помощта на този материал е възможно да се повиши интересът към театралните и игрови дейности, да се разширят представите на децата за заобикалящата реалност, да се подобри способността за съгласувано и изразително преразказват приказки.

Разширено планиране на театрални игри, като се вземат предвид тематичните седмици

Заключение:

По този начин текущата работа по театрални дейности в старшата група за оптимизиране на развитието на музикални и креативностпоказан:

• децата станаха по-общителни, по-уверени в себе си,
• преодоляване на срамежливостта (овладяване на невербални средства за комуникация);

• речта на децата стана последователна, изразителна, речникът им се разшири;

• научиха се да изразяват чувствата си, станаха по-емоционални;

• децата са значително подобрили паметта, качеството на произношението, речта;

• развито творчество.

Театърът има положителен ефект върху емоционалното оцветяване на речта, освобождава децата в предучилищна възраст в комуникацията, помага при усвояването на програмния материал

Раздели: Работа с деца в предучилищна възраст

Цел:Систематизиране на знанията на учителите за театрални и игрови дейности на деца в предучилищна възраст и създаване на условия за тяхната самореализация в предучилищни образователни институции.

Форма на поведение:делова игра "Театър и деца".

Предварителна работа.

• Провеждане на теоретичен семинар по видове театрална дейност;
• Обзорен конкурс на театрални кътове във вс възрастови групио;
• Организиране на изложба „Куклен салон”;
• Провеждане на открито гледане на час от театрална група;
• Организиране на изложба в методичния кабинет „Подготвяме се за учителския съвет”;
• Видеозаснемане на фрагменти от опита на възпитатели от различни възрастови групи „Театрален калейдоскоп“.
• Тематичен тест „Организиране на театрални и игрови дейности с деца в предучилищна възраст“.

Дневен ред.

1. Съобщение от ръководителя на "Театрални и игрови дейности в предучилищната образователна институция."
2. Обобщаване на резултатите от тематичния тест „Организиране на театрални и игрови дейности с деца в предучилищна възраст“.
3. Обобщаване на резултатите от състезанието на театралните кътове. Церемония по награждаване на победителите.
4. бизнес играТеатър и деца.
5. Разработване и приемане на решението на педагогическия съвет.
6. Отражение.

Ходът на учителския съвет

Встъпителни бележки на ръководителя на предучилищната образователна институция (примерни тези).

Театралните и игрови дейности са представени в предучилищната образователна институция от куклен театър и театрални игри. Кукленият театър въздейства на младите зрители с цял набор от художествени средства: това е художествено слово, визуален образ, живописна декорация и музика. Умелото използване на кукления театър е от голяма полза в ежедневната работа с децата. Децата обичат да гледат представления.

В условията на детска градина е невъзможно самостоятелно да поставите голям комплексен спектакъл - всъщност това е излишно. Нека това е кратка приказка на фланелограф, малка сцена или кратко представление, театър на картините. Важно е подобни прожекции да се провеждат систематично и да се използват всички видове театър.

Напоследък обаче учители и психолози отбелязват намаляване на нивото на игрите, включително театралните. Игрите „напускат“ детската градина, децата практически не играят. Причините за това са няколко. Децата в предучилищна възраст прекарват много време пред телевизионния екран. Причините трябва да се търсят в семейния отдих. Друг важен проблем е, че е необходимо да се възстанови способността на учителите да играят заедно с децата и компетентно да управляват детските игри.

Изказване на заместник-началника на OIA.

Резултатите от тематичния тест „Поглед през розови и тъмни очила“. Използвани са две театрални маски – розова и черна. Поглед през розови очила е постижението на учителите в тази посока, поглед през тъмни очила е недостатък. Обобщаване на резултатите от прегледа - конкурс на театрални кътове Награждаване на победителите.

Бизнес игра „Театър и деца“

Учителите предварително се разделят на творчески групи „актьори”, „театрални работници”, „зрители”, „критици”, „режисьор и помощник-режисьор”.

Директорът (управителят) представя участниците.

Театрална тренировка.

Директорът назовава думите (суфлер, партер, мимика, бенефис, галерия), а учителите назовават значението им. Този, който иска да даде отговор, вдига театрална маска.

