Страница 1 из 2

Фольклорные жанры в работе с детьми дошкольного возраста

П Л А Н:

    ВВЕДЕНИЕ

    НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО

    1. Богатство жанров

      Музыкальный фольклор

    ПОНЯТИЕ О ДЕТСКОМ ФОЛЬКЛОРЕ

    1. Песни детства

      Сказка как фольклорный жанр

      Детский музыкальный фольклор

    НАРОДНЫЕ ПЕСНИ. ИХ ВИДЫ

    1. Частушка

      Песни свадьбы

      Песни рабочих

    КАЛЕНДАРНЫЙ ДЕТСКИЙ ФОЛЬКЛОР

    ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

    ЗАКЛЮЧЕНИЕ

    СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

ВВЕДЕНИЕ

Фольклор - худо-жественное народное ис-кусство, художе-ственная творческая деятельность тру-дового народа; создаваемые народом и бытующие в народных массах поэзия, музыка, театр, танец, архитектура, изобразитель-ное и декоративно-прикладное искуство. В коллективном художественном творчестве народ отражает свою трудовую деятель-ность, общественный и бытовой уклад, знание жизни и природы, культы и верования. В Фольклоре, сложившемся в ходе общественной трудовой практики, воплощены воззре-ния, идеалы и стремления народа, его поэтическая фантазия, богатейший мир мыс-лей, чувств, переживаний, протест про-тив эксплуатации и гнёта, мечты о спра-ведливости и счастье. Впитавшее в себя многовековой опыт народных масс, фольклор отли-чается глубиной художественного освоения действительности, правдивостью образов, силой творческого обобщения.

Богатейшие образы, темы, мотивы, формы фольклора возникают в сложном диалектическом единстве индивидуального (хотя, как правило, анонимного) творчества и коллективного художественного сознания. Народный коллектив веками отбирает, совершен-ствует и обогащает найденные отдельными масте-рами решения. Преемственность, устой-чивость художественных традиций (в рамках которых, в свою очередь, проявляется лич-ное творчество) сочетаются с вариатив-ностью, многообразным претворением этих традиций в отдельных произведениях.

Характерно для всех видов фольклора, что создатели произведения явля-ются одновременно его исполнителями, а исполнение, в свою очередь, может быть созданием вариантов, обогащаю-щих традицию; важен также тесней-ший контакт исполнителей с восприни-мающими искусство людьми, которые сами могут выступать как участники творче-ского процесса. К основным чертам фольклора при-надлежит и долго сохраняющаяся нерас-членённость, высокохудожественное единство его видов: в народно обрядовых действах сливались поэзия, музыка, танец, театр, декоративное искусство; в народном жилище архитектура, резьба, роспись, керамика, вышивка создавали неразделимое целое; народная поэзия тесно связана с музыкой и своей ритмичностью, музыкальностью, и характером исполнения большинства про-изведений, тогда как музыкальные жанры обычно связаны с поэзией, трудовыми движения-ми, танцами. Произведения и навыки фольклора непосредственно передаются из поколения в поколение.

НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО

Народное поэтическое творчество - массовое словесное художественное творчество того или иного на-рода; совокупность его видов и форм – есть фольклор. Словесное художественное твор-чество возникло в процессе формирования человеческой речи. В доклассовом об-ществе оно тесно связано с другими видами деятельности человека, отражая начатки его знаний и религиозно-мифологических представ-лений. В процессе социальной диффе-ренциации общества возникли различные виды и формы устного словесного твор-чества,- выражавшего интересы разных обществ, групп и слоев. Важнейшую роль в его развитии играло творчество трудовых народных масс. С появлением пись-менности возникла литература, истори-чески связанная с устным фольклором.

Богатство жанров

В процессе бытования жанры словес-ного фольклора переживают “продуктивный” и “непродуктивный” периоды (“возра-сты”) своей истории (возникновение, рас-пространение, вхождение в массовый репертуар, старение, угасание), и это связано в конечном счёте с социальными и культурно-бытовыми изменениями в об-ществе. Устойчивость бытования фольк-лорных текстов в народном быту объясняется не только их художественной ценностью, но и медленностью изменений в образе жизни, мировоззрении, вкусах их основных творцов и хранителей - крестьян. Тексты фольклорных произведений различных жанров изменчивы (правда, в разной степени). Однако в целом традиционность имеет в фольклоре неизмеримо большую силу, чем в профессиональном литературном творчестве.

Богатство жанров, тем, образов, поэ-тики словесного фольклора обусловлено разно-образием его социальных и бытовых функций, а также способами исполнения (соло, хор, хор и солист), сочетанием текста с мелодией, интонацией, движе-ниями (пение, пение и пляска, рассказы-вание, разыгрывание, диалог и т. д.). В ходе истории некоторые жанры претер-певали существенные изменения, исчезали, появлялись новые. В древнейший период у большинства народов бытовали родовые предания, трудовые и обрядовые песни, заговоры. Позже возникают волшебные, бытовые сказки, сказки о животных, догосударственные (архаические) формы эпо-са. В период формирования государст-венности сложился классический героический эпос, затем возникли исторические песни, баллады. Ещё позже сформировались внеобрядовая лирическая песня, романс, частушка и другие малые лирические жанры и, наконец, рабочий фольклор (революционные песни, уст-ные рассказы и т. д.).

Несмотря на яркую национальную окраску произведений словесного фольклора разных народов, многие мотивы, образы и даже сюжеты в них сходны. Например, около двух третей сюжетов сказок европейских народов имеют параллели в сказках других народов, что вызвано или развитием из одного источни-ка, или культурным взаимодействием, или возникновением сходных явлений на почве общих закономерностей социаль-ного развития.

Музыкальный фольклор

Народная м у з ы к а - музы-кальный фольклор - вокальное (преимущественно песенное), инструментальное и вокально-инструментальное коллективное творчество народа; бытует, как правило, в неписьменной форме и передаётся благодаря исполнительским традициям. Будучи достоянием всего на-рода, музыкальный фольклор существует главным образом бла-годаря исполнительскому искусству талантливых самородков. Таковы у разных народов кобзарь, гусляр, скоморох, ашуг, акын, кюйши, бахши, гусан, хафиз, олонхосут, аэд, жонглёр, менестрель, шпильман и др. Истоки народной музыки, как и другие искусства уходят в доисторическое прошлое. Музыкальные традиции разных обществ, формаций ис-ключительно устойчивы, живучи. В каж-дую историческую эпоху сосуществуют более или менее древние и трансформированные произведения, а также заново создаваемые на их основе. В совокупности они образуют так называемый тра-диционный музыкальный фольклор. Его основу составляет музыка крестьянства, которая длительное время сохраняет черты относительно самостоятельности и в целом отличается от музыки, связанной с более молодыми, письменными традициями. Основные виды музыкального фольклора- песни, эпические сказания (например, русские былины, якутские олонхо), танцевальные мело-дии, плясовые припевки (например, русские частушки), инструментальные пьесы и наигрыши (сигналы, танцы). Каждое произведение музыкаьлного фольклора представлено целой системой стилистически и семантически родствен-ных вариантов, характеризующих изме-нения народноцй музыки в процессе её испол-нения.

Жанровое богатство народной музыки - результат разнообразия её жизненных функций. Музыка сопровождала всю трудовую и семейную жизнь крестьянина: календарные праздники годового земледельческого круга (колядки, веснянки, масле-ничные, купальские песни), полевые ра-боты (покосные, жатвенные песни), рож-дение, свадьбу (колыбельные и свадеб-ные песни), смерть (похоронные плачи-причитания).

Музыкальный фольклор существует в одноголосной (сольной), антифонной, ансамблевой, хоровой и оркестровой формах. Типы хо-рового и инструментального многоголосия разнообразны-от гетерофонии и бурдона (непрерывно звучащий басовый фон) до сложных полифонических и аккордовых образований. Каждая национальная народная музыкальная культура, включающая систему музыкально-фольклорных диалектов, образует при этом музыкально-стилевое целое и одновре-менно объединяется с другими культурами в более крупные фольклорно-этнографические общности (например, в Европе - скандинав-ская, балтская, карпатская, балканская, средиземноморская и др.).

ПОНЯТИЕ О ДЕТСКОМ ФОЛЬКЛОРЕ

Детский фольклор формируется под воздействием множества факторов. Среди них - влияние различных социальных и возрастных групп, их фольклора; массовой культуры; бытующих представлений и многого другого.

Первеночальные ростки творчества могут появиться в различной деятельности детей, если для этого созданы необходимые условия. От воспитания зависит успешное развитие таких качеств, которые в будущем обеспечат участие ребенка в творческом труде.

Детское творчество основано на подражании, которое служит важным фактором развития ребенка, в частности его художественных способностей. Задача педагога, - опираясь на склонность детей к подражанию, прививать им навыки и умения, без которых невозможна творческая деятельность, воспитывать у них самостоятельность, активность в применении этих знаний и умений, формировать критическое мышление, целенаправленность. В дошкольном возрасте закладываются основы творческой деятельности ребенка, которые проявляются в развитии способности к замыслу и его реализации, в умении комбинировать свои знания и представления, в искренней передаче своих чувств.

Песни детства

Песни детства представляют собой сложный комплекс: это и песни взрослых, сочиненные специально для детей (колыбельные, потешки и пестушки ); и песни, постепенно перешедшие из взрослого репертуара в детский (колядки, веснянки, заклички, игровые песни ); и песенки, сочинявшиеся самими детьми. В детскую поэзию включают также прибаутки, считалки, дразнилки, скороговорки, загадки, сказки .

В младенчестве матери и бабушки убаюкивают детей ласковыми колыбельными песнями, развлекали их пестушками и потешками, играя с их пальчиками, ручками, ножками, подбрасывая их на коленях или на руках. Общеизвестны: “Сорока-ворона, кашу варила…”; “Ладушки-ладушки! Где были? – У бабушки…”. У хорошей няньки было много способов утешить и развлечь ребенка.

Подрастая, ребенок постепенно входил в многообразный мир детских игр . Дети участвовали и во взрослых праздниках: колядовали, встречали и провожали Масленицу, закликали весну.

Сказка как фольклорный жанр

"Генетически литература связана с мифологией через фольклор" - отмечал в своей работе "Классические формы мифа"Е. М. Мелетинский. На хронологическом отрезке от древнейших времен до наших дней фольклор занимает промежуточное положение, является связующим звеном в культурном пространстве веков. Возможно, фольклор стал своеобразным фильтром для мифологических сюжетов всей совокупности социума Земли, пропустив в литературу сюжеты универсальные, гуманистически значимые, самые жизнеспособные. В настоящее время в фольклористике многое сделано в области изучения жанра волшебной сказки, ее генезиса, истории, поэтики, стиля, особенностей бытования и т.д. Из всех фольклорных жанров сказка является наиболее структурированной и более всех других жанров подчиняющейся определенным законам.

Слово “сказка” впервые встречается в семнадцатом веке в качестве термина, обозначающего те виды устной прозы, для которых в первую очередь характерен поэтический вымысел. До середины девятнадцатого века в сказках видели “одну забаву”, достойную низших слоев общества или детей, поэтому сказки, публиковавшиеся в это время для широкой публики, часто переделывались и переиначивались согласно вкусам издателей. Приблизительно в это же время в среде русских литературоведов зреет интерес именно к подлинным русским сказкам – как к произведениям, могущим стать фундаментом для изучения т.н. “настоящего” русского народа, его поэтического творчества, а значит и могущим способствовать формированию русского литературоведения.

Произведения древнерусской словесности, но главным образом фольклор, стали основным объектом исследования ученых, составивших мифологическую школу в русском литературоведении.

