Руска народна играчкае важен етнически елемент и паметник на традиционната култура на руския народ. Това е синтетична форма на народното творчество, която съчетава средствата на художествените занаяти и изящни изкустваи музикални елементи. Играчката също е традиционен елемент от отглеждането на детето. Децата учат за света и се социализират в обществото чрез игра. Традиционните народни играчки са различни по вид, материал и начин на изработка. Освен това има връзка между народните играчки и различни видовеикономически дейности на хората, инструменти и религиозни вярвания. Народна играчкабеше важен елемент от социализацията и образованието на децата.

Руските народни играчки са привлекателни със своята двусмисленост, дълбочина, символизъм на образа, декоративност, лаконичност, усет към материала и неговите природни свойства, традиционни технологични методи, конвенционални изображения и много други. Народните играчки изобразяват хора, обекти от фауната: птици, елени и лосове, мечки, коне, кози и други животни. Руските традиционни играчки се правят предимно от глина, дърво, слама и брезова кора.

Руската народна играчка има различни символи. Например, играчка под формата на слънце, люлеещ се кон, люлка е символ на благополучие. Играчка под формата на яйце, петел - символ на небето. Еленът символизира слънчевата светлина, мира на земята и щастлив брак. Мечката е символ на сила и богатство.

Руска народна играчка от глина и дърво

Векове наред жителите на даден регион създават и предават от поколение на поколение самобитните традиции за правене на народни играчки, които са самобитни, оригинални и съчетани национални характеристикиопределен регион на Русия. Според външните характеристики на руската народна играчка може да се разбере в коя конкретна област е направена.

Както бе споменато по-горе, играчките са правени главно от два материала: глина (играчки Абашевская, Димковская, Каргополская, Плешковская и Филимоновская) и дърво (играчка Богородская мазикская, матрьошка, птица на щастието).

Абашевската руска народна играчка е изработена от глина. Името му идва от село Абашево в Пензенска област. През XIX-XXв. в с. Абашево живял най-добрите майсторикерамика, чиято работа беше оценена в цяла Русия. В провинция Пенза, в село Абашево, имаше богати находища на глина, от която първоначално се правеха красиви съдове. За първи път абашевските играчки започват да се правят в средата на 19 век за детски игри. Но след известно време на играчките започна да се придава сатиричен характер, с цел да осмиват лъжците и онези, които печелят от съседите си.

Пикът на развитието на играчката Абашев идва през 20-ти век, когато много занаятчии в производството на глинени ястия вече не могат да се конкурират с фабрики и фабрики. През този период повечето занаятчии започват да правят свирки, които предизвикват неподправен интерес и дори наслада сред децата. Един от известните майстори от този период беше Тимофей Зоткин. Работата му оказа значително влияние върху следващите поколения.

Сюжетите на играчката Абашев са разнообразни, сред основните са животни и птици, основната характеристика на които е прекалено дълго тяло с шия и къси крака. Животните често са изобразявани с буйни къдрици и бради. Основно изваяни овце, елени, кози. На външен вид те приличат на фантастични кентаври, които се характеризират с известна сатира. Играчката Abashevskaya е предназначена да се подиграва с човешките пороци, особено любовта към парите и измамата. Ето защо, наред с необичайни фигурки на животни, можете да видите елегантна млада дама, елегантен конник и принц под формата на овен с човешко лице.

Когато прави играчка, майсторът използва глина и няколко стека, с помощта на които оформя фигура, прави дупки и шарки. След като продуктът е изпечен и боядисан. За рисуването на абашевската играчка майсторите са използвали маслени и емайлови бои, което е осигурило дълготрайност и богатство на рисунките. Темата на картината е преди всичко природата и околният свят, не лишен от символизъм. Абашевската играчка е доминирана от червени, зелени и сини цветове.

Димковската руска народна играчка, която също е изработена от глина, е широко известна и до днес. Димковската играчка е правена повече от един век. Такава играчка е направена в селището Димково, разположено близо до град Киров. Занаятчиите работеха в селището Димково сами и на семейства. До началото на 19 век играчките от Димково се разпространяват в цяла Русия.

В онези дни се произвеждат повече от 100 хиляди играчки годишно, които се продават, включително в столицата и провинция Оренбург. Над създаването им са работили 59 семейства от Димково. Най-известните майстори бяха Кошкинси Никулин. В началото на 20-ти век димковските играчки губят предишната си популярност, въпреки че още през 30-те години димковският занаят започва да се възражда в Киров. Димковската играчка традиционно се изработва под формата на дама, конници, хусари, фантастични птици и животни, а има и многофигурни сюжетни композиции.

Процесът на изработване на играчка Dymkovo се състои от два етапа: извайване на продукта и боядисване. Има традиции в създаването на формата на играчката и в дизайна, изразяващи се предимно в статичността, пищността на формите и яркостта на живописта. Например в композицията "Майка с деца" фигурата на жена гледа право напред, тя сякаш замръзва в това положение. Същата статика присъства и в играчките, изобразяващи птици и животни.

Следните изображения на играчката Димково са особено популярни.:

• Пуйката е шарена, като паун.
• Дамата е едновременно елегантна градска жена и традиционна селянка в кокошник. Децата могат да бъдат изобразени до нея.
• Агне - фигурките на това животно могат да бъдат с различна големина на рогата. Имайте предвид, че винаги са позлатени. Агнетата са изобразени като обикновени или в умни дрехи.
• Кон - традиционно в ярко сини цветове.
• Мъжете в играчката Димково най-често се изобразяват като ездач на кон, ходещ градски или селски кавалер.
• Прасета, птици, звънчета. Изобразява се в различни вариации и тонове.

За производството на играчки Димково се използва червена глина Вятка и речен пясък. Всяка част от играчката се създава отделно: от кръгло парче глина се излива тяло, върху което се закрепва останалата част от играчката. След това продуктът се суши няколко дни на открито. След това се изгаря на огън. В Русия за това е използвана печка. Днес това е муфелна пещ, където температурата достига 1000 °C. Когато фигурката изстине се подлага на избелване. В Русия за това се използва и мляко.

Следващата стъпка е оцветяването. В древни времена това се е използвало естествени багрилана основата на яйца, мляко, сажди, оцет, темпера. В наши дни най-често използваните акрилни бои. Опашките на птиците, рогата на животните, дрехите на хората се покриват с меден потал (тънко фолио). Димковската играчка се характеризира с използването на червено, синьо, жълто, изумрудено, светло синьо, зелено и оранжеви цветя. Използват се бяла и черна боя в малки количества. Всеки цвят, с който е боядисана играчката, има свое значение: бялото е символ на чистота; черно - лъжи; зелено - природа; червено - сила, здраве; синьо е небето.

Моделите, използвани при рисуването на играчката Димково, са тясно свързани с народните вярвания, символи на природата. Например слънцето и луната са символ на произхода на живота; диаманти - знак за плодородие; вълните са знак за небето и влагата. Финалният момент от рисуването е апликирането на златни листа. В момента играчката Димково се развива, появяват се нови технологии, появяват се свежи идеи, но традициите на производство остават непроменени.

Играчките от глина Kargopol са известни в цяла Русия и в чужбина. Името на продукта идва от древния град Каргопол, Архангелска област, който в старите времена е бил един от центровете на староверците. Известно е, че жителите на този град и околностите му отдавна се занимават с грънчарство, правейки традиционна играчка.

В сравнение с ярко оцветените играчки Димково и Филимоново, играчката Каргопол изглежда груба. Характеризира се с многофигурна композиция (весели тройки с ездачи в шейна, танцуващи фигури, разходка с лодка, приказкии други). Всички фигурки са леко клекнали, с къси ръце и крака, торсът им е издължен, вратът им е дебел и къс, а главата им е сравнително голяма. Интересното е, че животните са изобразени с дебели лапи.

Каргополската играчка се характеризира с темата за селото. Героите на местните майстори са обикновени руски хора, работещи на полето, орачи и сеячи, които почиват по време на обяд, жени, които перат дрехи и кърмят деца. Често майсторите създават не само съществуващи, но и измислени животни. Например полукон-получовек, който е изобразен в военна униформас поръчки; двуглав кон или птица Сирин.

Занаятчиите от Каргопол хуманизираха истински животни, тоест рисуваха дрехи, предмети от бита и музикални инструменти за тях. Те изобразяват мечки, лосове, овце, коне, котки, кучета, птици. Жените бяха изобразени в дълги сарафани, косата се сплиташе на плитка, на шията се теглиха мъниста, а в ръцете се слагаше вързоп с бебе или чиния с храна. Човекът задължително се изобразяваше с гъста брада, в боядисана риза, широки панталони и високи ботуши с малък ток. На главата има шапка или шапка за защита от слънцето.

Всяка играчка има своя символика, скрит смисъл. Жената е символ на Земята, плодородието, кърмачката. Мечка - символ на собственика на гората, елен или овен - символ на небето и слънцето. Каргополската играчка е направена от едно парче глина, понякога са добавени допълнителни елементи. След изпичане фигурката се поставя в гъст разтвор на брашно. Благодарение на изгореното брашно на повърхността се появиха странни тъмни шарки, които по-късно бяха покрити с бои. Тази технология даде на фигурата релеф и обем. При боядисване най-популярни бяха следните цветове: червено, зелено, жълто и синьо.

Играчката винаги е била украсена с модел: в образите на хората това е орнамент върху дрехите, а животните са украсени с рога или крайници. Моделът беше прост и неусложнен: вълнообразни линии, геометрични фигурии цветя. В допълнение, изображения на играчката на слънцето, небето, луната, огъня, земята и водата служат като модел.