Помощник-режисьорът обявява първо действие:

„Мениджмънт на театрални игри и различни видове театър“

Изпълнява творческата група от учители „актьори”.

Съобщение от учителя на първа младша група

"Театрални стъпки"

Правейки театър с деца, ние се стремим да направим живота на нашите ученици интересен и смислен, да го изпълним с ярки впечатления. Нашата основна задача в работата с деца ранна възрасте да създаде атмосфера на комфорт и емоционално благополучие в групата, да обедини децата с общи преживявания. Провеждаме различни театрални представления: театър на играчките, театър на картини и театър с пръсти. Например, с помощта на театър с пръсти можете да изпълнявате песни, да пестите, да разказвате приказки, да четете поезия и просто да играете с пръстите на детето си. Малките деца много обичат да изпълняват ритмични движения на пръстите, докато развиват реч, чувство за ритъм и въображение.

Въпрос от критици: Уважаеми колеги, а ако детето е в лошо настроение и не иска да играе?

Отговор: детето не трябва да бъде принуждавано да играе, когато няма желание. По-добре е възрастен да започне играта и след известно време детето, ако иска, ще участва в нея.

Драматизация на стихотворение (възпитание на културни и хигиенни умения у децата).

Мишка лошо лапа сапун:
Само навлажнени с вода,
Не се опитах да се измия със сапун -
И мръсотията остана по лапите

Черна кърпа с петна!
Колко е неприятно!
Микробите попадат в устата
Може да нарани стомаха ви.

Така че деца, опитайте
Мийте често лицето си със сапун!
Нуждаете се от топла вода
измийте ръцете преди хранене.

Съобщение от учителя на втора младша група „Децата и театърът“

Децата постепенно овладяват ролеви умения, развиват интерес към игри - драматизации. Започваме да учим как да изобразяваме образа на героя на литературно произведение в прости действия и кратки диалози.

В началото за всяка приказка-игра четем, разказваме, показваме илюстрации, настолен театър, показващ действията на героите.

Фрагмент от приказката "Ряпа".

дядо:Наистина искам ряпа, Да, виждате ли, корените са здраво прилепнали към земята. Бабо, помогни ми, направи ми услуга!

баба:

Живях много години, но не видях това ....
Вярно, чудо, чудо на чудесата, ряпа почти до рая!
Ще го грабна - аз съм за дядото, заедно ще дърпаме ряпата ...

След това предлагаме да повторим диалога, работим върху образа на героите. След многократно биене предлагаме да играете театър - първо с участието на възрастен, а след това сами. Ние наблюдаваме играта на децата, помагаме им да се организират и осигуряваме място за разгръщане на творческата игра.

Съобщение от учителя на средната група.

В средна група продължаваме да съчетаваме кукленото представление с театралната игра. Неуверените деца най-често предпочитат кукления театър, тъй като неговият необходим атрибут е екран, зад който детето се стреми да се скрие от зрителя. Момчетата, които са преодолели срамежливостта, обикновено участват в постановката като актьори в драматичен театър. В същото време, като се наблюдават взаимно, те обогатяват личния си опит.

Ние възпитаваме у децата постоянен интерес към театрални и игрови дейности, консолидираме знанията за правилата за манипулиране на кукли бибабо, използвайки творчески упражнения за развитие на фини двигателни умения.

Пример: Демонстрация на пръстова гимнастика.

В резултат нашите кукли оживяват.

Съобщение на старши учител

Децата от по-стара предучилищна възраст вече активно участват в театрални игри и драматизации, които се отличават с по-сложни характери на герои, трудни за развитие мизансцени. У децата развиваме творческа самостоятелност в пренасянето на образа.

По-големите деца в предучилищна възраст могат да характеризират театралните професии. Познаване на правилата за поведение в театъра. Ние също запознаваме децата с кукли, жива ръка, тръстикови кукли. И ние учим как да работим с тях. В свободното време децата много обичат да организират забавни концерти.

Демонстрация на кукла - кукли (според детска песен)

Асистент режисьор: антракт. Не ви предлагаме бюфет, но ще посвирим малко в необичаен оркестър. Учителите импровизират върху музикални инструменти, изработени по принципа на К. Орф.

Второ действие „Въведение в основите на драматургията и актьорското майсторство“.

Изпълнява творческата група „Театрални дейци”.