Детский музыкальный фольклор

Существовало множество собственно детских игр . Наблюдая жизнь взрослых, дети часто имитировали в своих играх календарные и семейные обряды, исполняя при этом и соответствующие песни. С двенадцати-четырнадцати лет подростки допускались на посиделки и хороводы, где начиналось усвоение норм и правил взрослой жизни.

Первые попытки осуществить музыкальное воспитание в рамках общеобразовательной школы можно отыскать ещё в Царской России. Школьная система отличалась крайней пестротой. Это были кадетские корпуса, Институт благородных девиц, духовные семинарии и училища, патриархальные училища. Допуская “пение и вообще музыку” в школу, “по мере возможности и усмотрению начальства”, уставы всех видов школ на протяжении всего 19 столетия ни разу не включали музыкальные занятия в число обязательных предметов учебного плана.

Все школьные уставы предлагали местному “начальству” позаботиться о преподавании музыки и других искусств “по мере возможности”, когда есть к тому способности. Или, говоря по- другому, “материальные возможности”. К счастью, в некоторых, в основном привилегированных учебных заведениях, такие средства находились.

“Гимназиям нашли весьма есть отрадных факты, что некоторые наставники, будучи сами хорошими знатоками музыки и пения, устраивают большие хоры их учеников. Сами обучают их церковному и светскому пению и, развивая в них чувство религиозности, чувство изящного и чувство патриотическое… в высшей степени желательно, чтобы пример таких преподавателей, которые будут всегда особенно дороги для своих учеников, не остался без подражания….”

Особенно заботливо было поставлено образование в привилегированных женских учебных заведениях, где музыка, как правило, рассматривалась в качестве важного элемента воспитания. Например, в училище Ордена Святой Екатерины за время обучения в восьми основных классах (с 10 до 17 лет) ученицы обучались хоровому пению и игре на фортепиано. Хоровое пение распадалось на светское и церковное. С первого же года обучение проводилось с применением нот, так как до поступления в училище девочки должны были домашнюю музыкальную подготовку. Репертуар был разнообразен, в него входили произведения, как русских, так и западных композиторов. Таким образом, к окончанию училища, воспитанницы приобретали навыки хорового пения (с инструментом и a `capella ). Примерно по такому же плану было организовано музыкальное воспитание в других женских институтах.

В рядовых гимназиях, и, прежде всего, в гимназиях правительственных, Дело обстояло совсем иначе. “Оттого и происходит, что в школе, например, есть уроки рисования, пения или музыки, по классам висят копии с художественных картин, а ученики почти не рисуют, не поют и не играют, а картины никого не радуют….”

Формальный подход к делу был характерен для большинства заведений “такого типа”. Поэтому не любовь, а неприязнь и отвращение рождали в детях такие занятия музыкой.

В нашем веке хоровое пение стало рассматриваться как путь творческого развития детей. Результаты изучения материалов передовых авторов 20 века дали мне возможность проследить за развитием проблемы певческого обучения младших школьников и сделать определённые выводы о состоянии интересующего меня вопроса в современности.

В реализации задач музыкально- эстетического воспитания школьников важное место занимает исполнительская деятельность в условиях школьного урока музыки. К такому выводу пришли участники конференции, состоявшейся в Университете педагогического мастерства в 1995 году. Конференция была посвящена развитию у школьников эстетического отношения к музыке. Среди многих проблем, которые поднимались на конференции, была проблема, связанная с тем, что в нашем городе так мало “поющих” общеобразовательных школ, тогда, как известно, одна из важнейших задач, которые решает урок музыки - научить детей петь.

А, между тем известно, что в Царской России детские хоры были в состоянии петь трёх- четырёхголосные произведения. Конечно, такие примеры встречаются и сейчас, но они крайне редки. На вопрос: “Почему так происходит?”- довольно пространный ответ: “В школе сейчас встречается очень большой процент детей с больным голосовым аппаратом…..”

Во многих школах просто не существует хоров, в связи с тем, что учителя музыки не хотят брать на себя дополнительную нагрузку. Это нехватка квалифицированных педагогов, которые занимались бы не посиделками, а профессионально, со знанием дела, прививали детям навыки хорового пения не только на уроке, но и во внеурочные часы, создавая хоры. Последнее наиболее актуально, так как самым главным является квалифицированность, или подготовка учителя, и его желание как можно больше дать детям.

Молодые учителя далеко не сразу овладевают управлением, певческой деятельностью учащихся. Скорее всего это связано с тем, что в педагогических учреждениях уделяется много времени формированию навыков концертного дирижирования и гораздо меньше внимания уделяется навыкам разучивания хоровых произведений с детским хором. Происходит разрыв между педагогической практикой студентов и обучением дирижированию.

НАРОДНЫЕ ПЕСНИ, ИХ ВИДЫ

Частушка - жанр русского словесно-музыкального народного творчества, короткая (обычно 4-строчная) песенка быстрого темпа ис-полнения. В самостоятельный жанр оформилась в последней трети 19 века; генетически свя-зана с традиционными (преимущественно частыми) песнями. Широчайшее распространение получила в 1-й половине 20 века. Частушка создаются преимущественно сельской молодёжью, исполняются на одну мелодию целыми сериями во вре-мя гуляний под гармонь, балалайку или без музыкального сопровождения. Основной эмоциональный тон - мажорный. Тематика главным образом лю-бовно-бытовая; в современное время их доля в общей массе частушек значительно возрастает, тематический диапа-зон расширяется. Будучи откликом на события дня, частушка обычно рождается как поэтическая импровизация. Ей свойственны обращения к определённому лицу или слушателям, прямота высказывания, реалистичность, экспрессия. Стих частушки- хореический, рифмовка - перекрёстная (обычно рифмуются лишь 2-я и 4-я стро-ки), иногда парная. Музыкальной основой частушки яв-ляются короткие одночастные, реже - двухчастные, мелодии, исполняемые полуговорком или напевно. В последние десятилетия интенсивность фольклора в жанре частушки несколько уменьшилась. Под влиянием фольклорных частушек возник-ла литературная частушка; многочисленные частушки создаются в коллективах художественной самодеятельности. Возникнув впервые в русском фольклоре, частушка появились затем на Украине, в Белоруссии и других республи-ках.

Песни свадьбы

На Руси свадьбы игрались с давних пор. В каждой местности существовал свой набор свадебных ритуальных действий, причитаний, песен, приговоров. В зависимости от конкретных обстоятельств свадьба могла быть “богатой” – “в два стола” (и в доме невесты и в доме жениха), “бедной” – “в один стол” (только в доме жениха), “вдовьей”, “сиротской”. Словом, двух одинаковых свадеб быть не могло, и у каждого вступившего в брак оставалась в памяти своя, единственная в своем роде, свадьба.

Но при всем бесконечном многообразии свадьбы игрались по одним и тем же законам. Сватовство, сговор, прощание невесты с родительским домом, свадьба в доме невесты, свадьба в доме жениха – вот те последовательные этапы, по которым развивалось свадебное действо.

Свадебный обряд начинался со сватовства. Присланные от жениха сват или сватья иносказательными приговорами, а затем и прямо объявляли о цели своего прихода. Родители должны были обдумать предложение, и если были согласны, то на сговоре закрепляли уговор о браке “рукобитьем”, обсуждали день свадьбы и предстоящие хлопоты по совершению обряда.

На следующей, предсвадебной, неделе родители невесты готовились к свадьбе, а невеста, причитая, прощалась с родительским домом, со своей девической жизнью, с подружками. На девичнике подруги снимали с нее девичий головной убор (красоту, повязку, волю), расплетали ей косу, вели в баню, где невеста “смывала” свое девичество.

На следующее утро в дом невесты приезжал свадебный поезд с женихом. Гостей встречали, усаживали за стол, угощали. Вскоре выводили невесту и торжественно, на виду у всех собравшихся, передавали жениху. Отец с матерью благословляли молодых, после чего свадебный поезд увозил их к венцу.

После венчания свадебный поезд увозил невесту в дом жениха, где происходил продолжительный пир. Через несколько дней молодые должны были посетить родственников.

На этом свадебный обряд завершался.

Многие свадебные ритуалы по ходу свадьбы “пересказывались”, “комментировались”, “опевались” в песнях, причитаниях, приговорах. Весь этот комплекс свадебной поэзии создавал особую поэтическую действительность, свой сценарий действа. Этот поэтический сюжет свадьбы, отраженный в песнях и причитаниях, и представлен в данном разделе.

Поэтическая свадебная действительность отлична от того, что совершалось на самом деле, так сказать, от действительности реальной. Она трансформирует происходящие события; возникает фантастически-сказочный мир. В этом волшебном мире невеста - всегда лебедь белая, княгиня первображная; жених – сокол ясный, князь молодой; свекровь – змея лютая; чужая сторона (дом жениха) – “слезами полита”… Как в сказке все образы однозначны, да и сам обряд поэтически интерпретированный, предстает своеобразной сказкой.

Из-за гор высоких, из-за лесу темного, из-за моря синего поднималась туча грозная, гряновитая, с громами гремучими, с молниями палючими, с крупным частым дождичком, с бурею, с тяжкой метелицей. Из-под той то тучи грозной вылетало стадо серых гусей да серых утичек. Замешалась среди них лебедь белая. Стали они лебедь клевати, щипати, злато крылышко ломати. Закричала лебедь звонким голосом лебединым: “Не щипите меня, гуси серые, не сама я к вам залетела, занесло меня погодью, да великою невзгодью”…

Свадьба, являясь одним из самых значительных событий человеческой жизни, требовала празднично-торжественного обрамления. И если прочитать по порядку все причитания и песни, то, углубившись в фантастический свадебный мир, можно почувствовать щемящую красоту этого ритуала. Останутся “за кадром” красочные одежды, гремящий колокольцами свадебный поезд, многоголосый хор “песельниц”, заунывные мелодии причитаний, звуки гармоней и балалаек – но поэтическое слово воскрешает боль и высокую радость того праздничного состояния души, которое уже ушло от нас.

Песни рабочих

Рабочий фольклор формировался с развитием пролетариата в России.

В XVIII столетии на первых уральских горнорудных заводах работали в основном каторжане и приписные рабочие из крепостных крестьян. И многие их песни (“Ах, у нашего сударя света батюшки…”; “О се горные работы…”; “На разбор нас посылают…” и др.) – это скорее род песен тюремно-каторжных, ибо жизнь первых русских рабочих мало отличалась от жизни колодников. Ужасные условия непосильного труда, бесправие, беззаконие, преследование и обман со стороны начальства – основные темы рабочих песен XVIII – первой половины XIX века.

Рост рабочего самосознания во второй половине XIX столетия отражают песни, в которых ропот на хозяев заводов и фабрик перерастает в протест против самой системы угнетения. В песнях рабочих второй половины XVIII – конца XIX века все более и более распространяются мотивы революционные. В конечном счете, к началу ХХ века песни пролетариата превратились в песни борьбы с самодержавием.

Потому так быстро в рабочий фольклор вошли революционные песни литературного происхождения: “Последнее прости” Г.А. Мачтета, “Новая песня” (переделка “Марсельезы”) П.Л. Лаврова, “Интернационал” в переводе А.Я. Коца, “Смело, товарищи, в ногу…” Л.П. Радина, “Варшавянка” и “Беснуйтесь, тираны” Г.М. Кржижановского, “Мы кузнецы” Ф.С. Шкулева.

Песни рабочих чем далее во времени, тем в большей степени сочинялись в диапазоне не традиционного не фольклорного, а – литературного мышления. Влияние культуры образованных сословий, распространение грамотности среди пролетариата, полный отрыв от деревенской жизни и природы – все это сказалось на поэтике рабочих песен.