Играчките от Плешково са изляти от смес от глина и слюда. След изпичане на играчката, включванията на слюда придават на продукта допълнителен сребрист блясък и искри по цялата повърхност. Изгорените свирки имат пореста структура и розов оттенък. Занаятчиите рисуват глината по свободен начин и разнасят естествената боя на петна. Първоначално при производството на играчки Плешков боята изобщо не се използва, но по-модерните занаятчии смилат тухла, за да покрият напълно свирката и я смесват с кюспе от репей или коноп. Преди това беше достатъчно да се намери необходимото количество местна златна глина и да се нарисуват 2-3 ленти по дължината на фигурката.

Името на играчката идва от село Плешково, Орловска област. Играчките са прости и кратки. Основните цветове на играчката Плешков са синьо, червено, зелено. При оцветяването на изделието са използвани естествени багрила - сок от бъз и репей, които са нанесени върху повърхността на фигурката под формата на петна. Сюжетите на Плешковите играчки са различни: животни (коне, овни, крави, елени, петли), птици (патици), хора (войници, дами), фантастични създания (русалки, птици - Сирин).

Темата за селския живот също беше широко разпространена. Например, много популярно изображение за глинена фигурка е жена с бебе на лявата си ръка. От добитъка най-често са изобразявани крави, петли, овни и коне.

В наше време звънците на Плешков се създават по традиционна технология и древни руски митични символи, например русалки.

Филимонов руска народна играчка

Филимоновската руска народна играчка също принадлежи към глина. Играчката е произведена в село Филимоново, Одоевски район, Тулска област. Това село се намира в близост до находища на добра бяла глина. Според легендата в тази местност живеел някакъв старец. Филимонкойто направи играчки. Филимоновската традиционна играчка се изработва под формата на дама, селянка, войник, танцуваща двойка, както и във формата на животни като крави, овни, лисици, петли и фантастични горски създания.

Към средата на 19 век Филимоновският занаят е широко известен извън провинция Тула. Руският народ обичаше ярки оригинални глинени фигурки, купуваше ги на панаири и ги даваше на децата. По това време почти всички жители на село Филимоново се препитават за сметка на грънчарството. Но в началото на ХХ век риболовът загуби предишната си популярност. Хората започнаха да търсят нови начини да печелят пари, занаятчиите започнаха да губят уменията си, следователно броят на занаятчиите и майсторките беше значително намален. В селото живеели три жени, които не загубили изкуството на моделирането и продължили да правят играчки. Производството повече или по-малко се подобрява през 50-те години на миналия век, когато интересът към играчките Филимонов започва да се възражда сред хората. През 80-те години играчката Филимоново възвърна предишната си популярност и достигна нови висоти благодарение на творческа група, състояща се от възпитаници на художествения и индустриален лицей.

Повечето играчки Филимоново се използват като свирки. Има и локални особености на изображението на играчката. Например, една дама винаги е моделирана дълга пола, във формата на камбана, с шапка на главата. Мъжът е изобразен в униформа с презрамки, шапка с връх и ботуши с малък ток. Животните са изобразени с тънка талияи дълга изящна шия. Понякога е трудно да се разграничат животните едно от друго и само цветът на фигурката или определени характеристики помагат в това. Изваян е кон със средно големи кафяви уши, овен с кръгли рога и крава с рог във формата на полумесец.

Като цяло Филимоновската играчка се отличава от другите с издължената си форма и издължени пропорции. Това е продиктувано от особеностите на района, тъй като в района на Тула има богати находища на мазна глина, тя е много подходяща за оформяне, но когато се изсуши, тя се утаява и се напуква значително. Майсторите многократно изправят фигурата, разтягат я, за да скрият неравни контури и пукнатини.

Лошо рисуват играчката Филимоново. Основно използвани са жълто, червено и зелени цветовеа понякога синьо и лилаво. Въпреки това, рисуването се извършва в определен ред: първоначално те пишат жълти петна, след това ги кръжат в червено или рисуват шарки и след това ги допълват със зелено. Те започват да рисуват с шарки от центъра, като използват плавен преход към краищата на продукта. Трябва да се отбележи, че моделите са много прости и неусложнени: ивици, коледни елхи, геометрични фигури и звезди. При рисуването на играчката Филимоново преобладава флоралният орнамент: листа, слънце, клони, плодове и цветя.

Руска народна играчка от дърво.Богородска играчка

Богородская руска традиционна играчка идва от село Богородское, Московска област. Играчката е изработена от дърво, предимно липа. Преди да се направи играчка, липата трябва да изсъхне две години. Дървените стърготини се използват за направата на стойки за играчки. Богородските играчки рядко са боядисани или боядисани. Повърхността на готовите фигури в Русия беше почистена с шкурка. Освен това играчките са завършени с резби, които ритмично лежат на повърхността и украсяват продукта. По традиция някои части от играчката са направени подвижни. Някои играчки бяха прикрепени към стойки, нощни шкафчета и вътре беше поставена пружина - тя задейства фигурата.

Други играчки са правени на летви („Стадо“, „Кавалерия“, „Войници“). Има играчки, чиито подвижни части са прикрепени към конци с товар; товарът се люлее, дърпа конеца, задейства частите на фигурите. Сюжетите на богородската играчка са разнообразни - това са героите на приказките и басните.

Mazyk Руска народна играчка

Дървената руска народна играчка Mazyk е много рядка. Направена е за роднини - деца, съпруги, родители и т.н. В Русия играчката Mazyk се наричаше "Болвашка", "тарарушка", "чипове". Типът дърворезба, която се прави за играчката, е запазена сред Мазиките, част от общността на офен, амбулантни търговци, живели в бившата Владимирска губерния - откъдето идва и името на продукта. Сюжетите на играчката Mazyk са разнообразни: хора, животни, птици.

Основната характеристика на производството на играчки е използването само на брадва, други инструменти се използват изключително рядко. Играчката е изработена от бор, трепетлика или липа. Традиционно се прави и от дърво със стърчащи чепове. Тези възли се използват в продукта, те могат да се превърнат в опашка или клюн или могат да станат перки за щука.

Руската матрьошка е известна и обичана по целия свят. За родното място на матрьошката се смята град Сергиев Посад, където за първи път е направена дървена дама, от която при отваряне се появяват подобни женски фигури. различен размер. Изобретяването на руската кукла за гнездене датира сравнително наскоро - края на 19 век. През този период известният стругар В.П. Звездочкин, който се е занимавал с изработка на дървени играчки, по желание на художника С.В. МалютинаНаправих заготовка от дърво, в която сложих еднакви падащи заготовки, но различни по големина.

Темата за рисуване на първата играчка беше ежедневието на руските красавици. Матрьошка се състоеше от 8 дървени кукли. По-късно броят на куклите варира и достига дори 48 дървени дами. Матрьошките се произвеждат в артели С.И. Мамонтовав Сергиев Посад. Руска матрьошка беше изложена на изложби в Париж. Това невероятна играчкапривлече вниманието на чужденци, които започнаха да правят поръчки на руски занаятчии.

Бяха раздадени предимно кукли за гнездене, които се състояха от 3, 8 и 12 кукли. Колкото повече кукли имаше, толкова по-ценна ставаше матрьошката. Основният сюжет на куклите за гнездене беше животът. Най-често те изобразяват домашните на дамите. Момичетата са изобразявани в народни носии и винаги със забрадка. Момичетата държаха в ръцете си сърпове за жътва, кани с мляко, кошници с горски плодове. По-късно върху кукли за гнездене започнаха да се изобразяват други сюжети, например герои от приказки и басни, герои от разкази на известни писатели.

Веднъж се опитаха да променят формата на куклите, например, имаше конусовидни кукли, които се вкарваха една в друга. Но тази форма не беше популярна сред хората, така че майсторите се върнаха към първата.

Матрьошките също се различаваха по боядисване. В момента се разграничават следните видове боядисване:

• Загорски (ярки, наситени цветове и много малки, ясно проследени елементи);
• Мерино (големи цветя);
• Semenovskie (строга симетрична живопис);
• Polkhovskie (изображение на цветя от дива роза);
• Вятка (северна дама).

За производството на кукли за гнездо се използва липа, която след оцветяване се покрива с прозрачен лак на маслена основа. Първо майсторът смила най-малката плътна фигура. След това прави дъното на следващата фигура. След обработката този елемент изсъхва добре и едва след това коригира горната част на фигурата. Съгласно тази схема се приготвят всички компоненти на матрьошка. Изсушените части задължително се обработват с нишестено лепило, което служи като основа за боядисване. След като продуктът изсъхне, те започват да рисуват кукли за гнездене.

Първо, майсторът рисува лицето. Главата на матрьошката е изобразена покрита с шал, който е изрисуван с традиционни руски орнаменти. От дрехите най-често се изобразява сарафан, понякога се допълва от престилка. Фигурката е украсена с флорални орнаменти. След като боята изсъхне, се нанася завършващ слой, който предпазва матрьошката от влага и стружки.

Федосеевската руска народна играчка е изработена в село Федосеево, провинция Нижни Новгород. В края на 19 век бизнесът с играчки се развива навсякъде в района на Нижни Новгород. Във Федосеево живеел занаятчия Яков Александрович Александровкоито направиха подвижни играчки от чипове и дъски.

Играчките се правят с нож и брадва, като се използват дървени стърготини и дъски. Чиповете и дъските са изковани заедно с карамфили и боядисани с неусложнени шарки. Първоначално играчките са рисувани с гъше перо. По-късно те започнаха да потапят целия продукт в жълта боя, получавайки слънчев фон, след което нанасяха цветя.