Съобщение от музикалния ръководител за ролята на музикалното оформление в игрите за драматизация и работата на театралната група. Гледане на видео филма „Театрален калейдоскоп“.

Въпрос от критиците: важно е децата да се въвеждат в театъра от ранна детска възраст, но като се вземат предвид неговите индивидуални характеристики и възможности. Не всяка роля може да изпълни едно дете. Какви качества има едно дете като актьор, дете като режисьор, дете като зрител, дете като декоратор?

Отговор: обсъждане на учители.

Съобщението на логопеда „Развитие на изразителна реч чрез театрални дейности на деца в предучилищна възраст“.

В душата на всяко дете се крие желанието за свободна театрална игра, в която то възпроизвежда познати литературни сюжети. Това активира мисленето му, тренира паметта и образното възприятие, развива въображението и фантазията, подобрява речта. С.Я. Рубинщайн пише: „Колкото по-изразителна е речта, толкова повече се появява в нея говорещият, лицето му, самият той“. Такава реч включва вербални (интонация, речник и синтаксис) и невербални (мимики, жестове, поза) средства.

За развитието на изразителна реч артикулационната гимнастика е от голяма полза.

Например, захапете върха на езика - „така мама нарязва зеле“, езикът е тънка игла, „поставете инжекции“ последователно на всяка буза и т.н.

Усукванията на езици ще помогнат за развитието на дикцията (учителите наричат ​​познатите усуквания на езици).

И в развитието на интонационната изразителност на речта ще помогнат такива упражнения като възпроизвеждане на думи, фрази, откъси от литературни произведения, като се използват различни емоционални състояния.

Задача: Кажете фразата „Браво“ (тихо, силно, загадъчно, възмутено, радостно).

Въпрос от директора. Кои са двата вида театрални игри?

Отговор: Характерните особености на театралните игри са литературната или фолклорната основа на тяхното съдържание и присъствието на зрители. Те могат да бъдат разделени на две основни групи: драматизация и режисура.

В режисьорската игра „артистите” са играчки или техни заместници, а детето, организиращо дейности, като сценарист и режисьор, контролира артистите. При озвучаването на героите и коментирането на сюжета той използва средствата на словесната изразителност. Видовете режисьорски игри се определят в съответствие с разнообразието от театри, използвани в детската градина.

В игрите за драматизация детето, играейки ролята на художник, самостоятелно създава образ с помощта на комплекс от средства за вербална и невербална изразителност. Видовете драматизация са игри - имитация на образи на животни, хора, литературни герои; ролеви диалози по текста; изпълнения на произведения; поставяне на представления по едно или повече произведения; игри - импровизации с разиграване на сюжета без предварителна подготовка.

Играта „Постановка на приказка“.

„Актьори“, „зрители“, „театрали“, избират приказка по свое усмотрение и я изобразяват с помощта на пантомима. Който е готов, вдигнете маската и покажете приказка. Останалите участници в играта се опитват да отгатнат името му.

Действие трето – финал „Театрално-игрова дейност в семейството“.

Изпълнява творческата група от учители „зрители”.

Съобщение от възпитателя „Домашен театър“

Детето първоначално има желание за игра, за творчество: често разглобява представените играчки и прави свои собствени, влагайки въображението си в този бизнес. И родителите се карат: те счупиха играчката ... Пейте песен, прочетете поезия, облечете се във всичко на мама и говорете пред семейството, така че те да се смеят и да пляскат, какво щастие е това. С кукла в ръце или в маскараден костюм децата четат поезия, пеят и танцуват по-смело. И това не е глезотия, това е началото на „Домашния театър”. Трябва да помогнем за организирането на този театър, той ще бъде не просто забавна, но интересна и полезна работа. Най-добре е да създадете домашен куклен театър начело с кукла магданоз. Можете сами да направите магданоз, лесно е да се играе с него, а освен това развива фантазия и чувство за хумор. Декорациите могат да бъдат залепени от цветна хартия и боядисани с флумастери. И за различни детски празници е полезно ръководство за производство карнавални костюми. Въпреки това, такива костюми са добри за любителски театър. И най-важното: целият този „театрален реквизит“ ще се побере в обикновен куфар, който ще се превърне в „вълшебен сандък“ за деца.