Многие из них сочинены явно индивидуально, причем без опоры на традиционные песенные формулы крестьянского искусства, а с оглядкой на традиции литературные. Потому в большинстве песен рабочих строки рифмуются, лексика и образность изобилуют заимствованиями из “письменной” поэзии.

КАЛЕНДАРНЫЙ ФОЛЬКЛОР

Жизнь земледельца зависит от природы, и потому еще в глубокой древности люди старались на нее воздействовать. Появились обряды, целью которых было заклинать плодородие земли, хороший приплод домашнего скота, семейное изобилие и благополучие. Время совершения обрядов совпадало со сроками работ по выращиванию урожая.

С течением времени земледельческий календарь причудливо соединялся с календарем христианских праздников. Этот календарь представляет собой в кратком виде следующий комплекс.

    Масленица – восьмая неделя перед Пасхой.

    Весенне-летние праздники.

    Пасха – первое воскресенье после первого весеннего новолуния (между 22 марта и 25 апреля).

    Летние святки – русальская, или семицкая, неделя, седьмая неделя после Пасхи.

    Семик – четверг на русальской неделе, седьмой после Пасхи.

    Троица – воскресенье на русальской неделе, седьмое после Пасхи.

В каждый из праздников совершались определенные обрядовые действия и пелись приуроченные к этому празднику песни. Цель всех обрядов и песен была одна – способствовать жизненному благополучию крестьян. Потому календарным песням свойственно не только торжество смысла, но и определенное единство музыкального напева.

Зимние святки были шумным и веселым праздником. Молодежь обходила все дома в деревне со святочными песнями. Жгли костры, рядились, собирались на игрища, устраивали посиделки, девушки гадали. Праздничная атмосфера святок описана в знаменитой балладе В.А. Жуковского “Светлана”, в романе А.С. Пушкина “Евгений Онегин”, в рассказе Н.В. Гоголя “Ночь перед Рождеством”.

Зимние святки начинались с колядования. Парни и девушки ходили по деревне и у каждого двора “кликали” Коляду. Песни, исполнявшиеся при этом, в разных местах России назывались различно: колядки, овсени или виноградья. Хозяевам дома песней желали жизненных благ и требовали вознагражденья. Песни адресовались либо всей семье (всему двору), либо отдельно хозяину или хозяйке, были специальные песни для парня-жениха и для девушки-невесты. В песне рассказывалось о приходе Коляды или Овсеня (в припевах часто – Таусень) – существ, похожих на человека. Даже о самих христианских праздниках говорили как о живых людях: по мосточку, срубленному Овсенем, и приходят “три братца” – Рождество, Крещенье и Васильев день. Коляда и Овсень – мифологические персонажи песен – должны были принести крестьянам обильный урожай и домашнее счастье.

Девушки в святочные вечера гадали. Гадания были разные, их было много. Некоторые из них сопровождались подблюдными песнями. “Ставят на стол четыре блюда, покрытые полотенцами или платками. В одно блюдо кладут уголь, в другое печину, то есть кусок сухой глины от печки, в третье – щетку, в четвертое – кольцо.

Гадающая девушка вынимает из блюда судьбу свою; ежели вынет уголь, то ей предстоит дурная участь; ежели печинку, то смерть; ежели щетку, то будет у ней старый муж; и ежели вынет кольцо, то будет жить в радости и муж будет молодой”. 1

Песни святочных гаданий предвещали судьбу: богатство или бедность, скорую свадьбу или вечное девичество, удачное и несчастное замужество, разлуку, дальнюю дорогу, смерть.

Масленица – следующий после зимних святок крупный праздник в деревне. Масленицу праздновали в течение недели, шумно, разгульно, весело. Это были проводы зимы. На масленицу устраивались пиры с непременными блинами, катанье с ледяных гор, кулачные бои, катанье на тройках. Величали молодых, поженившихся в этом году, поминали умерших, обходили дворы с масленичными песнями, в которых желали хозяевам урожая и изобилия.

В праздновании масленицы участвовали люди всех возрастов, но особенную роль играли дети. В одних местах было посылать ребятишек с первовыпеченными блинами на огород, где они, скача верхом на кочерге, кричали бы: “Прощай, зима сопливая! Приходи, лето красное! Соху, борону! И пахать пойду!” В других местах дети бегали накануне Масленицы с лаптями по деревне и всех, кто возвращался из города, спрашивали: “Везешь ли Масленицу?” Отвечавших отрицательно колотили лаптями. В некоторых губерниях именно мальчишки открывали праздник, строя ледяные горы и приветствуя Масленицу ритуальными приговорами. Наконец, в последний день праздника дети бегали иногда по деревне от избы к избе и требовали блинов особыми песенками. За поданный блин они показывали хозяйке куклу Масленицы, что сулило урожай.

Песен на Масленицу пелось множество. Масленичными песнями встречали Масленицу, прославляли ее и подсмеивались над ней, прощались с нею. С Масленицей разговаривали как с живым существом. В песнях она то красивая девушка, то “баба-кривошейка”, то “дорогая гостья”, то “обируха” и “обмануха”. В некоторых областях делали чучело из соломы – Масленицу, - которую устанавливали в начале праздника где-нибудь на видном месте. В последний праздничный день чучело везли на санях в поле, сжигали, а затем хоронили или разбрасывали головни и пепел по полям, зарывали в снег. Уничтожая божество, люди верили, что весной с новой растительностью оно воскреснет вновь, даруя урожай.

Весну встречали в разных местах в разное время. Крестьяне считали, что приход весны можно ускорить, выполнив определенные обрядовые действия. Выпекали из теста фигурки птиц (обычно жаворонков). Девушки и дети взбирались на крыши домов, сараев, поленницы, на деревья и с высоты закликали весну. В веснянках-закличках просили весенних птиц принести из-за синего моря ключи с замками, “закрыть зиму холодную” и открыть “отпереть лето теплое”. После исполнения веснянок головки “жаворонков” натыкали на солому, покрывавшую крышу, а остальное печенье съедали.

В Егорьев день впервые после зимы выгоняли скот на пастбища, подхлестывая животных ветками вербы (у вербы первой среди древесных растений набухают весной почки; по народным поверьям верба обладала, поэтому магической животворящей силой). Этот праздник был преимущественно мужским. Мужчины обходили поля, закликая Егория уберечь скот от падежа, болезней, от зверей и сглаза. Подростки ходили от двора ко двору и пели перед каждым домом песни-пожелания.

В этом весеннем празднике особенная роль отводилась пастуху. Он должен был ритуальной игрой на пастушеском рожке и специальными заговорами сохранить скот целым и невредимым на все время, пока скот пасется в поле.

Из пасхальных обрядов песнями сопровождался только обход дворов молодоженов (“вьюнца” и “вьюницы”), ставших мужем и женой в пошедшую зиму.

Конец весны – начало лета (май – июнь) – время новых праздников. Самый многообрядовый среди них – летние святки или русальская неделя . Главные действующие лица во время летних святок – девушки; главный герой исполнявшихся песен – березка, воплощавшая для крестьян животворную растительную силу.

В Семик , празднично одевшись, девушки отправлялись в лес завивать березу: перевязывали концы деревьев кольцами, сплетали березовые верхушки с травой, пригнув березу. Венок, образованный ветвями, представлял собой магический круг. Березу завивали на несколько дней – до Троицына дня, когда шли смотреть, завял венок или нет, и в зависимости от этого предугадывали, счастливым или несчастным будет ближайший год и как сложится судьба гадающей девушки.

Как и все календарные ритуалы, троицко-семицкие обряды связаны с будущим плодородием: урожаем и браком. После завивания березы ходили смотреть поля. Гадая о судьбе девушки, плели венки и, пуская их по воде, ждали, прибьется ли венок к берегу, поплывет ли по течению, что означало скорое или нескорое замужество; утонувший венок сулил смерть…

Кроме того, у березы происходило “кумление”: девушки проходили попарно под сплетенными ветвями, целовались сквозь ветки и теперь называли друг друга кумами, обязываясь тем самым быть подругами и не ссориться.

В Троицын день девушки и женщины устраивали похороны березы, “русалки”, “кукушки”. Сломанную ветку или особую траву, называемую “кукушей”, наряжали и затем закапывали под песню, как правило, на огороде.

Русалок, которые по народным верованиям, способствуют урожаю (ибо связаны с водой), хоронили в виде кукол. Записаны обряды, в которых такую куклу клали в “гроб”, а девушки несли ее с заунывно-похоронными песнями к реке, куда и бросали. В других местах называли чучело коня и хоронили его, создавая как можно больший шум. Так как русалки подобно всякой демонической силе, существа вредоносные, то их старались умягчить развешиванием холстов по деревьям и кустарникам (см. в русальских песнях требованиями русалками рубашек себе).

В период между Троицыным и Петровым днем в некоторых губерниях хоронили Кострому – человекоподобное существо. В обрядах “Костромушка” представлен обычно наряженным в женскую одежду снопом.

Все эти похороны имели тот же магический смысл: передать весеннюю силу растительности новому урожаю.

Урожай, заклинать который начинали еще в святочные вечера, в июне уже зрел на полях. Цвели травы. В период между Ивановым (Ивана Купала) и Петровым днем был временем последних летних праздников. В празднике на Ивана Купалу участвовала вся деревня. Зазывали на праздник особыми песнями. С песнями обходили поле, на меже жгли костры. Делали чучело и сжигали его на костре, через костер перепрыгивали. Купальские песни рассказывают и о ритуальных купаниях в реке.

Крестьяне считали, что в купальскую ночь оживает вся нечистая сила и нужно стеречь домашний скот и хлеб от нее. На Ивана Купалу собирали целебные травы (особой популярностью пользовалась иван-да-марья). Волшебно всесильным считался папоротник, расцветающий, по легендам, раз в году именно в купальскую ночь. Тем, кто нашел цветущий папоротник, должны были открыться места кладов.

После ритуалов в ночь на Ивана Купалу и встречи солнца в Петров день - вплоть до жатвы не было никаких праздничных обрядов. Жнивные же ритуалы не были жестко связаны с календарем, ибо зависели от срока поспевания зерна. Так как жатва в отличие от пахоты и сева была женским делом, то жнивные обряды и связанные с ними песни – прежде всего женские.

Трем этапам жатвы соответствуют три вида песен: зажиночные – в начале уборки урожая; собственно жнивные – во время полевых работ (в этих песнях говорится в основном о самом труде крестьянок в поле); дожиночные (обжиночные) – поются после окончания жатвы.

В конце уборки хлеба в поле оставляли немного колосьев (“бороду”) и завивали несжатый пучок или, пригнув его к земле, закапывали вместе с хлебом и солью. Последний сноп украшали и несли в дом.

“Завивание бороды” было направлено на то, чтобы возродить силу земли, отданную ею на взращивание колосьев.

Календарные ритуалы по-своему организовали крестьянский быт. Без них мир распался бы для крестьянина на хаотические и неуправляемые враждебные силы, готовые уничтожить саму жизнь. И магически и поэтически песни комментировали обрядовые действия, а те, в свою очередь, организовывали крестьянский быт и упорядочивали природу, от которой этот быт зависел.

ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

Мастрество воспитателя ярче всего проявляется в организации самостоятельной деятельности дететей. Как направить каждого ребенка на полезную и интересную игру, не подавляя его активности и инициативы? Как чередовать игры и распределять детей в групповой комнате, на участке, чтобы им было удобно играть, не мешая друг другу? Как устронять возникающие между ними недоразумения и конфликты? От умения быстро решить эти вопросы зависит всестороннее воспитание детей, творческое развитие каждого ребенка. В дошкольной педагогике имеется много методов и приемов воздействия на детей, выбор которых зависит от конкретной ситуации. Иногда воспитатели при знакомстве с передовым педагогическим опытом (в печати, во время просмотра открытых занятий, игр) обнаруживают новые приемы руководства и оформления игровых зон и механически переносят их в свою работу, не получая при этом желаемого результата.