Основният сюжет на играчката на Федосеев са конете. Също така изрязани мебели за кукли, коли, лодки, кръгови кръстовища, шейни, самолети, трамваи, многоетажни параходи. До 30-те години на миналия век играчките Федосеев започват да се произвеждат на индустриална основа в град Семенов. През 1948 г. артелът за играчки Федосеев е присъединен към кооперацията Семенов.

Основните цветове на играчката Fedoseev са жълто и червено. През 50-те години на миналия век риболовът започва да губи предишната си популярност. Майсторът е в момента Н. С. Муравьовсъживява индустрията на играчките.

Птицата на щастието е играчка, изработена от дърво по специална техника. Произхожда от Архангелска област. Първоначално играчката се нарича "Померан гълъб". В средата на 20 век изкуството да се прави тази играчка е практически изгубено. Майсторът започна да възражда занаята Мартин Филипович Фатяновот село Селище, Лешуконски район, Архангелска област. Птицата на щастието обикновено се окачваше на тавана в предния ъгъл на предната стая на селото, където имаше маса с пейки. Когато на масата беше поставен врящ самовар, издълбаната птица, подчинявайки се на потоците горещ въздух, бавно и тържествено започна да се върти около оста.

Известен етнограф С.В. Максимовсъобщава, че през 19 век чипирана птица, окачена на тавана, е задължителен атрибут на померанска къща. Той споменава, че померанските староверци са правили такива гълъби в своите скитове, както и мурманските индустриалци:

Ето същите гълъби, направени от трески - свободното време на умели скитници, прикрепени към тавана за украса.

ММ. Пришвинв разказа си „Според Маймакса” той споменава птица, описвайки стар поморец:

И тогава ще го снимам и той ще окачи портрет в "чиста" стая върху маса с чиста покривка. От ъгъла ще го гледат светците Зосима и Саватий, а от тавана - малък гълъб, издълбан от дърво и боядисан в синя боя - нещо като Светия Дух.

От горния цитат следва, че такъв гълъб е бил персонифициран със Светия Дух. Но това не е така народни символи, тъй като в Евангелието гълъбът олицетворява Светия Дух. През 20-те години на ХХ век етнографът Нина Хаген-Торнв историята "Пътят на север" споменава птица:

Спрях учуден, широкият прозорец блестеше с лазурен обков. Зад него блестяха сребристи океански далечини, а на фона им се люлееше резбована лодка, закачена на въже за рамката на прозореца. Беше толкова умело издълбан и монтиран, че сякаш е доплувал тук от океана, като по чудо не е пораснал, и е увиснал на прозореца. Птици, изрязани от тънки стърготини, се люлееха отстрани на същите струни. Една, разперила многоцветна опашка, обърна глава към морето; другата, с момичешко лице и висока корона, гледаше в стаята, свила яркосини крила на гърдите си.

Птиците на щастието бяха направени от две твърди пръти, чипове, без използване на лепило и крепежни елементи. Противоположните краища на една лента са тънко нарязани по дължина. Самите върхове са изрязани фигурално. На втората лента от единия край се изрязва главата на птица, а от другата - надлъжни разрези за опашката. В средата на всяка от двете шини се правят изрези за последващо свързване. Те се съединяват, за да образуват кръст. Краищата на чиповете са разделени по специален начин, като ветрило. Резултатът е крила и опашка. Чип перата понякога се закрепват с конци.

Птицата обикновено се прави от карелски бор, смърч, ела или сибирски кедър. Първоначално продуктът е лек, но с течение на времето дървото придобива златист оттенък. В миналото в Русия не е било обичайно да се рисуват гълъби. В наши дни дори рисуваните птици станаха популярни.

Матрьошка като символ на Русия...

Това като цяло е отделен разговор. Кой не знае този неписан символ на Русия? Целият свят познава матрьошката като традиционна руска играчка (уви, погрешно се смята за символ на Украйна!). Но дали е така? Няколко източника свидетелстват, че матрьошката като такава се появява в самия край на 19 век. Тя стана прототип на популярния по онова време японски играчки, която беше куха фигурка, вътре в която бяха съхранявани по-малки свободни фигурки. Фигурките носели ритуално значение и служели като амулети. Някои руски „занаятчии“ Звездочкин и Коновалов използваха тази идея и създадоха „руска народна“ боядисана червенобуза играчка, която, ако се заровите по-дълбоко, никога не е била народна. Но тази фигурка се използва с всички сили като сувенир за туристите и се продава като сувенир в почти всеки подземен проход.

Какви са те, традиционни играчки?

Малко хора знаят какви са били традиционните играчки на славяните. И е тъжно, защото бяха много. Традициите постепенно се забравят, много малко хора се занимават с изработването на детски играчки от глина, дърво и плат, но все пак се опитват да предадат знанията си на по-младите поколения.

Дрънкалки и дрънкалки

Това са първите играчки за бебета, въвеждат децата в света на звуците. Като дрънкалки се използвали сухи макови глави и шушулки от грах (боб). Керамичните дрънкалки бяха направени много просто: две кухи половини на глинена топка бяха закрепени заедно, а вътре имаше камъчета или зърна. Тресчотките бяха направени от дърво, дървените пластини бяха прикрепени към дръжката по специален начин, които се напукаха и скърцаха при въртене.

парцалени кукли

Куклите в Русия са правени от слама, сено, дърво, парчета лен. Но това не означава, че такава кукла е изконно руско творение. В края на краищата такива играчки са направени за деца в много страни по света. Всяко село в Русия може да направи кукла по свой начин. Тези играчки се различават по елементи на облекло, размер, материал и производствени техники, но успешно изпълняват основните си функции - да предпазват детето от зли духове и да го забавляват. Ритуалните кукли и за деца се различаваха.

Славянската кукла има няколко характеристики:

глинени играчки

Този вид народен занаят се появява, когато се заражда и грънчарството. Мъжете изваяха саксии, жените направиха сладки глинени фигурки, за да забавляват децата. След формоването играчките се изпичат (както и гърнетата) и се рисуват с различни орнаменти в зависимост от района на произход на тези произведения на народното изкуство.

Глинените играчки се делят на следните групи:

• Хора (войници, дами);
• Животни (пилета, крави, елени);
• Композиции (пиене на чай, сватби и др.).

В Русия има няколко "разновидности" на малки глинени фигурки, традиционни славянски играчки.

• Полтавска област, село Опішня. Тук правят не само великолепна керамика, но и красиви глинени играчки. Особеност – в Опішна се изработват фигурки на животни: лъвове, бичета и агнета.
• Киевска област, град Василков. Освен гърнета и чинии, тук се изработват фигурки на домашни птици, пауни, кози, овни и елени.
• Ивано-Франковска област, град Косив (Хуцулщина). Занаятчиите в този град произвеждат ястия със зеленчуци и геометрични орнаменти, а свирките се правят от малки парченца глина.

P.S. Играчките, с които нашите предци са забавлявали децата, са много различни от тези, които съвремието ни предлага по пазарите и в детските магазини. Технология на производство традиционни кукли, фигурки и амулети притежават няколкостотин души, занаятът бавно се забравя. Аз и хората от моето поколение, сигурен съм, все още си спомняме забавни глинени свирки и дървени лули с фина ръчна резба. Игрите с такива играчки не могат да се сравняват с това, което имаме сега.

Бележка на редактора: Нищо няма да изненада съвременното дете. На децата им е писнало от елегантни пластмасови красавици, трансформатори и хора-паяци. А какво ще стане, ако тръгнете на пътешествие за народна играчка? Или се опитайте сами да направите играчка според стари селски модели?

С настъпването на топлия сезон хората започват да мислят за почивка. И някой може би няма да се лиши от удоволствието да посети древните руски градове - пазителите на нашата история и култура. Какво бихте си купили за спомен от такова пътуване? Може би нещо от продуктите на руското приложно изкуство, някакво елегантно, забавно или ярко домашно малко нещо? Всъщност досега вдъхновените занаятчии не позволяват на руските занаяти да потънат напълно в миналото, в което е жива най-добрата част от душата на нашия народ.

Селяните не композираха опери и изящни романси, не писаха дебели книги, не рисуваха огромни платна, тяхното изкуство беше различно. Апликирано - нанесено върху нещо, оживяваше най-обикновени предмети от бита. И така, какво можем да кажем за играчките, чиято цел е да носят радост, забавление, топлина ...

Създавайки играчки за деца, руският народ задоволи вечното човешко желание за художествено творчество. Това е най-старото изкуство различни страниотразявайки националните традиции на народите, придобихме разнообразни форми. Играчките бяха обичани в Русия, те бяха направени с любов, внимателно съхранявани в специални кошници, в украсени сандъци или кутии от лико, в големи селски семейства те се предаваха от едно дете на друго.

И в същото време - ето един смешен парадокс - нашата най-известна беше играчка, която не е родена в руската пустош. Да, да, става дума за матрьошка. Казват, че няма чужденец, който, напускайки Русия, да не вземе у дома си матрьошка като сувенир. Веднъж матрьошката дори отиде в космоса - астронавтите я заведоха в пилотската кабина на космически кораб. Все пак тази кукла е добра, ярка, елегантна, забавна и най-важното - сложна. Уж един, а всъщност - много.

Авторът на тези редове си спомня една великолепна кукла за гнездене от детството си, която беше разложена на много други, най-малката от които беше с размерите на цял пирон и дори нямаше оцветяване поради малката си площ. Неволно дори се дърпа да философства, гледайки такава играчка.

Има легенда, че с помощта на кукла за гнездене руски селянин отговорил на въпроса на философа как е възникнал човекът. Кукла в кукла уж символизира, че човек е присъщ на самия човек. Но, както вече казахме, матрьошката не е стара руска играчка. И дори няма консенсус за това как тази кукла се е появила у нас, дали е оригинална или заимствана, само се нарича приблизителното време на нейното „раждане“ - самият край на 19 век. Известно е, че през 1900 г. матрьошката е получила признание на Световното изложение в Париж.