Въпрос от критици: Какви са вашите трудности при работата по този въпрос?

Резултати от работата:

• За теб;
• за деца;
• за родители.

Обобщаване. Приемане на проекта за решение на учителския съвет.

Отражение. Оценка на участието ви в учителския съвет.

• Този учителски съвет беше полезен;
• Получихте удовлетворение от този вид дейност;
• Почувствайте реалния им принос към общата кауза;
• Учителският съвет спомогна за обмислянето на поставените въпроси;
• Те успяха да погледнат себе си отстрани, да оценят своите дейности, да ги съпоставят с дейностите на своите колеги.

Използвани книги.

1. Волобуева Л.М. работа на старши възпитател на предучилищна образователна институция с учители. М., 2005

2. Елжова Н.В. Учителски съвети, семинари, методически асоциации в предучилищни образователни институции. Р-н-Д, 2007

3. Давидова О.И., Майер А.А., Богославец Л.Г. Интерактивни методи за организиране на педагогически съвети в предучилищни образователни институции. С-П, 2009

Театрални и игрови дейности в предучилищната образователна институция

Играта е пътят към познанието на света, пътят към познанието на самото дете, неговите възможности, способности, неговите граници. Самоанализът винаги насърчава подобрението. Ето защо игрите са важно средство за самообразование.

Театралната игра или драматизацията е един от видовете творчески игри в предучилищна институция. Театралните занимания не само въвеждат децата в света на красотата, но и събуждат в тях способността за състрадание, съпричастност, активират мисленето, въображението и най-важното - спомагат за психологическата адаптация на детето в колектива.

Основните насоки в развитието на театралната игра се състоят в постепенния преход на детето от гледане на театрална постановка на възрастен към самостоятелна игрова дейност; от индивидуална игра и „игра рамо до рамо“ до игра в група от трима до петима връстници, които играят роли; от имитация на действията на фолклорни и литературни герои до имитация на действия в комбинация с предаване на основните емоции на героя и развитие на ролята като създаване на прост "типичен" образ в драматизираща игра.

На първо място, необходимо е да се формира интерес към театралните игри, който се развива в процеса на гледане на малки куклени представления, които учителят показва, като се вземе за основа съдържанието на детски песнички, стихотворения и приказки, познати на детето. В бъдеще е важно да се стимулира желанието му да бъде включен в представлението, допълвайки отделни фрази в диалозите на героите, стабилни обрати на началото и края на приказката. Вниманието на децата се насочва към факта, че накрая куклите се покланят и искат да им благодарят, пляскат с ръце. Ръкавицата и други театрални кукли се използват в класната стая, в ежедневната комуникация. От тяхно име възрастен благодари и хвали децата, поздравява и се сбогува. В хода на часовете, вечерите на развлеченията, той включва фрагменти от драматизация, обличане в специален костюм, промяна на гласа и интонацията.

важноаспект от дейността на педагога е постепенното разширяване на игровото преживяване чрез разработване на разновидности на игри за драматизация. Изпълнението на тази задача се постига чрез последователно усложняване на игрови задачи и игри за драматизация, в които се включва детето. Стъпките на работа са както следва:

Игра-имитация на индивидуални действия на човек, животни и птици (децата се събудиха, протегнаха се, врабчетата пляскат с криле) и имитация на основни човешки емоции (слънцето излезе - децата бяха възхитени: усмихнаха се, пляскаха с ръце, скочи на място).

Игра-имитация на верига от последователни действия в комбинация с прехвърляне на основните емоции на героя (весели кукли плеснаха с ръце и започнаха да танцуват; зайчето видя лисица, изплаши се и скочи зад дърво).

Игра-имитация на добре познати образи герои от приказките(тромава мечка отива в къщата, смел петел върви по пътеката).

Импровизация на музиката („Весел дъжд“, „Листата летят от вятъра и падат по пътеката“, „Кръгов танц около коледната елха“).

Една тъмна безмълвна игра за импровизация с един герой въз основа на текстовете на стихотворения и вицове, прочетени от възпитателя („Катя, Катя е малка ...“, „Заек, танцувай ...“, В. Берестов „Болна кукла“, А. Барто "Сняг, сняг").