Методические приемы приносят результат в тех случаях, если воспитатель применяет их системно, учитывает общие тенденции психического развития детей, закономерности формируемой деятельности, если педагог хорошо знает и чувствует каждого ребенка.

Знакомство человека с произведениями искусства, с лучшими образцами устного народного творчества должно начинаться с первых лет его жизни, так как период раннего и дошкольного детства – определяющий этап в развитии человеческой личности. Возраст до пяти лет – богатейший по способности ребенка быстро и жадно познавать окружающий мир, впитывать огромное количество впечатлений.

Именно в этот период дети с поразительной быстротой и активностью начинают перенимать нормы поведения окружающих, а главное – овладевать средством человеческого общения – речью.

Самых маленьких детей в первую очередь знакомят с произведениями устного народного творчества. Гениальный творец языка и величайший педагог – народ создал такие произведения художественного слова, которые ведут ребенка по всем ступеням эмоционального и нравственного развития.

Знакомство малыша с устным народным творчеством должно начинаться с песенок, потешек. Под звуки их ласковых, напевных слов малыш легче проснется, даст себя умыть:

Водичка, водичка,

Умой мое личико,

Чтобы глазоньки блестели,

Чтобы щечки краснели,

Чтоб смеялся роток,

Чтоб кусался зубок.

накормить:

Травка-муравка со сна поднялась,

Птица-синица за зерно взялась,

Зайки – за капусту,

Мышки – за корку,

Детки – за молоко.

Особенно много радости доставляют детям игры со взрослыми. Народ создал множество игровых песенок. Сопровождая действия с малышом словами песенки, радующей его, взрослые приучают ребенка вслушиваться в звуки речи, улавливать ее ритм, отдельные звукосочетания и понемногу проникать в их смысл.

Язык народных песенок, потешек лаконичен, образен и богат такими звуковыми сопоставлениями, которые помогают детям уловить их различия. Слова, по смыслу разные, но отличающиеся друг от друга лишь одним звуком (мальчик-пальчик, ел-пел, наша-Маша), то стоят совсем рядом, то рифмуются, и это подчеркивает особенности каждого их них.

Своевременное развитие фонематического слуха, формирование способности улавливать тонкие звуковые различия подготавливают ребенка к овладению правильным звукопроизношением. Звукосочета-ния, наиболее трудно усваиваемые детьми, в которых много шипящих, свистящих, сонорных, то и дело слышатся в песенках: “Ай, качи-качи-качи! Глянь - баранки, калачи!..”; “Чики, чики, чикалочки...”; “Скок-поскок, сколочу мосток, серебром замощу, всех ребят пущу”.

Научившись различать вариативность забавных звуковых сочетаний, дети, подражая взрослым, начинают играть словами, звуками, звуко-сочетаниями, улавливая специфику звучания русской речи, ее вырази-тельность, образность.

Большинство песенок, потешек, прибауток создавалось в процессе труда на природе, в быту. Отсюда их четкость, ритмичность, краткость и выразительность. Веками народ отбирал и хранил, передавая из уст в уста, эти маленькие шедевры, полные глубокой мудрости, лиризма и юмора. Благодаря простоте и мелодичности звучания дети, играя, легко запоминают их, приобретая вкус к образному, меткому слову, приучаясь пользоваться им в своей речи.

Но этим не исчерпывается глубина воздействия на ребенка малых поэтических форм народного творчества. Они оказывают и нравственное влияние - пробуждают в ребенке чувство симпатии, любви к людям, ко всему живому, интерес и уважение к труду.

Наряду с песенками, созданными специально для маленьких, в круг детского чтения уже давно вошли отрывки из лирических, обрядовых, хороводных, скоморошьих песен - это золотой фонд, любовно сохра-ненный предшествующими поколениями. Песни отличаются широтой тем, разнообразием поэтических образов (от “водички”, умывающей “личико”, до весны - “весны красной, весны ясной” или птиц, несущих из-за моря “ключи весенние”); богатством стихотворных форм, разме-ров (от четких, точных рифм - “Наша Маша...”, “Ладушки...”, “Огуре-чик...” - до белого стиха - “Солнышко катилось ко западу...”, “Ты тра-ва ли моя, травушка...”); интонацией (от ласковой лирической - “Потя-гунушки, потягунушки...” - до юмористической - “Ты умница, разум-ница...”).

Не менее разнообразен и сказочный фонд. Здесь и сказки предельно простые по содержанию и форме (“Курочка ряба”, “Репка”), и сказки с острым захватывающим сюжетом (“Кот, петух и лиса”, “Гуси-лебеди”).

С удивительным педагогическим талантом ведет народ ребенка от простеньких игровых потешек к сложным поэтическим образам сказок; от строк забавляющих, успокаивающих к ситуациям, требующим от маленького слушателя напряжения всех душевных сил.

Стремясь пробудить в детях лучшие чувства, уберечь их от черство-сти, эгоизма, равнодушия, народ красочно рисовал а сказках борьбу могущественных сил зла с силой добра, представленной чаще всего в образе обыкновенного человека. А чтобы закалить душевные силы ребенка и вселить в него уверенность в неизбежности победы добра над злом, сказки рассказывали, как трудна эта борьба и как мужество, стой-кость и преданность обязательно побеждают зло, каким бы страшным оно ни было.

Тем же целям нравственного воспитания служат и сказки, в которых осмеиваются такие человеческие пороки, как злобность, заносчивость, трусливость, глупость. Во многих сказках внимание детей привлекается к природным явлениям, к особенностям внешнего вида птиц, зверей и насекомых. Такие сказки приучают к образному восприятию богатства и многообразия окружающего мира, воспитывают интерес к нему.

Важно, чтобы ребенок не просто слушал ту или иную сказку, но и осо-знавал ее идею, вдумывался в подробности происходящего.

Для того чтобы поднять уровень восприятия детьми литературных произведений программой детского сада должно быть предусмотрено ознакомление дошкольни-ков с вариантами сказок.

Дети тонко подмечают оттенки в сюжетах, в характерах и поведении персонажей. Идет переоценка услышанного ранее. Так, дети трех - трех с половиной лет называют медведя из сказки “Теремок” добрым, хорошим. Более старшие дети по-новому оценивают друж-ную работу животных из сказки “Зимовье”; избалованность, заносчи-вость Малашечки из сказки “Привередница” ярче оттеняют доброту, отзывчивость Маши из сказки “Гуси-лебеди”.

Внимательнее дети начинают слушать и другие сказки, вникать в события, характеры. Появляются у дошкольников и свои собственные, часто придуманные коллективно варианты сказок. Очень важно всячески поддерживать эти проявления творчества.

Полнота восприятия сказки зависит также во многом от того, как она будет прочитана, насколько глубоким окажется проникновение рас-сказчика в текст, насколько выразительно донесет он образы персона-жей, передаст и моральную направленность, и остроту ситуаций, и свое отношение к событиям. Дети чутко реагируют на интонацию, мимику, жест.

Больше всего удается взволновать детей, захватить их воображение, рассказывая так, словно рассказчик был участником событий или наблю-дал их. Эмоциональность рассказа, выразительность его, умелое исполь-зование образности языка сказки настолько остро воспринимаются деть-ми, что они слушают, боясь пропустить хоть одно слово.

Присущие детям непосредственность восприятия, вера в истинность происходящего усиливают остроту впечатлений. Ребенок мысленно участвует во всех перипетиях сказки, глубоко переживает чувства, вол-нующие ее персонажей.

Эта внутренняя активность-“жизнь вместе с героем”-как бы поднимает все душевные силы ребенка на новую ступень, дает возмож-ность интуитивно, чувствами познать то, что он еще не может осмыслить разумом.

Необходимо, однако, предостеречь рассказчика от попыток растол-ковать, объяснить своими словами содержание или мораль сказки. Это может разрушить обаяние художественного произведения, лишить детей возможности пережить, прочувствовать его.

Рассказывать сказку надо неоднократно. При первом прослушивании впечатления часто бывают неточны. Напряженно следя лишь за сюжетом, дети многое упускают. Во время повторных прослушиваний впечатления углубляются, сила эмоциональных переживаний нарастает, так как ребенок все более вникает в ход событий, яснее становятся для нега образы сказочных персонажей, их взаимоотношения, поступки. Больше вслушивается теперь малыш и в звучание самой речи, запоминает от-дельные понравившиеся ему выражения.

Особенно необходимы повторы для детей, эмоционально менее развитых. Для такого ребенка, прослушавшего после первого расска-зывания взволнованные суждения и оценки своих более восприимчивых товарищей, повторение сказки помогает пройти путь от смутных, неясных догадок и впечатлений до полного понимания происходящего, и тогда сказка взволнует его самого, захватит его воображение, чувства. Объеди-няя детей для дополнительного чтения, надо учитывать их развитие, особенности восприятия, эмоциональность.

Для того чтобы дети слушали внимательно, надо подготовить их. Малышей можно заинтересовать видом игрушек, с помощью которых им покажут сказку (род настольного театра).

У детей трех-четырех лет интерес можно возбудить присказкой. Под-готовит она и самого рассказчика к неторопливости, ритмичности речи сказочника.

Присказок сложено много, например:

За ступенькою ступенька -

Станет лесенка,

Слово к слову ставь складненько -

Будет песенка.

А колечко на колечко -

Станет вязочка.

Сядь со мною на крылечко,

Слушай сказочку.

Сказка, сказка, прибаутка,

Рассказать ее не шутка,

Чтобы сказочка сначала,

Словно реченька, журчала,

Чтоб к концу ни стар, ни мал

От нее не задремал.

Широко используются и нестихотворные присказки вроде:

“На море, на океане,

на острове Буяне

стоит дерево - золотые маковки.

По этому дереву

ходит кот-баюн:

вверх идет:- песню заводит,

вниз идет - сказки сказывает.

Это еще не сказка, а присказка,

а сказка вся впереди”.

При-сказка может иметь и такую концовку: “Это еще присказка, сказка дальше пойдет”.

В качестве присказок могут быть использованы и потешки: “Из-за леса, из-за гор...” и др.

Новую сказку лучше начать присказкой знакомой, а уже слышанную детьми - присказкой новой, интересной и забавной.

Заканчивать сказку можно широко известными концовками: “Тут и сказке конец, кто дослушал - молодец”; “Тут и сказка вся, дальше плесть нельзя” или:

Так они живут,

Пряники жуют,

Медом запивают.

Нас в гости поджидают.

И я там был,

Мед, пиво пил,

По усам оно бежало,

В рот ни капли не попало.

Могут служить концовками подходящие к содержанию сказки пословицы: “Так-то! Смелость города берет!” или “Сам погибай, а това-рища выручай!” и др. Такая концовка закрепит впечатление от услышан-ного.

Произведения народного творчества - это школа развития чувств детей. Как показал опыт, выразительные рассказывания, беседы о героях сказок, о чувствах, которые они испытывают, о трудностях, которые им приходится преодолевать, рассматривание иллюстраций, игры в сказ-ки - все это значительно развивает эмоциональную восприимчивость детей.

Песенки, потешки русского народа для детей 3-х летнего возраста:

Наши уточки с утра -

Кря-кря-кря! Кря-кря-кря!

Наши гуси у пруда -

Га-га-га! Га-га-га!

А индюк среди двора -

Бал-бал-бал! Балды-балда!

Наши гуленьки вверху -

Грру-грру-у, грру-у, грру-у!