Първите кукли за гнездене са произведени от артел " детско образование”, бяха скъпи и бяха по-търсени сред възрастните. Скоро се появи мода за матрьошка, в Сергиев Посад се сформираха артели - кукли за гнездене бяха източени от бреза и липа, рисувани от цели семейства. Куклите получиха национален колорит - момичета и жени в забрадки, сарафани, с хляб и сол, с туески и кошници в ръце, изрисувани с големи цветя ...

Тогава те започнаха да произвеждат кукли за гнездене с изображения на исторически и литературни герои. През 1913 г. е издълбана кукла, съдържаща 48 кукли. Такъв занаят е рядкост, която изисква специални умения в производството. Матрьошките са изнесени в чужбина в началото на 20 век, където стават много популярни, особено в Германия и Франция. В Русия възникнаха нови центрове на бизнеса с матрьошки, а в Германия немски фирми произвеждаха фалшификати, представяйки куклите си за руски. Matryoshka е носител на много медали и награди от международни изложения.

А какво да кажем за нашите стари народни играчки? Нека поговорим за тях, разбира се.

Едно от основните природни богатства на Русия са обширните гъсти гори. В древни времена в села и села, разположени в гористи места, занаятчиите са ловили дърворезба. От обикновени парчета дърво се получиха удивителни неща! И не само децата обичаха дървените играчки, но и възрастните им се възхищаваха.

В Троице-Сергиевия манастир, основан от св. Сергий Радонежски, от древни времена процъфтяват много занаяти, с които монасите се занимават, за да бъдат винаги в бизнеса. Сред монасите имаше талантливи резбари. Изделията от дърво на Троицата бяха високо ценени, дори бяха представени като подарък на царе и патриарси. Що се отнася до играчките, те казват, че самият Свети Сергий Радонежки ги е издълбал от дърво, за да донесе радост на селските деца. Традицията твърдо свързва името на великия радонежски игумен с богородската играчка.

Впоследствие около Троице-Сергиевия манастир, сега Лавра, се формира град Сергиев Посад. В този град, както и в околните села, се развива занаятчийството с играчки - особено известни са богородските дървени играчки, направени в древното село Богородски, губерния Владимир. Те са строени тук от векове. Изкуството за създаване на дървена играчка, както и дърворезбата като цяло, основано на традициите на древноруското изкуство, се предава от бащи и дядовци на синове и внуци. По чувството, че ражда в душите на докосналите се с него, неведнъж е сравняван с потапяне в приказка.

Дървените играчки са оцелели и до днес, като се започне от 19 век, най-ранните от тях са фигурки на лъв и куче с кученце. Всъщност дървените играчки бяха много разнообразни, те бяха украсени с шарени резби и в допълнение към фигурките на животни и птици започнаха да се появяват малки наративни скулптури-скици - „Селско стопанство“, „Ходене“, „Пиене на чай“, „ Тройка” и други подобни. Понякога скулптурите са изобразявали сцени от басни и приказки.

Някои от богородските играчки са интересни с това, че движението се създава в тях с помощта на най-простите механизми. Например "Ковачите" - ако задвижите дъските, дървените ковачи ще започнат да чукат по наковалнята с чукове. Тази играчка е на повече от 300 години и се е превърнала в символ на производството на играчки в Богородск.

Досега богородските майстори продължават чудесната си работа върху дървени играчки. На многобройни изложби в различни страни техните творби са били награждавани неведнъж със златни медали.

Но това е изкуство, което е станало известно навсякъде. Но все още имаше най-много в най-простите селски семейства прости играчки- парцал. Майки, баби, по-големи сестри на детето ги шият от плат и кръпки. Израствайки, самото момиче вече започна да прави кукли за себе си - някъде от петгодишна възраст. Играчката обикновено изобразява момиче или жена; когато за играта беше необходим мъж-кукла, те просто взеха парче. Някъде до седем или осем години момчетата също играеха с кукли, докато всички деца носеха ризи, но тогава момчето облече портите, момичето - пола и игрите вече бяха разделени на момичешки и момчешки. В селските семейства имаше много деца, понякога се натрупваха до сто парчета парцалени играчки.

Тялото на куклата беше изработено от плътно навита тъкан, след това обшито с бяла кърпа, лицето беше бродирано или боядисано, плитка беше прикрепена от нишките, в които беше вплетена панделката, куклата-бебе беше прическа омъжена жена. След това куклата беше облечена в парцали, украсена. Тийнейджърките се състезаваха в производството на кукли, които се считаха за стандарт на ръкоделие за тях.

В селските семейства играчките се третираха много внимателно, никога не бяха разпръснати из колибата, но винаги се прибираха в кутия или кошница. Когато се омъжи, момичето често носеше кукли в къщата на съпруга си, те бяха поставени в нейната зестра. След това тези кукли преминаха на нейните деца.

Освен това всяко селско дете беше запознато със сламена играчка. Снопче слама се усуква така, че се получава глава. Между двата снопа се прокарва по-малък сноп - ръцете са готови. След това прикрепиха плитка към куклата или покриха главата с шал, облечен в парчета. Продуктите от слама бяха особено популярни в Беларус, където производството не само на играчки, но и на други декоративни плетени занаяти от този удобен пластмасов материал се превърна в истинско изкуство.

Сламата обикновено се жъне в края на юли - началото на август. В сухо слънчево време се плетеше на снопове. За умели занаяти се вземаше ръж, главно слама, тъй като има най-голяма дължина на стъблото. Стъблата се нарязват на парчета, като с нож се изрязват възли (коленца) и се отстраняват външните листа. Получените тръби се сортират по дължина и дебелина, навързват се на снопове и се съхраняват в този вид. От горната част на стеблото се правят обемни плитки, а от средата - плоски плитки. Колкото по-тънки са стъблата, толкова по-добри и елегантни са продуктите.

Друг много популярен материал в Русия за производството на различни продукти, включително играчки, е глината. Глинените играчки са били формовани на ръка, без специални приспособления, в древността, преди изобретяването на грънчарското колело.

В Русия изкуството за правене на керамични играчки, което се заражда и развива заедно с грънчарството, се оформя като самостоятелен занаят в края на 19-ти и началото на 20-ти век. Абашевските глинени играчки, Димково, Жбанников, Каргопол, Филимоново бяха много популярни. ОТ Димковска играчкасвързано с такова интересно явление в народния живот на Вятка като „танцуване на свирка“ - празненства, за които производителите на играчки от селището Димково подготвиха хиляди глинени свирки.

Показани в глинени фигурки са предимно животни, приказни същества, конници, женски образи(„дама“, „медицинска сестра“), свирките бяха много популярни. Такива играчки са боядисани по различни начини, в зависимост от традициите на местата, където са създадени - с ярки цветове, последвани от добавяне на сребро или злато; в тъмни цветове, върху които са нанесени петна от по-светли тонове, или, напротив, чрез нанасяне на цветна картина върху бяла фигура.

Димковските играчки привличат вниманието с ярки цветове и наивно-детска простота. Женски фигурки в цветни тоалети: бели поли, понякога на райета, понякога в клетка, понякога в червени, зелени, жълти кръгове; суичъри - и червени, и жълти, и зелени: на главата - стар руски кокошник или някога модерна шапка. По бузите й има руменина като две червени ябълки. Едната има чадър в ръцете си, другата има дете, третата има пиле, четвъртата носи кофи на ярем. Мъжките фигурки най-често се изобразяват хумористично. Ето един човек с червена жълта риза, със зелена шапка, с балалайка, яздещ жълто прасе. Друг седи на коза и свири на акордеон. Бели коне, кози, овни, крави, прасета са рисувани с червени, черни, зелени ивици, кръгове... Както и в много други народни занаяти, техниките за моделиране и рисуване на глинени играчки са наследени.

Всяка играчка, създадена с душа и въображение от ръцете на умел човек, е поезия, тя е мъничко, но светло късче от онази част от живота ни, в която е всичко най-добро, ценно и мило, където красивото се различава от безличното, роден - от случайно въведен. И може би точно вашето дете ще оцени такъв подарък - руска народна играчка, купена вместо онези щамповани, с които са пълни всички детски магазини? Или може би ще подарите тази детска радост на себе си?

Например, 50 рубли на месец много ли са или малко? Чаша кафе? За семеен бюджет- малко. За Матрона - много.

Ако всички, които четат Матрони, ни подкрепят с 50 рубли на месец, те ще направят огромен принос за възможността за развитие на изданието и появата на нови подходящи и интересни материализа живота на една жена модерен свят, семейство, родителство, творческа себереализация и духовни значения.

Тема на седмицата: Руска народна играчка.

Сред произведенията на декоративно-приложното изкуство, създавани от поколенияРуските занаятчии от различни региони, можем да отбележим различни видове играчки, изработени от естествени материали (дърво, глина, слама и др.), Всеки продукт носи доброта, радост, топлина на ръцете на майстора и фантазия, която улавя както деца, така и възрастни, завладявайки ги в свят на човешка фантазия и изключителна фина изработка.

За всяка националност, за жителите на определен регион на Русия от незапомнени времена съществуват уникални традиции за правене на народни играчки. С течение на времето техниката на създаване на играчки се промени, самата играчка придоби по-съвършена форма и цветова комбинация от елементи на рисуване, съчетавайки богатата култура на нашия народ, националните характеристики и оригиналността на кътчетата на Русия.