Игра за импровизация, базирана на текстовете на кратки приказки, разкази и стихове, които учителят разказва (3. Александрова "Рибена кост"; К. Ушински "Петел със семейството", "Васка"; Н. Павлова "В колата", " Ягода"; Е. Чарушин "Патица с патенца").

Ролеви диалог на героите от приказките ("Ръкавица", "Хижата на Заюшкина", "Три мечки").

Постановка фрагменти от приказки за животни ("Теремок", "Котка, петел и лисица").

Драматизираща игра с една тема с множество герои народни приказки("Колобок", "Ряпа") и авторски текстове (В. Сутеев "Под гъбата", К. Чуковски "Пиле").

Дейностите на педагога трябва да са насочени към стимулиране на интереса към творчеството и импровизацията, което е важна частработа с деца. Постепенно те се включват в процеса на игрово общуване с театрални кукли, а след това и в съвместни импровизации с възрастен като „Опознаване“, „Помагане“, „Разговор на животното с малкото му“ и др. У децата се развива желание за участват в игрални драматични миниатюри на свободни теми („Слънце и дъжд“, „В гората“, „Смешни маймуни“, „Котета играят“ и др.).

Работата на учителя с деца на 4-5 годинисе състои в поддържане на интереса им към театралната игра, в нейната диференциация, която се състои в предпочитанието към определен тип игра (драматизация или режисура), формирането на мотивация за интерес към играта като средство за самоизява.

Разширяването на театралния и игровия опит на децата се осъществява чрез разработване на игри за драматизация. Почти всички видове игрови задачи и игри за драматизация, които усвоих младши предучилищна възрастполезно и интересно за дете от средна предучилищна възраст. На възраст 4 - 5 години детето овладява различни видове театър на маса: меки играчки, плетен театър, театър на шишарки, театър народни играчкии равнинни фигури. Театърът на ездащите кукли също е достъпен за деца (без параван и до края учебна година- и с параван), театърът на лъжиците и др. Децата показват продукции, базирани на поетични и прозаични текстове (С. Маршак "Приказката за глупавата мишка"; К. Чуковски "Объркване"), Театърът на пръстите е по-често използвано в самостоятелна дейносткогато детето импровизира въз основа на познати стихотворения и детски стихчета, придружавайки речта си с прости действия („Живеехме с баба“; С. Михалков „Котенца“; Л. Зубкова „Делихме портокал“.

Развиваме способността да използваме невербални средства (изражение на лицето, жестове, пози, движения) и интонационна изразителност, за да предадем образа на героя, неговите емоции, тяхното развитие и промяна (Машенка се изгуби в гората - изплаши се , видях колиба - беше изненадан, измисли как да измами мечката, - зарадва се), за да предаде физическите характеристики на героя, някои от неговите черти на характера (старият дядо дърпа ряпата трудно, но внучката не дърпа много усърдна, иска да избяга и да играе с приятелите си; мишката толкова се страхува от котката, че дърпа с всички сили). Развива се и способността да се „управлява” куклата: да се държи незабелязана от публиката, правилно да се „води” куклата или фигурата на героя в театралната игра на режисьора, имитирайки ходене, бягане, скачане, жестове и движения, символизиращи. поздрави и сбогувания, съгласие и несъгласие.

Учителят трябва да обърне внимание на развитието на интерес към творчеството и импровизацията в процеса на измисляне на съдържанието на играта и въплъщаване на желания образ с помощта на различни изразни средства. Импровизацията става основа на работата на етапа на обсъждане на начините за въплъщение на образите на героите и на етапа на анализ на резултатите от театрална игра. Децата се насочват към идеята, че един и същи герой, ситуация, сюжет могат да бъдат показани по различни начини. Необходимо е да се насърчава желанието да измислят свои собствени начини за изпълнение на плана, да действат не въз основа на копиране на възрастен или имитация на друго дете, а в зависимост от тяхното разбиране на съдържанието на текста.

Нов аспект на съвместната дейност на възрастен и деца е запознаването на децата с театралната култура, т.е. запознаване с предназначението на театъра, историята на възникването му в Русия, подреждането на сградата на театъра, дейността на хората, работещи в театъра, видни представители на тези професии, видове и жанрове на театралното изкуство (драматично, музикално, куклено) , животински театър, клоунада и др.)