Наши курочки в окно -

Кко-кко-кко! Ко-ко-ко-ко!

А как Петя-петушок

Ранним-рано поутру

Нам споет ку-ка-ре-ку!

Курочка-рябушечка, Куда ты пошла?

На речку.

Курочка-рябушечка, Зачем ты пошла?

За водичкой.

Курочка-рябушечка, Зачем тебе водичка?

Цыпляток поить.

    Курочка-рябушечка,

    Как цыплятки просят пить?

Пи-пи-пи

Петушок, петушок,

Золотой гребешок,

Масляна головушка,

Шелкова бородушка,

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство культуры Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования

"Самарская государственная академия культуры и искусств"

Курсовая работа

по Этнопедагогике

На тему: "Детский музыкальный фольклор как средство воспитания ребенка"

Введение

Фольклорные произведения народа с раннего детства приобщают детей к духовным ценностям и учат добру и справедливости. В детском саду закладывается фундамент, происходит накопление опыта, знаний и музыкальных впечатлений. Обучение детей фольклору происходит на основе синтеза музыки, хореографии народного танца, песенного творчества и театрализованной деятельности.

Ребенок дошкольного возраста живёт больше чувствами, чем разумом. На первом месте всегда стоят эмоции. Дети очень внимательны и готовы поверить в сказку, добро и справедливость, а народная музыка и создана, чтобы воспитывать, оберегать и учить прекрасному.

Знакомство с музыкальным фольклором развивает внимание и интерес к окружающему миру, народным традициям, воспитывает художественный вкус. Обогащается и развивается речь ребенка, формируются нравственные ценности, обогащаются знания о природе, быте людей. Период от рождения и до поступления в школу является возрастом наиболее стремительного развития ребенка, первоначального накопления физических и психических качеств, необходимых человеку для всей дальнейшей жизни.

Музыкальный фольклор является важным средством воспитания детей и приобщения к народным истокам. Разнообразие русских народных мелодий обогащает мир ребенка, позволяет развивать творческие способности каждого, проявлять фантазию, заряжает положительной энергией. Важно, чтобы в этот период ребенок впитывал самое лучшее, что создала культура русского народа. Необходимо пробуждать в детях лучшие чувства, уберечь от черствости, эгоизма и равнодушия..

Объект исследования: воспитание старшего дошкольника.

Предмет исследования: детский музыкальный фольклор как педагогическое средство воспитания старшего дошкольника

Цель исследования - теоретически обосновать проблему и практически разработать проект по воспитанию старшего дошкольника средствами детского музыкального фольклора

В соответствии с целью и предметом исследования определены задачи:

Составить возрастной портрет старшего дошкольника

Выявить сущность детского музыкального фольклора

Раскрыть педагогический потенциал детского музыкального фольклора в воспитании старшего дошкольника

Проанализировать опыт использования детского музыкального фольклора в воспитании старшего дошкольника

Разобрать проект урока с использованием детского музыкального фольклора.

Поставленные задачи решались с помощью основных, и специализированных методов: наблюдение, исследование, беседа, педагогическое наблюдение, анализ литературы.

1. Теоретические основы воспитания старшего дошкольника

1.1 Возрастной портрет старшего дошкольника

Старший дошкольный возраст ребенка - это период его быстрого развития и становления. Ребенок начинает осознавать свое место среди других людей, у него активно формируется внутренняя социальная позиция, он стремится к принятию новой социальной роли.

К шести годам у ребенка за счет установления дистанции с другим человеком и формирования обобщенной концепции другого человека устанавливаются контуры его собственной "Я - концепции". Границы мира ребенка расширяются. Кроме членов его семьи значимыми становятся другие люди - чужие, но каким-либо образом имеющие отношение к его жизни. Ребенок начинает понимать, что кроме безусловной родительской любви присутствующей в нормально функционирующей семье существует чужой. Человек, который вторгается в психическое пространство ребенка, не спрашивая его, хочет он этого или нет. С этим чужим человеком ребенок должен выстроить какие-то отношения, он должен осваивать модели поведения, подходящие для общения с ним.

Дети шести лет повышенно самолюбивы, чувствительны к словам и их оттенкам, к отношению окружающих. В этот период ребенок активно экспериментирует с собственным "я", он исследует свое тело - это помогает ему осознать границы собственного психологического пространства. Он начинает усваивать социальные культурные нормы, характеризующие его половую принадлежность: мальчики не плачут, девочки не дерутся и т.д.

К шести годам ребенок начинает ориентироваться на нормы своего пола. Образцы мужского и женского поведения встраиваются в структуру его самосознания. Психологические особенности детей как представителей того или иного пола проявляются в игре: в выборе игровой роли, в проявлении интереса к видам деятельности, связанным с мужскими и женскими социальными ролями. У ребенка формируется чувство тождественности с другими представителями своего пола, он стремится подчеркивать свою мужскую или женскую сущность. Формирование такого чувства во многом определяет полноценность развития его личности.

К шести годам активно формируются нравственно-этические категории. Ребенок уже в значительной степени может отличить понятия "плохо-хорошо", "правда-неправда", у него развивается и дифференцируется чувство стыда, вины, появляется и развивается чувство собственного достоинства. Дети бурно реагируют на несправедливость, предвзятое отношение, насмешку. Вместе с тем развиваются и те качества, которые не приветствуются родителями. К шести годам уже практически все дети могут лгать. У детей могут развиваться "агрессивные фантазии". Ребенок может сказать: "Мама, ты плохая, я тебя не люблю". Спокойное отношение к таким проявлениям, отсутствие раздражения и нетерпимости позволяет ребенку научиться лучше управлять собой, позитивно перерабатывать конфликтные ситуации.

В 6 лет ребенок стремится активно познавать окружающий его мир предметов и явлений, устройство самих предметов. Основным средством познания продолжает оставаться игра. Детям в этот период их жизни нравятся интеллектуальные игры и занятия типа кроссвордов, головоломок, конструкторов. Сохраняется сюжетно- ролевая игра, и из нее выделяется игра по правилам. В сюжетно-ролевой игре воспроизводятся собственно человеческие роли и отношения. В игре с правилами роль отходит на второй план и главным становится четкое выполнение правил игры. Увеличивается время игровой деятельности - она уже может продолжаться час и более. К шести годам главным становится воспроизведение отношений между людьми. В игре моделируются социальные отношения, общественный смысл деятельности взрослого человека. Становится важным подчинением правилам, вытекающим из роли, причем правильность выполнения правил жестко контролируется. Игровые действия сами по себе постепенно теряют свое первоначальное значение - предметные действия сокращаются и обобщаются, а иногда вообще замещаются речью.

Для развития полноценной уверенности в себе и комфортного самочувствия ребенку шести лет необходимо общение со сверстниками своего пола, групповая игра со сверстниками. В результате участия в совместной игре у ребенка накапливается полезный опыт переживания сопротивления границ чужого и собственного психологического пространства, он обучается устанавливать свое место в совместной деятельности, собственными силами "выяснять отношения" с другими. Ребенок осознает особенности своего "я" через то, как сверстники относятся к его игровым качествам. При этом взрослый находится рядом, но он не вместе с ребенком - только в таком случае ребенок действительно обучается взаимодействовать самостоятельно с окружающим миром. С этой точки зрения даже драка может быть предпочтительнее, чем благополучие, поддерживаемое внешним контролем взрослого.

В игре со сверстниками дети учатся также терпению и кооперативности - тем качествам, которые позволят им в дальнейшем сотрудничать с другими людьми. В игре ребенок обучается произвольности своего поведения, приобретает механизмы управления им. Образцом в игре служат не моральные нормы или требования взрослых, а образ другого, чье поведение копирует ребенок.

Самоконтроль у ребенка появляется только к концу дошкольного возраста, первоначально возникает внешний контроль выпадает из процесса управления поведением, и ребенок обучается контролировать свое поведение самостоятельно - контроль становится воображаемым. Успехи и неудачи ребенка в деятельности и в общении, усваиваемые им оценки взрослых влияют на его образ самого себя.

Социальное развитие. В возрасте 6 - 7 лет дети умеют общаться со сверстниками и взрослыми, знают основные правила общения, они стремятся быть хорошими, первыми, очень огорчаются при неудаче, тонко реагируют на изменения в настроении взрослых.

Организация деятельности. Дети 6 - 7 лет способны воспринимать инструкцию и выполнять по ней задание, если поставлены цель и четкая задача действий, могут сосредоточенно, не отвлекаясь работать по инструкции в течение 10 - 15 минут.

Речевое развитие. Дети 6 - 7 лет могут правильно произносить все звуки родного языка. Словарный запас составляет 3,5 - 7 тысяч слов. Дошкольники стилистически правильно строят предложения, умеют самостоятельно пересказать знакомую сказку или составить рассказ по картинкам, способны передавать интонацией различные чувства, использовать все союзы и приставки, обобщающие слова, придаточные предложения.

Интеллектуальное развитие. Проявляют самостоятельный интерес к животным, природным объектам и явлениям, наблюдательны, задают много вопросов, с удовольствием воспринимают любую новую информацию, имеют элементарный запас сведений и знаний об окружающем мире, быте, жизни.

Развитие внимания. Дети этого возраста способны к произвольному вниманию, однако устойчивость его еще невелика (10 -15 минут) и зависит от условий и индивидуальных способностей ребенка. Количество одновременно воспринимаемых объектов мало (1 - 2). Они не могут быстро и часто переключать внимание с одного объекта или вида деятельности на другой.

Развитие памяти. У детей 6 - 7 лет преобладает непроизвольная память, но они способны и к произвольному запоминанию, могут овладеть приемами логического запоминания.

Развитие мышления. К поступлению в школу у детей должно быть сформировано наглядно - действенное мышление, которое является необходимым базисным образованием для развития наглядно - образного мышления, составляющего основу успешного обучения в начальной школе. Доступна логическая форма мышления.

Зрительно - пространственное восприятие. Дети 6 - 7 лет могут различать пространственное расположение фигур, деталей в пространстве и на плоскости, могут различать и выделять простые геометрические фигуры, классифицировать фигуры по форме и величине. Старшие дошкольники различают и выделяют буквы и цифры, написанные разным шрифтом, мысленно могут находить часть от целой фигуры. Достраивать фигуры по схеме, конструировать их.

Развитие зрительно - моторных координаций. Для детей 6 - 7 лет характерна способность срисовывать простые геометрические фигуры, пересекающиеся линии, буквы и цифры с соблюдением пропорций, соотношений штрихов.

Развитие слухо - моторных координаций. Для детей этого возраста характерна способность различать и воспроизводить несложный ритмический рисунок, выполнять под музыку ритмические (танцевальные) движения.

Развитие движений. Дети уверенно владеют элементами техники всех бытовых движений, способны к самостоятельным, точным, ловким движениям, производимым под музыку в группе сверстников. Старшие дошкольники могут освоить и правильно реализовать сложно координированные действия при ходьбе, выполнять сложно координированные гимнастические упражнения, способны к координированным движениям пальцев, кисти, руки при выполнении бытовых действий, при работе с конструктором, мозаикой, могут делать простые графические движения (вертикальные, горизонтальные линии, овалы, круги и т.д.), способны овладеть игрой на различных музыкальных инструментах.

Личностное развитие, самосознание, самооценка. У детей выявлена способность осознавать свое положение в отношениях со взрослыми и сверстниками. Уже в этом возрасте они стараются соответствовать требованиям взрослых, стремятся к достижениям в тех видах деятельности, в которых участвуют. Самооценка в разных видах деятельности может существенно отличаться. Для них не характерна адекватная самооценка, которая в значительной степени зависит от оценки взрослых (воспитателей, родителей).