По народната играчка често можете да разпознаете района, известен с нейното производство. Където има качествена, уникална по своите свойства глина, занаятчиите създават глинени играчки; в региони, богати на дървесни видове, винаги има квалифицирани дърворезбари, които създават невероятни дървени фигури.

Материали за изработка на играчки бяха разнообразни. Това е както глина, така и дърво, а от първата половина на 19 век - папиемаше. Правеха и играчки от слама, мъх, елхови шишарки, лен.

Руска дървена рисувана кукла се появява в Русия през 90-те години на XIX век, в периода на бързо икономическо и културно развитие на страната. В Москва беше открита работилницата "Детско образование". Именно тук се роди идеята за създаване на руска дървена кукла, скици за която бяха предложени от професионалния художник Сергей Малютин (1859-1937), един от активните създатели и пропагандатори на "руския стил" в изкуството. Идеята за създаване на разглобяема дървена кукла беше предложена на С. В. Малютин от японска играчка, донесена от остров Хоншу от съпругата на руския филантроп С. И. Мамонтов. Това беше фигурата на добродушен плешив старец, мъдрецът Фукурама, в който имаше още няколко фигури, вложени една в друга.

Получената кукла беше пълничко селско момиче в бродирана риза, сарафан и престилка, в пъстър шал, държеше черен петел в ръцете си.

Руска дървена кукла с име матрьошка. Тя беше символ на майчинството и плодородието, тъй като кукла с голямо семейство перфектно изразява образната основа на този древен символ на човешката култура, по-специално майчината същност на руската жена.

Същият "град на майсторите" стана Волжско село Городец, провинция Нижни Новгород. Тук се правеше всичко - от кораби до глинени свирки. От тези занаяти, които са "оцелели" до днес, заслужава да се спомене следното: Городец боядисани панели; играчка-"брадва" с въртящи се сцени; Городецки детски рисувани люлеещи се кончета и детски мебели. На същото място наблизо имаше федосеевската "брадва" с колички и колички; известната играчка Жбанников, боядисана подобно на „златната” Хохлома, която също идва от района на Городец. И там са живели майстори люгери, дужници, майстори на сандъци, майстори на балалайка, бродерии, грънчари, лъжици, бъчвари.

Друг център за играчки, който се формира по-късно, в началото на 18 век, е село Богородская, което се превърна в основен занаят за дървени играчки.

Народната играчка в живота на детето.

Сюжетната играчка показва света на приказките и приказните образи, както и набора от житейски явления, с които човек (и особено дете) се сблъсква в ежедневието.

Веднага след раждането на бебето неговият верен спътник се превръща в играчка или "забавление" (по името на предците). За забавление му давали дрънкалки или „шуфлери“. Това може да бъде изсушена кутийка с маково семе, тресчотка, ярко парче плат със звънчета или зашити парчета мед.

В допълнение към забавлението, тези играчки бяха амулети, изпълняващи защитна функция и защита на децата от влиянието на зли духове или хора, от всякакви житейски неприятности. Те изпратили ангел-пазител на детето, който му помогнал да влезе Трудно време, отне атаката. Дрънкалка или топка, които са символи на небесния свод и света, допринасят за единението на бебето със света на доброто. Но в народните играчки на славяните не е обичайно да се изобразява зъл или страшен герой, защото в старите времена се смяташе, че такава играчка може да донесе зло на децата.

Детето порасна и играчките около него се промениха, изпълнявайки функция "асистент за развитие" . Те станаха по-сложни, помогнаха му да се научи да ходи, самостоятелно да изучава заобикалящата го реалност. За тази цел са направени различни инвалидни колички на пръчка.

Играчката пленяваше детето със звуците, които издаваха закрепените към нея звънчета или дрънкалки, ритмичното движение на колелцата – и бебето се движеше след пръчката с прикрепената играчка.

Дойде ред и на инвалидната количка, но вече на конец. Най-често това беше кон, действащ като символ на слънцето. Детето усети, че приятелят му го следва по петите, изпълнявайки волята на стопанина. Така за първи път детето усети своята сила, отговорност, увереност, желание да бъде смел приятел на любимата си играчка.

Нашите предци са били далновидни и находчиви. Интуитивно осъзнавайки природата на детето и неговата психология, те му подариха онази детска играчка, която не само забавляваше, но и учише бебето, подготвяйки го за нов етап от живота му.

Разновидности на руски народни играчки

Димковска играчка

Димковската играчка е кръстена на селището Димково, разположено близо до град Киров.

Всички харесват живите, празнични, великолепни като гипсова украса и боядисване кукли на дамата-франчиши, кози, коне, петли с боядисани опашки, патета-свирки, прасенца, мечки и много други играчки.

Индустрията възниква в далечното минало. По време на разходката "Свистопляска" хората носеха със себе си малки свирки и цял ден си подсвиркваха в тях. И така се случи, че "във Вятка правят играчки за свирки". Свирката беше приписана магически свойства. Смятало се, че чрез свирне човек може да премахне щетите от себе си и дори да се възстанови, а всички лоши неща от него ще преминат към врага, който е пожелал лошото и е изпратил болестта. Такива играчки традиционно се държат до прозореца.

Майсторите работеха в село Димково сами и на семейства. Те копаеха глина, смесваха я с пясък, месиха първо с краката си, а след това с ръцете си. Продуктите бяха изпечени в руски пещи и след това боядисани. В тази работа участваха жени и деца.

Сега народните майстори работят в работилници, като все още изработват и рисуват играчката на ръка, поради което тя има уникални форми и цветове.

Процесът на изработване на играчка може да бъде разделен на два етапа: моделиране на продукта и боядисване. Методите за формоване са много прости. Майсторките не правят скици. Например, когато изобразяват кукла, майсторките първо правят пола от слой глина, което води до куха форма на камбана; главата, шията и горната част на тялото се изработват от едно парче, а детайлите на облеклото: волани, волани, маншети, шапки и др. - се формоват отделно и се залепват към основната форма, наричайки ги корнизи.

Димковската играчка е много специфична. Съществуват традиции във формотворството и дизайна му, които се изразяват предимно в статичност, пищност на формите и яркост на цвета. Майсторките стриктно пазят и поддържат традициите, създадени от предишните майстори, но всяка има своите особености в работата.

Всички продукти на занаятчиите от Димково се отличават с жизнерадост и тънък хумор, което особено привлича вниманието на децата: те обичат да гледат играчки, да слушат истории за това къде и как са направени.

Филимонов играчка

Село Филимоново в Одоевски район на Тулска област е известно с народния си занаят, където правят невероятна глинена играчка. Селото се намира в близост до находища на добра бяла глина. Легендата разказва, че по тези места е живял дядо Филимон, правил е играчки.

Играчките са забавни, причудливи и в същото време прости в изпълнението и много изразителни. Сюжетите на Филимоновската играчка са традиционни - това са дами, селянки, войници с еполети, танцуващи двойки, ездачи; от животни - крави, овни, със стегнато усукани рога, лисица с петел и мистериозни същества, чийто прототип е трудно да се определи.

Всички играчки имат еластични тела, дълги или къси крака, удължени шии с малки глави. Забавни играчки, изобразяващи дългокраки и издължени войници в характерни костюми. Картината е ярка и предимно жълта, червена, оранжева, зелена, синя и бели цветове. Боядисването на играчките е традиционно: коне, крави, овни се рисуват с ивици, а фигурите на хора се рисуват с помощта на всички елементи в различни комбинации. Лицата на фигурките винаги остават бели, а само малки щрихи и точки очертават очите, устата и носа.

Всички Филимоновски играчки-свирки са изляти от местна пластична глина "синик", която след изпичане дава бяло парче. Глината, уникална по своите свойства, позволява на майстора да извае цялата скулптура от едно парче, постигайки красиви, изразителни форми по отношение на пластичността. След изсушаване продуктите се изпичат в муфелни пещи. Рисувано с анилинови бои върху лак. На бял или жълт фон се прилага орнамент от зелени и пурпурни ивици, слънца, коледни елхи, решетки. Условно всички играчки могат да бъдат разделени на няколко групи: 1) хора - войници, дами 2) животни - елени, крави, петли и кокошки 3) многофигурни композиции - любов, пиене на чай, тройка. Сюжетите на играчките са много разнообразни, но стилистичните характеристики, разработени от много поколения народни занаятчии, остават непроменени.

Богородска играчка

Народните занаятчии в село Богородское, Московска област, създават дървени резбовани играчки (кокошки кълват зърна, мечки, удрящи наковалнята и др.).

Всички играчки Bogorodsk са шеговити, хумористични, мобилни забавни.

Повече от 300 години в село Богородское живеят дърворезбари. Тук работят семейства. Сега в селото има около стотина резбари.

От липа се изрязват играчки. Преди да отидете на производството на играчки, дървото трябва да изсъхне две години. Липовите отпадъци - талаш отиват и за играчки, но по-малки, както и за стойки за тях. Богородските играчки често са небоядисани и рядко боядисани.

Богородската резба все още заема значително място в декоративното изкуство. Перфектно използвайки художествената изразителност на текстурата и цвета на дървото, майсторите умело съчетават обработката на гладка повърхност с плитки изрези и нарези в играчката, с които предават различни детайли. Богородските играчки се характеризират със сюжет, групови композиции, жанрови сцени, майсторите често използват приказни и исторически теми.

Сега играчките са завършени с резби, които ритмично лежат на повърхността и украсяват продукта. По традиция някои части на играчката са направени подвижни. Това се постига различни начини. Някои играчки са монтирани на стойки, нощни шкафчета и вътре е поставена пружина, която пуска фигурата в действие. Други играчки се изпълняват на летви („Стадо“, „Кавалерия“, „Войници“). Можете също така да намерите такива играчки, чиито движещи се части са прикрепени към конци с товар; товарът се люлее, дърпа конеца, задейства частите на фигурите.