Текстовете за спектакли се усложняват. Те се отличават с по-дълбок морален смисъл и скрит подтекст, включително хумористичен. В театралната игра се използват руски народни приказки-басни за животни ("Лисицата и жеравът", "Заекът и таралежът"), произведения на Л. Толстой, И. Крилов, Г.Х. Андерсен, М. Зощенко, Н. Носов.

Литература

1. Акулова О. Театрални игри // Предучилищно образование, 2005. -№4.

2. Антипина Е.А. Театрална дейност в детската градина. -М., 2003.

3. Артемова Л.В. Театрални игри за предучилищна възраст. - М., 1990.

4. Ботнар В.Д., Суслова Е.К. Драматични игри - основа за запознаване с културата на други народи // Предучилищно възпитание. - 1994. - № 3.

5. Взаимодействие на изкуствата в педагогическия процес / Под редакцията на V.S. Клюева, Н.А. Яковлев. - М., 1989.

6. Виготски L.S. Въображение и креативност в детство. - М., 1991.

7. Давидов В.Г. От детски игри до творчески игри и драматизации // Театър и образование: Сб. научни трудове. -М. 1992 г.

Театралното изкуство със своето игрово начало постоянно привлича детето към себе си. От детството за всяко дете е не само най-привлекателното, но и малко мистериозно, омагьосващо. Въведението в театъра на децата в предучилищна възраст е свързано предимно с представления. Театралната дейност се счита за най-целесъобразната форма на работа в тази посока.

Образователните възможности на театралната дейност са широки. Участвайки в него, децата се запознават със заобикалящия ги свят в цялото му многообразие чрез образи, цветове, звуци, а умело зададените въпроси ги карат да мислят, анализират, правят изводи и обобщения.

ОТ умствено развитиетясно свързана с изразителността на репликите на героите, техните собствени изявления, речникът на детето неусетно се активира, звуковата култура на неговата реч, нейната интонационна структура се подобряват. Играната роля, изговорените забележки поставят бебето пред необходимостта да говори ясно, ясно, разбираемо. Той подобрява речта си, нейната граматична структура.

Може да се твърди, че театралната дейност е източник на развитие на чувства, дълбоки чувства и открития на детето, запознава го с духовните ценности. Това е конкретен, видим резултат. Но не по-малко важно е, че театралните занимания развиват емоционалната сфера на детето, карат го да съчувства на героите, да съпреживява събитията, които се играят. „В процеса на това съчувствие“, както отбелязва академик В. М. Теплов (1896-1965), психолог и учител, „се създават определени отношения и морални оценки, които имат несравнимо по-голяма принудителна сила от оценките, които просто се съобщават и асимилират. ”

По този начин театралната дейност е най-важното средство за развитие на емпатия у децата, т.е. способността да разпознава емоционалното състояние на човек по изражението на лицето, жестовете, интонацията, способността да се поставя от мястото си в различни ситуации, да намира адекватни начини да помогне. „За да се забавлявате със забавлението на някой друг и да съчувствате на мъката на някой друг, трябва да можете да се прехвърлите в позицията на друг човек с помощта на въображението си, психически да заемете неговото място“, твърди Б. М. Теплов.

Театралната дейност ви позволява да формирате опита на уменията за социално поведение поради факта, че всяко литературно произведение или приказка за деца в предучилищна възраст винаги има морална ориентация (приятелство, доброта, честност, но също така изразява собственото си отношение към доброто и злото. Любими Героите стават модели за подражание и способността на детето да се идентифицира с любим образ е тази, която позволява на учителите чрез театрални дейности да имат положително въздействие върху децата.

Известният композитор Д. Б. Кабалевски в книгата си „Възпитание на ума и сърцето“ пише за значението на изкуството за децата: „Оставяйки незаличимо впечатление за цял живот, то още в тези ранни години ни дава уроци не само на красотата, но и уроци на морала и морала . И колкото по-богати и по-смислени са тези уроци, толкова по-лесно и по-успешно е развитието на духовния свят на децата. Качеството и количеството на тези уроци зависят преди всичко от родителите и учителите в детската градина. По правило малките деца се занимават активно с това, което предизвиква интереса им.

Театралната дейност позволява на детето да решава много проблеми на ситуацията косвено от името на герой. Помага за преодоляване на срамежливостта, неувереността в себе си, срамежливостта. По този начин театралните класове помагат за цялостното развитие на детето.