Мотивы поведения. Выделяется интерес к новым видам деятельности, миру взрослых, стремление быть похожими на них, характерны познавательные интересы. Установление и сохранение положительных взаимоотношений со взрослыми и сверстниками, мотивы личных достижений, признания, самоутверждения.

Произвольность. Развитие произвольности - одно из основных показателей готовности к школе. У дошкольников выделяют следующие показатели развития произвольности: способность к волевой регуляции поведения на основе внутренних побуждений и установленных правил, способность проявлять настойчивость. Преодолевать трудности.

Сущность воспитания - это процесс целенаправленного, систематического, организованного и планомерного взаимодействия воспитателя и воспитанника, во время которого осуществляется воздействие на сознание и подсознание, на познавательную, эмоционально-волевую и мотивационную сферы воспитанника с целью формирования у него научного мировоззрения, жизненных ценностей и идеалов, высоких нравственных, гражданских и профессиональных качеств, его личностного формирования и развития.

1) целенаправленность, предполагающая наличие определенного примера, некоторого эталона или социально-культурного идеала;

2) соответствие процесса воспитания определенной системе жизненных, социально-культурных и нравственно-этических ценностей;

3) наличие определенной системы организованных воспитательных воздействий, отличающихся целостностью принципов, форм и методов;

4) гуманность, в соответствии с которой в основу воспитания положена его четкая ориентация на общечеловеческие ценности;

5) целостность, непрерывность и длительность, то есть воспитание должно касаться всех сфер психики человека, творчески формировать и всесторонне развивать их на протяжении всей жизни.

Для реализации этих характеристик воспитание должно быть комплексным, планомерным и организованным

Теория воспитания как один из основных разделов педагогики представляет собой некоторую совокупность сравнительно однородных, внутренне согласованных и непротиворечивых научных педагогических положений, знание и понимание которых дает возможность формирования и личностного развития воспитуемых и целенаправленно влиять на коллектив в соответствии с выбранными целями общего, национального и профессионального воспитания. Положения теории воспитания призваны вооружить преподавателей и воспитателей профессиональными знаниями закономерностей и принципов воспитания, необходимыми педагогическими навыками и умениями, практическим опытом организации воспитательной работы.

В.Г. Белинский утверждал, что “воспитание - великое дело: им решается участь человека”. Воспитание делает людей творцами, созидателями собственного счастья.

Воспитание и обучение представляют собой два взаимосвязанных, хотя и относительно самостоятельных, направления педагогического воздействия на человека, различающихся по своим целям и задачам, методам и средствам осуществления. По сути, эти термины раскрывают содержание двух различных сфер педагогической деятельности. При этом взаимоотношение воспитания и обучения существенно меняется с возрастом учащихся и уровнем образования. Так, для детей младшего возраста существенное, если не доминирующее место в системе образования, в особенности дошкольного, занимают именно процессы воспитания. Это объясняется необходимостью интенсивной социализации подрастающей человеческой личности, ее подготовки к жизни и деятельности в условиях коллектива.

А.С. Макаренко отмечал, "методика воспитательной работы имеет свою логику, сравнительно не зависящую от логики работы образовательной. И то, и иное - методика воспитания и методика образования, - по моему мнению, составляют два раздела, более или менее самостоятельных раздела педагогической науки. Понятно, что эти разделы должны быть органично связаны".

Во-первых, в широком социальном значении воспитание понимается как воздействие на человека всего общества и всей действительности, которое в силу огромного разнообразия общественных процессов имеет не только положительную направленность. Ведь действительность полна противоречий, конфликтов и столкновений различных людей и социальных групп. Поэтому личность под ее воздействием приобретает не только положительный, но и в значительной мере отрицательный социальный и социокультурный опыт.

Во-вторых, в широком педагогическом смысле воспитание представляет собой специально организованную систему воспитательной деятельности различных образовательно-воспитательных учреждений, которые руководствуются определенными социальными целями, педагогическими теориями, принципами, методами и формами воспитания.

В-третьих, в узком педагогическом значении воспитание представляет собой целенаправленную деятельность педагога на основе принципов и закономерностей воспитания, направленную на успешное достижение определенных, заранее выбранных воспитательных целей.

В-четвертых, в предельно узком, или локальном смысле под воспитанием следует понимать решение педагогом конкретной индивидуальной проблемы воспитания или перевоспитания конкретного человека.

Рис. 1. Цели воспитания

Принципы воспитания - это общие требования, определяющие воспитательный процесс посредством норм, правил, рекомендаций по разработке, организации и проведению воспитательной работы. В них отражается представление о сущности воспитания, поскольку принципы формулируются на основе закономерностей педагогических процессов.

1. Принцип связи воспитания с жизнью, социокультурной средой. Означает, что воспитание должно строиться в соответствии с требованиями общества, перспективой его развития, отвечать его потребностям. Это находит выражение и в том, что воспитание имеет целевую направленность. Принцип требует определения целей воспитания с учетом государственных и личностных требований. Воспитание должно обеспечиваться разными путями: разработкой содержания, подбором методов, форм и средств воспитания.

2. Принцип комплексности, целостности, единства всех компонентов воспитательного процесса. Он означает организацию многостороннего педагогического влияния на личность через систему целей, содержания, средств воспитания, учет всех факторов и сторон воспитательного процесса.

3. Принцип педагогического руководства и самостоятельной деятельности, активности. Это требование опирается на главный закон развития личности: человек развивается в активной самостоятельной деятельности. Поэтому воспитание состоит в организации разных видов деятельности, в которой педагог должен стимулировать активность воспитанников, их творческую свободу, сохраняя, однако, руководящие позиции.

4. Принцип гуманизма, уважения к личности ребенка в сочетании с требовательностью к нему. Он регламентирует отношения педагогов и воспитанников и предполагает, что эти отношения строятся на доверии, взаимном уважении, авторитете учителя, сотрудничестве, любви, доброжелательности. Принцип требует от воспитателя умения создать благоприятный психологический климат в группе, положительный эмоциональный фон. Одновременно педагог должен помнить о приоритете воспитательных, образовательных задач и проявлять высокую требовательность к воспитанникам для достижения нужных результатов.

5. Принцип опоры на положительное в личности ребенка. Он связан с предыдущим и требует от педагога веры в положительные результаты воспитания, в стремление ученика быть лучше, поддерживать, развивать это стремление. Для этого имеется система методов, средств воспитания, личностные качества учителя, его профессиональные умения.

6. Принцип воспитания в коллективе и через коллектив. Один из классических принципов советской педагогики, он предполагает организацию воспитательных воздействий на личность через коллективистские отношения и деятельность. Однако его следует понимать шире, как воспитание в группе, через общение, что требует знания учителем социальной психологии и умений формировать межличностные отношения.

7. Принцип учета возрастных и индивидуальных особенностей. Воспитатели должны знать типовые возрастные особенности и индивидуальные различия воспитанников, изучать их доступными способами и в соответствии с ними выбирать определенные средства и методы работы с конкретными воспитанниками.

8. Принцип единства действий и требований семьи и общественности. Поскольку воспитание происходит под влиянием многих факторов, среди которых наиболее значительные - семья и социальные институты, педагогический коллектив должны обеспечить единые и согласованные действия всех участников воспитательного процесса.

Педагогическая наука утверждает, что все принципы воспитания тесно связаны между собой, отражают целостное представление о том, каким должно быть воспитание и как его нужно организовывать. В этом заключается научное значение принципов и их роль в практике.

1.3 Педагогический потенциал детского музыкального фольклора как средства воспитания старшего дошкольника

Педагоги в конце ХХ века доказали, что народную музыку -- песню и мелодию -- нельзя ничем заменить, особенно на начальном этапе воспитания ребенка. Родная речь и народная музыка должны присутствовать в воспитании детей вплоть до их подросткового и юношеского возраста. Только в этом случае ребенок вырастает здоровым нравственно. Музыкальный фольклор, как известно, является действенным средством воспитания национального характера, мышления, нравственности, патриотизма и эстетического самосознания у подрастающего поколения.

Исследователи ХХ века также не раз отмечали, что "развитый художественный вкус -- ключ, открывающий двери в область прекрасного... в воспитании музыкального вкуса народно-песенная классика может сыграть крупнейшую роль" .

У В. Ф. Одоевского можно найти высказывания и об эстетическом воспитании детей на базе фольклора, созвучные тому, что многим ученым хотелось бы воплотить в жизнь в наши дни в сфере детского обучения и воспитания: "…В области духовной деятельности человека ограничусь следующим замечанием: душа выражает себя или посредством телодвижений, очертаний, красок, или посредством ряда звуков, образующих пение или игру на музыкальном инструменте"

Фольклорное искусство, запечатленное в нотах, книгах, видеокассетах, оказывает, эстетическое воздействие на восприятие личности. Однако это несравнимо с тем чувством наслаждения, которое, возникает у ребенка в момент участия в творческо-исполнительском акте.

Искусство фольклора уникально: оно рождается и существует в среде самих творцов и исполнителей. Фольклор помогает раскрытию, раскрепощению личности, проявлению ее потенциальных способностей, инициативы, поэтому обучение фольклору должно носить живой, неформальный характер. Импровизационная основа музыкального творчества дает педагогу исключительные возможности для свободного развития творческих способностей, фантазии детей, ведь воображение развивается только в творческой деятельности.

Творчество входит в обучение через мелодию, песню, через народную музыку и, главное, формирует творческую личность, которая, по мнению современных психологов, сможет проявить свои творческие способности в жизни в любой сфере практической и художественной деятельности -- и в математике, и в биологии, и в музыке, и в живописи. Теория "переноса" творческих способностей позволяет педагогам надеяться на положительный педагогический эффект, который отдален от воспитателей определенным временным пространством, но будет востребован если не сейчас, то в будущем обязательно.

Музицирование для детей является интересной и увлекательной деятельностью, но надо отметить, что наибольший интерес у школьников вызывает игра на народных музыкальных инструментах. Их яркое оформление, колоритный звук -- всё это привлекает детей в народном музыкальном инструменте. Игра на музыкальных инструментах открывает перед детьми новый мир звуковых красок, помогает развивать музыкальные способности и стимулирует интерес к инструментальной музыке.

Общение детей с разного вида музыкальными инструментами, развивает их музыкальность, тонкость восприятия, ассоциативность, художественность. Достоинство данного вида музыкальной деятельности детей состоит в следующем:

Особый творческий подход к обучению;

Оригинальность (простые бытовые предметы, можно превратить в музыкальные инструменты.);

Занимательность ("игра в музыку" обозначает одновременно и ее процесс и результат);

Познавательность (где можно делая и играя, познавать мир и самого себя).

В процессе игры на музыкальных инструментах совершенствуются эстетическое восприятие и эстетические чувства ребенка. Этот вид музыкальной деятельности дошкольников способствует становлению и развитию их волевых качеств: выдержки, настойчивости, целеустремленности, усидчивости; совершенствованию психических процессов -- памяти, внимания, восприятия, образного и словесно-логического мышления. Знакомство с названиями инструментов, их тембрами, специальными музыкальными терминами (струны, клавиши, медиатор, оркестр и др.) обогащает активный словарь учеников, развивает их речь; укрепляется и совершенствуется мелкая моторика пальцев рук. У детей развиваются музыкально-сенсорные способности, тембровый, регистровый, гармонический слух, чувство ритма, умение вслушиваться в многоплановую и многоголосную фактуру произведения. Игра на народных музыкальных инструментах расширяет чувственно эмоциональный опыт ребенка. Неповторимое звучание каждого инструмента вызывает у детей определенные чувства и ощущения. Нередко эти чувства воплощаются в придуманные образы. Музыкальный инструмент помогает создавать эмоциональную связь между миром ребенка и миром музыки. Игра на народных музыкальных инструментах создает условия для нормализации психологического состояния ребенка. С помощью народного музыкального инструмента ребенок не только может проявлять свои эмоции, но и управлять ими. Он подсознательно чувствует, какие звуки, тембры, созвучия ему нравятся, и никогда не возьмет в руки тот музыкальный инструмент, который будет его раздражать.