Децата обичат не само да ги гледат, но и да ги задвижват, изучавайки природата на механиката, която е в основата на играчката Bogorodsk. Освен това дървото е топло, естествен материалнапълно безопасен за детето.

Дървена играчка Городец

Играчката Городец е специално явление в руската култура. Град Городец в района на Нижни Новгород е наистина уникален, наричат ​​го още Малък Китеж.

През 19 век в селата около Городец (област Нижни Новгород) занаятчиите, които правели въртящи се колела, изработвали и рисувана дървена играчка.

Отначало дори не Городец, а околните села и села бяха известни със стоки за играчки. Но по-късно именно в Городец този занаят се наложи и се превърна в голямо изкуство със значителен оборот. Именно тук оригиналната рисунка на Городец най-накрая се оформя стилистично, формират се основните видове играчки в Городец, които се правят в почти всяко селище на Городецкия храст.

Городецката живопис възниква на базата на древен занаят, който обединява жителите на селата в Нижни Новгород, разположени на река Узол. Изделията на занаятчиите са били украсявани с скоби и инкрустации. Живописта се появява тук през 60-те години на XIX век. и постави основите на нов городецки стил - живопис с ярки цветове. Риболовът достига своя връх през 80-те години на XIX век. Узолски народни занаятчиипроизвеждат подложки за въртящи се гребени и играчки, боядисани в червено, жълто, зелено и черно и сюжети от селски, търговски и градски живот, изобразяващи приказни птици и коне. Изящните изделия на майсторите от с. Кърцево, с. Косково и др. се разпространяват из цялата страна. Изкуството на городецката живопис се радва на голям успех през 19 и началото на 20 век.

Материалът за изделията е твърда и иглолистна дървесина. Техника на изработка на изделията - стругарство и дърводелство. Рисуването се извършва с маслени бои върху текстура на дърво и върху цветен фон на изделия, нанесени с нитробои. При окончателното завършване продуктите са покрити с плътен и издръжлив лаков филм.

Характерна особеност на занаята Городец е изпълнението на рисунка върху цветни фонове: жълто, зелено, синьо, синьо, червено; ярки цветове и боядисване на принципа на поставяне на големи цветни петна. Типични парцели за продуктите на Городец. както в старите времена, остават изображения на коне, птици, купавка, сцени от битието.

Сред разнообразието от играчки в Городец конят в най-разнообразните му композиционни и фигуративни варианти заема едно от водещите места. До 20 век конете играят специална роля както в икономическите, така и във военните дела. Неслучайно децата са имали играчка кон както в селските, така и в княжеските семейства.

Рисуваната звукова или музикална играчка на Городец също е интересна: птици-свирки, свирки-матрьошки, тръби и дюзи, дрънкалки, дрънкалки, балалайки и камбани носят радост на децата не само със звуците и шумовете, произведени с тяхна помощ, но и с яркостта на цветовете на сложния модел Городец. Дрънкалки във формата на топка бяха пълни с грах, малки камъчета, копчета - и звукът беше различен. Играейки на тръби и свирки, децата развиваха дихателната система, а дрънкалки и различни ударни инструменти, както вече беше споменато, допринесоха за развитието на чувство за ритъм и музикален слух.

Парцалена кукла

От незапомнени времена всеки народ има свои собствени кукли, които отразяват социалното устройство, бита, обичаите и обичаите, техническите и художествени постижения. Всяка кукла дължи раждането си на трудовата дейност на човек, органично свързан с природата (обработване на земята, риболов, лов и др.).

Първите кукли са направени от пепел. Изваждаше се пепел от огнищата, смесваше се с вода. След това се нави топка и към нея беше прикрепена пола. Такава кукла се наричаше Баба - женско божество. Баба се е предавала по женска линия от баба на внучка и се е подарявала в деня на сватбата. Тази кукла очевидно не е имала закачлив характер, а е била талисман на жена, дом, огнище.

бяха направени ритуални куклипо специален повод. Приписваха им различни магически свойства, те можеха да защитят човек от зли сили, да поемат нещастия и да помогнат за добра реколта. Имаше кукли, които помагаха на жена в домакинството, или кукли, които учеха детето на благодарност, а имаше и такива, които можеха да прогонят болестта.

Славяните правели кукли от импровизирани материали - пепел, слама, глина, парчета парцали. Смятало се, че играчка, изработена от лен, премахва всички болести от бебето, така че те също се смятаха за амулети. Изработваха и така наречените десеторъжия - символи на благополучие и щастие, крупеничек - символ на просперитет. Крупеничката се напълваше със зърно, след което се засяваше първо – вярвало се, че тогава реколтата ще е добра, а семейството ще живее в изобилие. Всяка зърнена култура имаше свое значение: оризът се смяташе за празнично зърно, елдата - символ на богатство, перлен ечемик - ситост, овес - сила.

Други често срещани кукли - прически, бяха създадени набързо от китка окосена трева, за да не скучае детето, когато майката работи на полето. Пачуърк куклите също служеха за игра, по-големите момичета сами шиеха тоалети за тях, рисуваха, сплитаха косите им.

Селските момичета играеха с парцалени кукли. Майките сръчно правеха кукли за дъщерите си от парчета плат и въжета. Освен това такава кукла не беше изхвърлена, тя беше внимателно пазена в къщата, преминавайки от дъщеря на дъщеря, тъй като селските семейства традиционно имаха много деца. Лицето на куклата не беше нарисувано и това позволи на детето да измисли характера и външния вид на парцалена приятелка. Нашите предци са вярвали, че такива игри учат момичето да бъде добра майка и домакиня в бъдеще.

В огромните простори на руската земя са създадени кукли за различни поводи. Това са и вепски кукли (традиционни церемониални), изработени от остатъци от износен плат, олицетворяващи омъжена жена (женска плодовитост и зрялост). Това са и „крупенички” - торбички, в които се съхранявали зърна от елда за новата реколта.

Имаше и кукли "пелени".Такава бебешка кукла лесно се побира в дланта на ръката ви. неяслагат го в люлката на новороденото дете, за да поеме върху себе си всичкото зло, предназначено за бебето. По-късно такава кукла беше поставена в ръката на бебето, като вид масажор за пръсти, а също и вмъкната в гънките на дрехите на детето. Ако дойдоха гости, те похвалиха куклата, а не бебето, страхувайки се да не го прокълнат.

Имаше и кукли - "москвички" (кукла с 6 деца, вързани за колан - като символ майчина любови нежност), „колони“ (кукла върху тръби от брезова кора) и дебели жени „костромушки“ (пълничка кукла в елегантна рокля, символизираща ситост и богатство в къщата).

История народни играчкисе връща в древни времена. Това е най-ранната форма художествено творчествохората, населявали Русия, които се променят през вековете, съчетавайки колорита и многостранността на културата на нашия народ.

Очевидно играчката е дошла от древността в наше време, за да забавлява и увлича детето. Задачата на играчката тогава и сега е една и съща - тя служи като приятел и учител на детето, обогатява неговия свят с магическа енергия и въвлича бебето в един завладяващ фантастичен свят.

Народна (традиционна) играчка- неразделен елемент от всяка етническа култура, специален предмет, използван в детските игри, предназначен за забавление, умствено, морално и естетическо възпитание, физическо развитие на децата в жива, вълнуваща форма. Народната играчка е безценен паметник на традиционната култура на всеки етнос, тъй като отразява неговия мироглед и мироглед, особености на бита и труда.

Народната играчка е синтетичен вид народно творчество, което съчетава средствата на художествените занаяти и изобразителното изкуство със сценични и музикални елементи. Играчката има обобщени типични свойства на възпроизвеждания обект и осигурява възпроизвеждане на съответните действия с него. Може да играе независима роля по време на играта или да я определя за играча. Художествената оригиналност на фигуративната играчка се състои в създаването на ефекта на движещо се, променящо се, често звучащо изображение.

Народните играчки са разнообразни както по видове, материали и техника на изработка, така и по възраст, пол, социално и игрово предназначение. Играчките също се делят на създадени от възрастнии домашно направени играчки създадени от деца.И двете се използват в различни народни игри, игри за упражнения, състезателни игри, ролеви игри, игри с правила (интелектуални или подвижни). Сред народните играчки голямо място заемат дидактически играчки,допринасящи за развитието на ума, мисленето, речта на детето, давайки му редица ценни идеи, знания, умения. Играейки с тях, детето се научава да разпознава, различава, назовава формата, големината, цвета на предметите, запознава се с количествени отношения, цифри, цифри, пространствени понятия, комбинира детайлите в цял предмет, разглобява го на части.

Историята на играчките датира от хиляди години. Предшествениците на играчката очевидно бяха камъчета с интересна форма и цвят, плодове, възли и други произволни предмети, с които децата се забавляваха.

Предпоставките за появата на играчките могат да бъдат и игри за упражнения с умалени копия на инструменти за възрастни (малки ножове, лъкове със стрели, прашки, ласо, брадви, мотики, колички, вретена и др.), които са адаптирани към пола и възрастта. характеристики на децата и са използвани за по-ранното им включване в продуктивен труд. Видът на тези инструменти зависи от доминиращите форми на икономическия живот на дадено общество. Историците са извели тясна връзка, която е съществувала в по-късните етапи на първобитнообщинната система между развитието на производителните сили, нарастващата сложност на инструментите, разделението на труда и изместването на децата от сложните и най-отговорни сфери на дейност на възрастните . Тези процеси доведоха до значително увеличаване на игровата функция на намалени копия на инструменти, които бяха широко използвани при възпитанието на децата в условията на примитивна култура.