Театралната дейност в предучилищна възраст се нарича театрална игра. Театрално-игровата дейност е творчески, синтетичен вид дейност, насочена към пресъздаване и овладяване на социален опит чрез разиграване на сюжет (литературно произведение или фантастични ситуации, фрагменти от живота на детето), изискващи постигане на цел, намиране на средства, координиране действия с партньори, самоограничение в името на постигане на успех, установяване на добри отношения.

Театрално-игровата дейност като синтетичен (обобщен) вид дейност съчетава артистични и речеви дейности (съставяне на текст, предаването му, упражняване на дикция и др.), визуални (проектиране на костюми, декори, кукли), музикални (пеене на песни, танци, свирене на музикални инструменти и др.) и свирене. Театрално-игровата дейност ще бъде дотолкова игрова, че децата могат свободно, самостоятелно, в собствена интерпретация, да предадат взаимодействието и взаимоотношенията на героите, дори при буквалното възпроизвеждане на приказка или стихотворение от деца.

Театрално-игровата дейност, въплъщаваща отношението към околната среда, социалната реалност, има свои мотиви. Нуждата е основният мотивиращ фактор. Дейностите на децата са мотивирани от личен интерес, потребности от общуване и са целенасочени. Целите на детските игрови дейности могат да се отнасят до игрови действия, ролеви позиции, могат да бъдат свързани с разиграването на сюжета, с процеса на игровата задача. Целта на учителите по театрални и игрови дейности е да развиват творческите и личностни качества на децата, тяхната волева, емоционална, когнитивна сфера и естетическо развитие. След поставяне на целта се анализира ситуацията, в която се действа, избират се средствата за постигане на целта и се очертава последователност от бъдещи действия.

Средствата са всичко, с помощта на което се осъществява дейността (дума, изображение, инструмент, устройства и др.). Средствата за театрална и игрова дейност са:

пространството, в което се извършват всички игрови действия;

Езикът, който се диктува от сюжета (текст на художествено произведение, композиция на текста, неговото предаване, концептуалност, речник на речта);

аксесоари, атрибути, костюми, игрови жестове, пеене, танци, мимики и др.

Процесът в театралната и игровата дейност са игрови действия, подтикнати от мотива на дейността и свързани с целта на дейността, т.е. самото театрално представление. Основните структурни компоненти на театралната игра като процес са: сюжет, съдържание, роли, въображаема ситуация, правила, игрови действия.

Поради факта, че в театралните игри сюжетът, съдържанието, игровите действия се определят от сюжета и съдържанието на произведението, детето трябва да разбере хода на събитията, образите на героите на произведението, тяхното поведение и да представи герои с всичките им характерни черти, така както са дадени в литературното произведение. Важен структурен компонент на играта е ролята, която детето изпълнява. Ролята може да бъде свързана с човек и животно, природно явление, техните въображаеми действия, постъпки, взаимоотношения. Детето, влизайки в образа, става този, на когото имитира, т.е. действащ. Но детето в предучилищна възраст не просто играе роля, благодарение на въображението си то живее в образа и вярва в неговата истинност.

Театралната игра включва създаването на въображаема ситуация. Въображаемата ситуация в играта е това, което е създадено от въображението и фантазията на детето. Позволява на детето да стане в нова позиция, да активира своите духовни сили. За да успее играта, е необходимо да се следват правилата, които определят и регулират взаимоотношенията между играчите. Те дават организация на играта, стабилност. По време на играта са включени различни игрови действия.

Процесът на разгръщане на игрово действие в играта първоначално съдържа емоционален, личностно значим компонент, който се проявява в специалното отношение на детето към игровия образ. Ако това липсва, тогава детето просто не може да влезе в състояние на игра и ролята ще се изпълнява чисто механично, без да изпитва чувствата на героя. В конкретните действия на играта, свързани с изпълнението на ролята според сценария, детето трябва да отразява различни аспекти от живота, които може да не е забелязало извън ролята. Поемайки тази или онази роля, детето действа, както изисква.