Эмоциональное воздействие народного музыкального инструмента усиливается, когда ребенок, взяв его в руки, как бы ощущает дыхание времени, истории развития культуры своего народа. Играя на народном музыкальном инструменте, ребенок входит в особый мир эмоциональных переживаний, в котором рождаются образы, навеянные звучанием, историей бытования данного инструмента. Проводниками в этот мир образов могут быть сказки, былины, произведения песенного и поэтического народного творчества, сам музыкальный инструмент как образец декоративно-прикладного искусства.

Народные музыкальные инструменты как произведения народного прикладного искусства помогают создавать необходимый эстетический настрой, активизирующий детское восприятие, стимулирующий формирование обратной связи между педагогом и детьми. Народные музыкальные инструменты выступают также в роли источников информации: слушая звучание инструментов, дети знакомятся с историей их создания, визуально их воспринимая, сочиняя музыку, дети постигают культуру своего народа, находясь в её "поле", ощущают себя ее звеньями.

Одной из форм коллективной музыкальной деятельности является игра в оркестре (ансамбле). Она стимулирует более быстрое развитие музыкальных способностей детей и обогащает музыкальные впечатления. Сплачивает детский коллектив. В процессе игры на народных музыкальных инструментах ярко проявляются индивидуальные особенности каждого ребенка.

Наиболее простой, доступный для старших дошкольников оркестр -- шумовой. Дети благодаря участию в этом оркестре учатся ритмично воспроизводить хлопками сильные доли тактов, отмечать метр музыки. В зависимости от характера произведения можно использовать такие инструменты, как колокольчик, барабан, бубен, ложки. Игра на народных музыкальных инструментах является увлекательным, интересным видом музыкальной деятельности дошкольников.

Музицирование на народных инструментах позволяет решать как задачи музыкального воспитания и обучения, так и задачи всестороннего развития детей дошкольного возраста, потому что в произведениях народного творчества заложен большой воспитательный и развивающий потенциал, который раскрывается лишь в ходе систематического и последовательного обучения.

Раздел детского календарного фольклора - один из самых поэтических страниц детского творчества. Он приучает детей видеть, подмечать поэзию окружающей природы во всякое время года. По принципу игры детьми заимствуется и воспринимается большинство календарных песен - их привлекает момент ряжения на масленницу и коляду, одаривание за исполнение колядок.

Предельная ясность, простота музыкального языка календарных песен, естественность их интонаций, тесно связанных с речевыми, способствуют быстрому, легкому запоминанию, усвоению календарных образцов маленькими детьми. Напевы календарных песен можно кричать, петь или интонировать говорком.

Народную песню нельзя ничем заменить, особенно на начальном этапе воспитания ребенка. Целый пласт песен имеет четко выраженную воспитательную направленность. Традиции русского народа, его историческое прошлое, элементы крестьянского труда, национально-психологические черты находят отражение в детских песнях. Родная речь и народная песня должны присутствовать в воспитании маленьких детей вплоть до их подросткового и юношеского возраста. Только в этом случае ребенок вырастает здоровым нравственно.

Овладение родной речью должно происходить одновременно с обучением родному музыкальному языку. Творческая природа фольклора велика: для каждого, даже самого маленького ребенка она дает творческий стимул к его развитию. Это своеобразный клад народной педагогики, нашедший доступные для ребенка слова и поэтические образы. Фольклор является действенным средством воспитания национального характера мышления, нравственности, патриотизма, эстетического самосознания.

Яркая образность музыкального языка фольклорных напевов, их исполнение, включающее элементы игры, танца, декламации, красочные костюмы делают их доступными для понимания и исполнения детьми разного возраста, начиная с самых маленьких. Эти традиции народного исполнительства диктуют комплексный подход к процессу обучения.

Обучение детей фольклору должно происходить на основе синтеза основных форм художественной деятельности - музыки, хореографии, народного танца, фольклорного театра, изобразительного искусства, труда.

2. Проектирование педагогического процесса с использованием детского музыкального фольклора

2.1 Опыт использования детского музыкального фольклора как педагогического средства воспитания старшего дошкольника

Опыт использования детского музыкального фольклора в воспитательной деятельности рассмотрен на примере МДОУ №33 "Земляничка" г.о.г. Выкса.

Музыкальные занятия в МДОУ - это основная форма организации музыкальной деятельности детей, позволяющая наиболее эффективно и целенаправленно осуществлять процесс музыкального воспитания, обучения и развития ребенка.

В детском саду в работе с дошкольниками используются следующие виды музыкального фольклора:

Слушание народной музыки

Разучивание народных песен

Разучивание народных танцев.

Игра на детских музыкальных инструментах

Детское исполнительство.

Музыкально-образовательная деятельность проявляется в пении, музыкально-ритмических движениях, игре на детских музыкальных инструментах.

К основным формам организации музыкальной деятельности дошкольников относятся:

Музыкальные занятия в МДОУ,

Использование музыки в повседневной жизни МДОУ,

Музыкальное образование дошкольников в семье.

Каждая из этих форм организации музыкальной деятельности дошкольников обладает своей спецификой и своими возможностями в музыкальном образовании ребенка.

Помимо музыкальных занятий музыка включается в разнообразную деятельность ребенка в течение всего дня. Использование музыки в повседневной жизни МДОУ придает ей большую эмоциональную насыщенность, благотворно сказывается на психофизическом состоянии ребенка. Наряду с музыкальными занятиями музыка используется в развлечениях, на праздниках, в нерегламентированных видах деятельности ребенка в свободное время.

В практике МДОУ часто используют такую форму работы с детьми как музыкальное развлечение. Они определяются следующими видами:

Тематические музыкальные вечера,

Беседы-концерты,

Театрализованные представления,

Игры-драматизации,

Концерты детской самодеятельности, и т.д.

Цель развлечений: обогатить музыкальные впечатления и эмоциональную сферу детей, расширить их представления об окружающем мире и взаимосвязи искусств. Развлечение формирует творческую активность детей. Положительно влияет на интеллектуально-художественное развитие личности ребенка. В развлечениях участвуют как взрослые так и дети. В зависимости от степени их участия в развлечениях, в этой форме организации жизнедеятельности можно выделить три разновидности:

1. Зрелищное развлечение, организованное и показанное для детей взрослыми. Концерты из произведений народной музыки, музыкальные вечера, концерты-загадки, концерты-беседы, тематические концерты, посвященные знакомству с определенными музыкальными инструментами, представление кукольного театра, показанного взрослыми.

2. Развлечения, организованные взрослыми, при участии детей:

Музыкально-дидактические игры

Обрядовые развлечения ("Осенины", "Масленица" и т.д.)

В программу этих мероприятий включаются любимые песни и танцы детей, чтобы каждый ребенок испытал радость от участия в празднике.

3. Развлечения, проводимые самими детьми (с помощью взрослых при подготовке). Всевозможные хороводы, игры-драматизации, инсценирование сказок и т.д.

Роль воспитателя и музыкального руководителя состоит в организации и проведении подготовительной работы, включающей выбор сюжета и соответствующей музыки, распределения ролей и помощь в разучивании песен и танцев, подбор костюмов, декораций и т.д.

Музыка является неотъемлемым компонентом развлечений. Музыкальный репертуар подбирается с учетом возрастных и индивидуальных особенностей детей, обладать художественными достоинствами, быть разнообразным и интересным по содержанию. При подборе репертуара учитывается эмоциональный опыт детей, их способность сопереживать чувствам, которые выражены в музыкальном произведении.

Продолжительность развлечений (в зависимости от их видов) составляет от 15-20 минут для детей младшего и среднего дошкольного возраста; до 25-30 минут для детей старшего и подготовительного к школе возраста. Программы развлечений тщательно продумываются, чередуются зрелищные моменты с играми, танцами и аттракционами.

Сроки проведения развлечений и их тематика отражаются в перспективном плане МДОУ. Эта форма организации жизнедеятельности детей развивает их коммуникативные качества, сплачивают детский коллектив и в то же время позволяет каждому ребенку проявить свои способности.

Организация процесса реализации образовательной программы в разрезе воспитания на основе детского музыкального фольклора в МДОУ представлена различными формами. Эффективным в плане эмоциональности воздействия на дошкольников является использование в образовательном процессе разнообразных форм музыкальных развлечений.

Используется возможность применения музыкальных развлечений, основанных на народных традициях, в развитии музыкально-художественной деятельности детей среднего дошкольного возраста.

Работа по формированию умений и навыков в МБОУ ведется в регламентированной деятельности (музыкальные занятия, развлечения и праздники)

Рис.2 Динамика проведения музыкальных мероприятий МДОУ

В подборе репертуара соблюдается логика, учитывая все основные художественно-педагогические требования, возрастные особенности, круг интересов ребенка. Песни по содержанию доходчивые и понятные детям, вызывают у них живой интерес, яркий эмоциональный отклик и огромное желание исполнять песню, выражая в ней свои чувства и настроения. Через песню дети знакомятся с окружающей действительностью.

Музыкальные способности дошкольников находятся в недостаточно развитом состоянии. Причина этого, в недостатке музыкально-образных впечатлений, отсутствии опыта творческой деятельности, неумения проявить себя, неразвитости специальных музыкальных способностей. У детей отмечена неуверенность, робость в пении. Многие дети просто говорят слова, не пропевая мелодию.

Рис. 3 Критерии и уровни оценки развития музыкальных способностей детей МДОУ

Воспитатели отмечают, что дети эмоционально скованы при выполнении заданий. При наличии внутреннего желания заниматься музыкальной деятельностью у них нет достаточного объема элементарных знаний, умений, навыков необходимых для погружений детей в музыкальную деятельность, нет опыта музыкально-творческой деятельности.

У большинства детей на данный момент слабо развито чувство ритма, задания казались непонятными. При пении дети не пытаются слушать себя, правильно интонировать мелодию, многие просто кричат, захлебываясь берут дыхание.

Рис. 4 Используемые в воспитательном процессе музыкальные произведения

Недостаточно произведений музыкального фольклора.

Для этого необходима методическая разработка музыкальных занятий с разнообразными заданиями.

В целом можно констатировать, что музыкальные способности дошкольников находятся в недостаточно развитом состоянии. Причина этого, в недостатке музыкально-образных впечатлений, отсутствии опыта творческой деятельности, неумения проявить себя, неразвитости специальных музыкальных способностей.

В настоящее время недостаточно ведется работа по ознакомлению дошкольников с традициями национальной культуры.

Нет системы в проведении специальных занятий по ознакомлению дошкольников с фольклором в системе музыкального воспитания.

Не всегда включены отдельные методы и приемы, направленные на приобщение детей к национальной культуре в общую систему занятий.

Несмотря на выделенный низкий уровень знаний, умений и навыков дошкольников в музыкальной деятельности при проявляющемся интересе к данной деятельности дают основание предположить, что эти трудности преодолимы при осуществлении правильной технологии развития данных музыкальных способностей на доступном материале музыкального фольклора.