Прототипите на детските играчки се считат за произведения на малката пластика на примитивното общество. Археолозите и етнографите, изследвайки произведения на малка ритуална пластика, датиращи от епохата на палеолита и най-древните земеделски култури, стигнаха до следния извод. Еволюцията на идейно-образното съдържание на малката ритуална пластика, а след това и на играчките, премина от скулптурни орнитоморфни и зооморфни езически тотеми през полиморфни изображения на предци на ловни групи-тотеми до антропоморфни изображения на предци, идентифицирани за първи път с различни природни сили, и след това се превърна в съзнанието на земеделските племена господарите на тези сили. Така първоначалното предназначение на фигурките на птици, животни, хора и полиморфните изображения е култово, а игралната им функция е второстепенна.

На територията на Русия и Украйна най-старите играчки, открити от археолозите, датират от 2-ро хилядолетие пр.н.е. (култура Фатяново); по време на разкопки в района на Днепър са открити играчки от 6-8 век. Глинени фигури на хора, коне, птици, различни свирки са намерени близо до Новгород, Киев, Твер, Москва, Рязан, Радонеж. Първият занаят за играчки в Русия е работилница за глинени играчки, която според летописците е съществувала в Новгород през 12 век. Около новгородските манастири, където се стичаха много поклонници, се появиха базари и панаири, където търговците продаваха играчки. С разрастването на градовете и разширяването на търговията, занаятите за играчки също нарастват около най-големите селища, основните от които са Москва, Нижни Новгород, Вятка.

Пазителите на древните традиции на руските народни играчки бяха селяни. Формирането на традиционните играчки и естеството на игровата дейност бяха пряко повлияни от специфичните условия на живот на селско дете: близост до природата и участие в ритуалната и религиозна страна на живота, ранно включване в продуктивната работа на възрастните. Тези фактори определят нивото на интелектуално и физическо развитие, социално-културни умения, инициативност, независимост на селските деца, чието постигане е предназначено да бъде насърчавано по-специално чрез специални играчки и игри.

Наличието на огромна територия на Русия на различни природни и исторически условия доведе до появата на голямо разнообразие от местни "училища" в изкуството на руските народни играчки.

Училището е исторически уникална художествена система, творческа общност от личности, обединени от общи морални идеали, които определят техните общи творчески принципи. Извор на творческата дейност на школата, показател за нейното художествено ниво, е творчеството на нейните талантливи майстори, които дават неочаквана интерпретация на познатото в границите на традиционната художествена система от позициите на мирогледа, колективно изграден от хората. Според М. А. Некрасова, народен майстор- това е човек, чиято творческа дейност представя художествената културна традиция на дадена област, регион, нация, основава се на последователни професионални умения, колективен художествен опит и задължително отговаря на нормите и принципите на училището.

Общите художествени и естетически характеристики на руските народни играчки от различни местни училища в Русия включват:

Дълбочина, многозначност и универсална стойност на изображенията;

Символиката на образа;

Декоративна, лаконична и обобщена форма, нейната хармония със съдържанието на изображението, точност и крайна изразителност на детайлите;

Отлично усещане за материала и неговите естествени свойства;

Традиционността на технологичните методи и композиции с огромно разнообразие от техните интерпретации във всяка местна школа и индивидуалният почерк на всеки майстор в рамките на местната традиция;

Хуморът, гротеската като изявление на традиционно оптимистичното възприемане на света, добродушието и хуманизирането на животинските образи, липсата на зли и плашещи образи;

Яркостта, условността и импровизацията на картината, използването на злато в нея като индикация за комедията на изображението;

Полифункционалност.

Системен анализ на народните играчкикато произведение на изкуството включва дефинирането на неговото идейно и фигуративно съдържание, естеството на материала и неговата обработка, статиката и динамиката на пластичността и конструкцията, мярката на конвенционалност и конкретност, цветовата и орнаментална конструкция, взаимодействието на силуета. на играчка с цвят и орнамент върху повърхността й, наличието на звук (показващ неговия характер и възможността за промяна по време на играта), значението на играчката в определена социална среда.

Руската народна играчка видимо отразява древните поетични възгледи на славяните за природата, митологичния и синкретичен характер на народното художествено мислене. Семантичното ядро ​​на системата от художествени образи на народните играчки, както и на цялото руско традиционно изкуство като цяло, станаха идеите за антропоморфната природа и космическия човек, единството на човека с природата, плодородната сила на земята и слънцето, вечното обновяване на живота, произвеждайки и съхранявайки магията на красотата.

Централният образ в народната играчка и в руското народно изкуство като цяло е образът жени майки.Той се разви от древния матриархат и култа към Великата богиня, беше депозиран в славянското племенно почитане на Рожаници, а по-късно в цикъла на руските обреди на поклонение на Мокош. Образът на жена-майка е бил символ на земята и нейното плодородие. Освен това, според представите на селяните, жената-майка, подобно на нейните образи, може да има благотворен продуктивн ефект върху земята и нейното плодородие. Потвърждение за това е типичността за народните играчки (Орловска, Рязанска, Тамбовска, Курска, Воронежска, Тулска, Калужка област) глинени фигури на жени с голи гърди, култови по смисъл, държащи деца или птици в ръцете си.

Широко отразена в образите на руската народна играчка е тази, възникнала през бронзовата епоха. геоцентрична теория,според която слънцето се движи по небето през деня, теглено от коне или лебеди, а през нощта - през подземния океан върху лебеди или други водолюбиви птици. Изображението на птицасимволизира връзката между земята и слънцето, светлината, въздуха, между живите хора и техните мъртви предци. Образът на птицата беше неразделна част от славянските аграрни обреди и празници.

Снимки на елени и лосове- символи на небето, сила, успешен брак, изобилен живот - са ехо от мезолитните ловни култове, които в резултат на еволюцията са заменени от култ мечка и кон. Мечкаот ловен тотем постепенно се превръща в образ на добър вестител на пробуждането на природата, като запазва традиционната символика на талисман, сила и мощ. изображение на кон- древен символ, свързан с култа към слънцето и водата, който има защитно значение и е важен в произвеждащата магия за плодородие. Във фолклора този образ получи следните поетични изрази: конско време, конска светлина,кон-юнашка сила, кон-птица, кон-облак, кон със златна лъчиста грива.

изображение на коза- покровител на реколтата, дарител на добра сила, олицетворение на творческите сили на пролетните гръмотевични бури - е един от най-често срещаните образи на руските народни играчки. Космическата природа на това изображение е посочена по-специално от цвета на рогата му в злато, което е характерно например за абашевските и димковските народни играчки.

Символът на комбинираното единство на плодородната сила на земята и слънцето в руската народна играчка е полкан -митологичният образ на получовек – получовек, в който сякаш се сливат природно и човешко.

Сред често срещаните образи на руските народни играчки е ездачът - дарител на трева, роса, вода, реколта, щастие, олицетворение на приказно мощен и красив войн. Постепенно този образ губи своето магическо значение, запазвайки дълбочината на естетическото си въздействие.

Специфична особеност на еволюцията на традиционните играчки и на цялото руско народно изкуство като цяло е процесът на обобщаване на древни езически образи и символи, включително нови значения или свеждане на тяхното съдържание до приказно поетично или битово наблюдение, но без окончателна загуба на древният идеологически и фигуративен фундаментален принцип в тези колебания.

Образът на играчката до голяма степен се свързва с материал,от който се прави. Всеки материал изисква своя форма, специална степен на условност и обобщеност. Материалите, от които е направена руската народна играчка, са предимно естествени: глина, дърво, слама, лоза, брезова кора, шишарки, мъх и др. Материалът на играчката до голяма степен се определя от географските условия на живот и начините на управление.

По този начин най-разпространените глинени играчки(фигури на хора, животни и птици), занаятите за производството на които са в непосредствена близост до художествената керамика. Сред най-известните занаяти за глинени играчки, които са активни и днес, са селищата Каргополски (Архангелска област), Филимоновски и Б. Гончари (Тулска област), Абашевски (Пензенска област), Димково (селище Димковская близо до Вятка).

Най-големият риболов в Русия дървена играчка ree-noyобразувано в село Богородское, Московска губерния. - наследство на Троице-Сергиевия манастир. Първото споменаване за него датира от 1663 г. Тук изключително умело са издълбани играчки с движение за деца: фигури на селяни, коне, кънки, мечки, птици. Направен и цял ферми- групи играчки от две или три дузини фигури, поставени върху кутии и понякога задвижвани от скрит механизъм. Богородските играчки не са боядисани и са направени от дървени пръти с триъгълно сечение (получени чрез радиално разцепване на дънер) по уникална национална техника смачкване (първична) резба,тоест бързо, без предварителни скици, перфектно предаване на оперението на птиците, косата на домашните животни. Тези играчки отразяват живота около резбаря:

лов, полска работа, магазини с търговци, празници и селяни, както и приказки. Характерни за Богородската индустрия са играчки с движение (механични):

„Кълват кокошки”, „Ковачи – чукачи” и др.

В Сергиев Посад 17-18 век. в големи количества са произведени боядисани дървени фигури на търговци, боляри („глупаци“), денди, хусари, монаси, които могат да се играят като кукли и да се използват за украса на домашен интериор. Сергиев-Посадският риболов е усвоил производството на кукли за гнездене, китайски дреболии- ярко оцветени резбовани миниатюрни (с височина от 3 до 10 см) фигури на дендита, модници, пощальони, танцьори и други ежедневни герои, напомнящи миниатюри от ориенталски порцелан.