Въпреки факта, че игровите действия се определят от съдържанието на произведението, то не дава конкретни препоръки как да се изпълняват тези действия. Детето подхожда творчески към задачата, т.е. не просто повтаря действието, но избира за себе си най-успешния според него вариант, въвеждайки своите впечатления от заобикалящата го реалност в действието. Връзката на образа, игровото действие и словото е в основата на театрално игровата дейност.

Характерни особености на театралните и игрови дейности са литературната или фолклорната основа на тяхното съдържание и присъствието на зрители. Те могат да бъдат разделени на две основни групи: драматизация и режисура (всяка от тях от своя страна се дели на няколко вида).

В игрите за драматизация детето, изпълнявайки ролята на "художник", самостоятелно създава образ с помощта на комплекс от средства за вербална и невербална изразителност. Видовете драматизация са: игри-подражание на образи на животни, хора, литературни герои; ролеви диалози с пръсти по текст; изпълнения на произведения; поставяне на представления по едно или повече произведения; игри-импровизации с разиграване на сюжет (или няколко сюжета) без предварителна подготовка с кукли би-ба-бо.

Театърът с пръсти се използва най-добре, когато трябва да покажете няколко знака едновременно благодарение на атрибутите на пръстите. Това могат да бъдат приказки „Ряпа“, „Гъски-лебеди“ и др. Куклите Bi-ba-bo обикновено действат на екран, зад който се крие шофьорът. Куклата се поставя на пръстите на ръката, движенията на главата, ръцете, торса й се извършват с помощта на движения на пръстите, ръцете. Импровизация – проиграване на тема, сюжет без предварителна подготовка. Децата сами играят теми с помощта на изражението на лицето, интонацията и други средства. Завършеният сюжет води играта.

В режисьорската игра „актьорите са играчки или техни заместители, а детето, организирайки дейността като „сценарист и режисьор“, управлява „артистите“. „Озвучавайки” героите и коментирайки сюжета, той използва различни словесни изразни средства. Видовете режисьорски игри се определят в съответствие с разнообразието от театри, използвани в детската градина: настолни, плоски и триизмерни, куклени (бибабо, пръстови, кукли) и др. Общото между тях е наличието на зрители. Освен това те представляват "граничен" тип дейност, тясно свързана с литературната и художествени творения. Театралната игра (особено драматизиращата) се характеризира с изместване на акцента от процеса на играта към нейния резултат, което е интересно не само за участниците, но и за публиката. Може да се разглежда като вид художествена дейност, което означава, че развитието на театралната дейност трябва да се извършва в контекста на художествената дейност. Генезисът на формирането на последния е разкрит от Н.А. Ветлугина. От нейна гледна точка художествената дейност се състои от три етапа: възприятие, изпълнение и творчество.

И така, системата на работа по развитието на театралната дейност е разделена на три етапа:

художествено възприемане на литературни и фолклорни произведения;

овладяване на специални умения за придобиване на основни ("актьор", "режисьор") и допълнителни длъжности ("сценарист", "дизайнер", "костюмограф");

самостоятелна творческа дейност.

Педагогическата задача се усложнява от синтетичния характер на театралната дейност, в която възприятието, мисленето, въображението, речта са в тясна връзка помежду си и се проявяват в различни видоведейност на децата (реч, двигател, музика и др.). Това означава, че театралната дейност е интегративна, а активността и творчеството се проявяват в три аспекта.

1. Първо, при създаването на драматично съдържание, т.е. в тълкуването, преосмисляне на сюжета, даден от литературния текст или композиране на променлив или собствен сюжет.

2. Второ, в изпълнението на собствен план, т.е. в способността за адекватно въплъщаване на художествен образ с помощта на различни изразни средства: интонация, изражение на лицето, пантомима, движение, мелодия.

3. Трето, в дизайна на спектакъла - в създаването (подбор, изработка, нестандартно използване) на декори, костюми, музикален съпровод, плакати, програми. Поради тези особености на театралната дейност по-често се използва терминът "театрално-игрова дейност" по отношение на нея. Театралната и игровата дейност на децата се разглеждат в два взаимосвързани аспекта:

като вид художествена дейност;

като творческа сюжетна игра (игра-драматизация), която съществува в самостоятелния игров опит на детето.

Това са изходните теоретични положения. Нека сега разкрием спецификата на целите, задачите и съдържанието на работата на възпитателя с деца от различни възрастови групи.

театрална игра литература предучилищна възраст