Селата на провинция Нижни Новгород, разположени на река Узол, от 60-те години на XIX век. стана известен резбовани и дърводелски играчки,детски мебели, елегантно боядисани в червени, жълти, зелени и черни цветове и сцени от селския, търговски и градски живот. Рисуването с маслени бои, разработено тук върху текстурата на дървото (широколистни и иглолистни видове) и върху цветния фон на продуктите, се нарича Городец.Този риболов е широко известен с кънки с твърда шия, кози, гоби (с. Городец), дървени стърготинифигурки (с. Лъсково), играчки за обръщане, вкл гнездене на кукли(село Семенов).

Един от древни видовеРуската народна играчка е текстилна кукла, която е изработена от плат както от възрастни, така и от деца. вездесъщ върти кукли,направени чрез усукване и връзване на парчета плат, дървени кукли и шити кукли(с глава, торс, ръце и крака, натъпкани с вата или кълчища). Според традиционните представи на селяните, текстилните кукли са правени без лице 10, тъй като според поверието в кукли с лице може да се премести някаква душа и по един или друг начин да навреди на детето. Всички селски кукли са направени с ракла, натъпкана с памучна вата или кълчища, и въплъщават естетическите идеи на хората за красотата на руската жена.

10 Понякога чертите на лицето бяха избродирани с кръст върху лицето на куклата по много условен начин. Селяните започват да рисуват и повече или по-малко реалистично да бродират черти на лицето върху текстилни кукли в началото на 19-ти и 20-ти век. под влияние на фабрични кукли.

Правенето на кукли и играта с тях от деца и дори възрастни момичета е било силно насърчавано от възрастните, тъй като са били възприемани като гаранция за женската плодовитост. Изработването на кукли и играта с тях действа като ефективно средство за обучение на момичета на ръкоделие, овладяване на традициите на носията на родния им край, както и на уменията и способностите за бъдещото им отглеждане на деца, запознаване на децата и юношите с ритуалната страна на живота. Облечена в традиционна народна носия, селска парцалка, куклата се превръща в „кукла – произведение на изкуството“, чието приложно значение се крие в голямото количество етнокултурна и етнохудожествена информация и в способността не само да изпълнява ролята на обект на съзерцание, но и да бъде включен в сферата на играта и въображението, за което безличието и условността на фигурата не са пречка, а напротив, дават простор на въображението,

Естетическият и дидактическият потенциал на традиционната селска кукла беше високо оценен от водещи художници - учители, по чиято инициатива в Москва в работилниците "Детско образование", собственост на А. Мамонтов, в средата на 80-те години на XIX век. направени са очарователни „обучаващи” кукли с глави от неглазиран порцелан, с дръжки и крака от дърво и мастика, облечени в руски език народни носии. Костюмите за тези кукли са умело изработени от материали, традиционни за руската народна носия, както битова, така и промишлена, с внимателно възпроизвеждане на много художествени и стилистични местни характеристики на руските национални дрехи. След закриването на тези работилници, по инициатива на Музея на занаятите, производството на тези кукли беше успешно усвоено от рибарите на играчки от Сергиев Посад, Московска област. Домашните работници облякоха куклите в руски народни носии от различни провинции и области на Русия, използвайки рисунки на художници и автентични образци на костюми от колекциите на етнографския отдел на Московския музей Румянцев, музеите на Абрамцево, Мураново, Санкт Петербург.

"" парцалени куклиса били широко използвани, например, в детски и младежки игри "в сватбата".

До 1900 г. в Сергиев Посад имаше 144 кукли в етнографски костюми, които имаха голяма познавателна и естетическа стойност и се използваха за домашно и училищно обучение.

На границата на XIX и XX век. има усложнение на процеса на занаятчийско производство на играчки, което става капиталистическо във всичките му присъщи характеристики:

възникват заведения като капиталистически манифактури, стоково и детайлно разделение на труда, конкуренция и представители на търговския капитал - купувачи. Кръгът на потребителите на риболовна играчка се променя, който започва да включва филистимци, търговци, служители и само отчасти селяните. В тази връзка определящият фактор в развитието на играчките е спецификата на жизнената дейностградски дете.Той се включи в трудова дейност много по-късно, усвои социални отношенияпод формата на игра, израснали по-изолирани от природата от селските деца. В началото на XIX-XX век. преобладаващата роля на градския потребител, въздействието на фабрични и чуждестранни продукти, професионални художествени и педагогически дейности доведоха до значително разширяване на архаичния кръг от образи, теми и сюжети на риболовна играчка, укрепване на нейната естетическа функция, динамика на играта, информативност и дидактически качества. Така една играчка за риболов придобива свойства, които активират емоционалното възприятие и интелекта на детето, развиват ориентацията му във все по-трудните социални и битови условия.

Обогатяването на художествено-изразителните средства на играчките става чрез използване, в допълнение към традиционните материали папиемаше, мастика, тенекия, порцелан, хартия, животински кожи и вълна, както и техните различни комбинации.

„През 1892 г. тези кукли получават почетен диплом на изложба в Чикаго.

За играчките на руските занаятчии от този период стават характерни подробна пластична и колористична конкретност, правдоподобност, разнообразие от цветови комбинации, приложената или автономна роля на цвета и неговите свойства, в зависимост от характеристиките на използваните материали. Конструктивна мобилност, театралност на жестовете на фигурките, многократното повторение на действията, логическата връзка с житейската ситуация, възможността за промяна на ритъма и темпото на движение на играчката по време на игра - всички тези нови свойства на играчката гарантират на детето активна реакция към играчката с движение. Много често срещан звуков съпровод на играчка за риболов беше предмет на нейната тематика и пластичност.

Отличен пример за играчка за риболов от началото на века е матрьошката - играчка от няколко части, които са вложени една в друга, струговани на струг. Възниква през 1890 г. на базата на традиционна японска въртяща се играчка („goko da gruma“) и руски сгъваеми прибори в московската работилница на А. И. Мамонтов „Образование на децата“. Авторите на тази национална форма на играчка са стругарът от Сергиев Посад В. П. Звездочкин и художникът С. В. Малютин, които създават в играчката образа на руско момиче, наречено „Матрона“ (или „Матрьоша“). Производството на матрьошки започва в края на 19-ти и началото на 20-ти век. в Сергиев Посад, където са създадени както в образователната и демонстрационната работилница за играчки на Московския губернски земски съвет, така и в Артела за индустриални играчки (сега Фабрика за художествени изделия и играчки) и в частни работилници. През 20-те години на миналия век производството на матрьошка е прехвърлено в провинция Нижни Новгород.Семеновски район (по-късно - Полховски майдан и Крутец). Матрьошката се превърна в световноизвестен руски сувенир, изразяващ руския национален тип и характер. В същото време той е запазил голямото си дидактическо значение и се използва широко в детските игри в наши дни.

През втората половина на XIX век. започват изследвания на руските народни играчки. Голям принос за неговото изучаване направиха такива учени като А. А. Бакушински, Н. Д. Бартрам, А. Беноа, Г. М. Блинов, И. Я. Г. Л. Дайн, А. Деншин, М. А. Некрасова, Н. Церетели и редица други. Най-големите и най-ценни колекции от руски народни играчки се съхраняват в Художествено-педагогическия музей на играчките на Руската академия на образованието (Сергиев Посад, Московска област), музей-резерват Сергиев Посад. Държавен исторически музей (Москва), Музей на народното изкуство NIIHP (Москва), Държавен руски музей (Санкт Петербург), Държавен Ермитаж (Санкт Петербург).

В момента руската народна играчка губи игралната си функция и все повече се използва като декоративна скулптура или сувенир. В съвременната култура и педагогика народната играчка се възприема като ефективно средство за развитие и етно-художествено възпитание на децата, активиране на процеса на тяхното етно-културно самосъзнание.

Литература

Бардина Р. А. Продукти от народни художествени занаяти и сувенири.-М, 1990.

Бартрам Н.Д. Играчката е радостта на децата - М., 1912 г.

Блинов Г.М. Чудни коне, чудни птици: Приказки за руска народна играчка.-М., 1977.

Богуславская И.Я. Руска глинена играчка: Албум.-Л., 1976.

Бусева-Давидова И.Л. Играчките на Круц - М., 1991.

Василенко В.М. Руска народна резба и живопис върху дърво от 17-20 век - М., 1960.

Дайн Г.Л. Руска народна играчка - М., 1981.

Дайн Г.Л. Майстор на играчки. - М., 1994.

Дайн Г.Л. Руска играчка: Албум. - М., 1987.

Деншин А. Древни глинени играчки от Вятка. - Вятка, 1926 г.

Изработка на добри ръце: произведения на народното изкуство в колекцията на Държавния руски музей / Comp. И.Я.Богуславская.-Л., 1976.

Дурасов Г.П. Каргополска глинена играчка. - Л., 1986.

Дурасов Г.П. Играчка, нейната история и значение. - М., 1912.

Миловски А.С. Народни занаяти: Срещи със самобитни майстори. - М., 1994.

Можаева Е.М. Руски играчки коне . - М., 1976.

Можаева Е., Хейфец А. Матрьошка. - М., 1969.

Народното творчество на района на Горки. Изложба: Каталог. -М., 1966.

Народни майстори. Традиции, школи. - Проблем. 1: сб. Чл.// Ред. М. А. Некрасова, - М., 1985.

Некрасова М.А. Народното изкуство на Русия: Народното изкуство като свят на целостта. - М., 1983. Руска дървена играчка: Албум - Текст Н. В. Тарановская.-Л., 1968.

Сорокина А.И. Игри с народни дидактически играчки-М., 1950г.

Церетели Н. Руска селска играчка, - М., 1933.

Чкалов А. Дърводелска играчка // DI СССР. - 1961. - № 8.-С.31-33.