2.2 Проект занятия по воспитанию старшего дошкольника с использованием детского музыкального фольклора

Включение музыкального фольклора в программу музыкального обучения детей положительно отражается на детях - они узнают много нового о русском народном искусстве: музыке, песнях, танцах. Народные праздники помогают детям почувствовать себя частичной своего народа, узнать о его обычаях и традициях. Эти праздники дают детям представление о народных верованиях, традиционных обрядах, повседневной жизни русского крестьянства. Они учат бережному, трепетному отношению к природе, родному краю, своим предкам, истории народа. У детей рождается ответное, душевное чувство, интерес к обычаям и культуре народа, носителями которой они являются, гармонично формируются нравственные ценности: представление о добре, красоте, правде и верности, которые приобретают в наши дни особую значимость.

Целью предлагаемого проекта является освоение детьми фольклорного наследия русского народа, как самобытной, целостной системы гармоничного и творческого развития личности.

Основной принцип проекта - принцип взаимодействия ребенка с различными формами народного фольклора. Обрядовые песни, игры, танцы, народные сказки, малые фольклорные жанры - это все неоценимое богатство, которое способно помочь ребенку преодолеть скованность, застенчивость, стать творческой личностью. Проговаривая народные пословицы и поговорки, инсценируя песни, потешки, играя в народные игр, ребенок эмоционально раскрывается, активно включается в предложенную игровую ситуацию.

Цель проекта: Приобщать детей к истокам русской культуры, воспитывать у детей способность и умение эстетически воспринимать произведения народного творчества, развить умение и навыки исполнительской деятельности.

Духовно-нравственное воспитание дошкольников через знакомство с праздниками, традициями и обычаями русского крестьянства.

Развивать умение разыгрывать театральные представления, основанные на русском фольклоре.

Развивать воображение, творческие и актерские способности;

Воспитывать патриотические чувства, гордость за великую державу.

Развивать эмоциональное восприятие народной музыки в различных видах музыкальной деятельности;

Знакомить детей со звучанием и внешним видом русских народных инструментов (жалейка, рожок, гусли, балалайка, гармонь, баян, ансамбль русских народных инструментов и т.п.).

Знакомить детей с русскими народными песнями различных жанров: календарные, трудовые, земледельческие, плясовые, обрядовые, лирические, шуточные, хороводные и пр.;

Расширять знания детей о народных праздниках, обычаях и традициях русского крестьянства.

Формировать творческие проявления при инсценировании песен, попевок, в исполнении танцевальных движений, в народных играх со словом.

Создавать необходимую предметно-развивающую среду.

Формы организации музыкальной деятельности.

Проведение совместной образовательной деятельности педагога с детьми различного типа;

Проведение народных праздников русского крестьянства: Рождество, Святки, Крещение, Масленица, Сороки, Пасха и пр.

Проведение развлечений на материале русского фольклора для старших дошкольников;

Организация самостоятельной музыкальной деятельности детей.

Организация праздников, совместных с родителями

В результате реализации проекта:

1. Дети познакомятся: с устным народным творчеством (скороговорками, потешками, небылицами, прибаутками, присказками, шутками), с разными видами народной песни (хороводной, плясовой, игровой, лирической) и играми.

2. У детей будут сформировано умение свободно и непринужденно общаться, умение разыгрывать спектакль по знакомому сюжету, выразительно в своей роли и в игровом взаимодействии, умение сочинять этюды по сказкам, нафантазированным сюжетам.

3. Разовьется сфера чувств, готовность к творчеству, коммуникабельность.

4. Будет сформирована выразительная, красочная, полная ярких сравнений, речь.

План проведения праздника "Масленица"

Дети входят в зал с хороводом Хоровод " Вдоль по улице метелица метёт"

Звучит музыка, в зал вбегают Скоморохи. Они одеты в яркие костюмы: пестрые рубашки, яркие шаровары, на головах -- разноцветные колпаки.

1-й Скоморох. Добрый день, гости дорогие, жданные, званые и желанные.

2-й Скоморох. Здравствуйте, молодки! Здравствуйте, лебедки! Ребята-молодцы, веселые удальцы!

1-й Скоморох. Мы рады гостям, как добрым вестям! Добро пожаловать! Всех привечаем, душевно встречаем!

2-й Скоморох. Мы скоморохи! С нами лучше веселиться, а без нас праздник никуда не годится.

1-й Скоморох. У нас сегодня представленье -- всем на удивленье.

2-й Скоморох. Спешите! Спешите! Торопитесь занять лучшие места!

1-й Скоморох. Приходите все без стесненья: Билетов не надо -- предъявите хорошее настроение!

2-й Скоморох. Приходите, разомните кости! Сегодня Масленица приглашает в гости!

1-й Скоморох. Удобно ли вам, гости дорогие? Всем ли видно? Всем ли слышно? Всем ли места хватило?

Вместе скоморохи: Мы сегодня Масленицу встречаем, зиму провожаем, весну заклинаем!

Ведущая: Наш сегодняшний праздник посвящен проводам зимы и называется Масленица. Маслена - честная, веселая, широкая -- так называли всю масленичную неделю. Праздновали масленицу песнями, обрядами во имя урожая, гуляньями, играми, различными забавами.

Вместе скоморохи: Итак, Масленицу начинаем. Мы по кругу пойдём, дружно спляшем и споём!

Хоровод "Как на тоненький ледок".

Ведущая: А ну, ребята, кто позовёт масленицу к нам в гости?

Ребёнок: Масленица-кривошейка!

Повстречаем тебя хорошенько

Сыром, маслом, калачом

И поджаренным блином!

Звенят колокольчики, скоморохи вывозят Масленицу.

Все: Масленица дорогая,

Наша гостьюшка годовая

На саночках расписных,

На кониках вороных.

1-й: Наша Масленица, ты широкая,

В детский сад к нам пришла, и веселье принесла.

(Устанавливают чучело).девочки вокруг расхваливают ее по очереди.

1-я девочка. Дорогая наша гостья Масленица,

2-я девочка. Коса длинная, триаршинная,

3-я девочка. Лента алая, двуполтинная!

4-я девочка. Платок беленький, новомоднекький,

5-я девочка. Брови черные, наведенные.

6-я девочка. Шуба синяя, латки красные,

7-я девочка. Лапти частые, головастые,

8-я девочка. Портянки белые, набеленные!

Вместе. Ух, красавица!

Ведущая: Молчит наша Масленица, не отвечает! Лишь рукавами соломенными качает! Не иначе вас честной люд просит ответить на ее вопросы.

Проводится викторина:

1. Что встречает Масленица? (Весну).

2. А что провожает? (Зиму).

3. Что является символом Масленицы? (Блины)..

4. Какие пословицы о Масленице вам известны? (Не все коту Масленица, будет и Великий пост. Блин -- не клин, брюхо не расколет. Не житье-бытье, а Масленица; и т. д.).

1-й Скоморох. Есть у нас одна затея для самых ловких умелых. Все готово здесь сейчас для забавы этой. Постарайтесь пробежать в мешке эстафету. Игра "Бег в мешках".

Ведущая: Живёт Масленица семь деньков, оставайся, Масленица, семь годков!

Игра "Гори, гори ясно!"

Входят поводырь с медведем.

2-й Скоморох: Эй, добрые люди! Смотрите сюда! Вы такого не видели никогда!

Поводырь: Ну-ка, Михайло Потапыч, поворачивайся! Вишь, народ собрался подивиться, да твоим заморским потешкам поучиться! С праздником, люди добрые, поздравляем! (кланяется) Ну-ка, Мишенька, покажи, как девчонки-молодушки в зеркальце глядятся, прихорашиваются? (Медведь одной лапой трёт морду, другой на голове кукиш вертит). А ну-ка, Михайло Потапыч, представь, как парни на работу собираются? (Идёт, еле передвигая ноги). А как с работы возвращаются домой? (Медведь бежит, косолапя). Мишенька, а как Бабка-Ёжка в бане парится, на полке валяется? (Медведь падает на спину, машет лапами). Ой, бабка-то угорела, головушка заболела. Где заболела-то, Мишенька? (Медведь показывает попу). Да нет, Мишенька, не это! Где головушка-то? (Медведь берётся за виски, покачивается). Ну-ка, Мишка, попляши! У тебя ножки хороши!

Пляска Медведя. Пляска Медведя переходит в общую пляску.

Поводырь: Приободрись, Михайло Потапыч, поклонись на все четыре стороны, благодари за почёт, за глядение. Кланяются, уходят.

1-й: Эй, честной народ! Раскрывай пошире рот!

Распотешим мы вас, раскрывай пошире глаз!

Вот идёт по дороге Ероха - полюбуйся, народ, на скомороха!

2-й: Ты чего это так раскричался, будто в ухо тебе мух попался?

1-й: Кто попался?

1-й: Кто это: мух?

2-й: Ребята, он не знает муха!

Вот у воробьихи муж - воробей,

У соловьихи муж - соловей,

У курицы муж - петух,

А у мухи муж будет … - мух!

1-й: Эх, Ероха, ты чудак!

Говоришь ты всё не так!

Вот потеха так потеха!

Люди падают от смеха!

Ты, Ероха, длинный нос,

Ухватил коня за хвост!

2-й: А будешь дразниться - не буду с тобой водиться!

1-й: Ну, ладно, не серчай, а загадки начинай!

2-й: Слушайте, ребятки, новые загадки:

Шар воздушный золотой над рекой остановился, Покачался над водой, а потом за лесом скрылся. (Солнце)

1-й: Рассыпала ЛукерьяСеребряные перья. (Метель)

2-й: Прозрачен, как стекло, А не вставишь в окно.(Лед)

1-й: Хлеба краюшка висит над избушкой. Собаки лают, достать не могут. (Месяц)

2-й: Что, дотронувшись едва, Превращает в дым дрова?(Огонь)

1-й: Как по небу, с севера, Плыла лебедь серая, Плыла лебедь сытая, Вниз кидала-сыпала На поля-озерушки Белый снег да перышки. (Снежная туча)

2-й: В году у дедушки четыре имени. (Весна, Лето, Осень, Зима)

1-й: Хорошее, доброе на всех смотрит, а людям на себя смотреть не дает. (Солнце)

2-й: Без рук рисует, Без зубов кусает. Не огонь, а жжется. (Мороз)

1-й: Чтобы осень не промокла, не раскисла от воды, Превратил он лужи в стекла, Сделал снежными сады. (Мороз)

2-й: Рогатый, бородатый, спешит играть к ребятам. Он носит шубу налегке, и говорит ребятам: "Ме-е-е!" (Козёл).

Игра "Шёл козёл".

Ведущая: Продолжаем мы веселье, все бегом на карусели!

Игра "Карусель".

2-й: Как у наших у ворот, стоит ряженый народ.

А ребята удалые, в те ворота расписные

Змейкой быстро пробегут, смех, забавы принесут!

Оркестр шумовых инструментов р.н.мелодия "Как у наших у ворот"

А вот и ворота золотые, да высокие какие!

Игра "Золотые ворота".

2-й: Эй! Весёлый наш народ, ловкий, быстрый хоровод!

Если дружно взять канат, протянуть вперёд-назад

И сказать при этом "Эх!", победит, наверно, смех!

Перетягивание каната.

2-й: Ах, как Петя-петушок, отморозил гребешок!

Чтоб его скорей согреть, нужно снегом потереть.

1-й: Поскакать, попрыгать боком, то с налёту, то с наскоком!

"Бой петухов".

2-й: Что за крепость, что за чудо? Как забраться на неё?

То ли всем ползти ползком, то ли молча, кувырком?

Может, с криками "Ура!" будет взята та гора?

"Взятие крепости".

1-й: Пора нам, ребята, прощаться с Масленицей.

Ты прощай, прощай, наша Масленица.

Ты прощай, прощай, наша широкая.

2-й: Ты пришла с добром, сыром, маслом, яйцом,

Со блинами, с пирогами, да с оладьями.

1-й: А сегодня, к сожаленью, наше кончится веселье.

Ты прощай, прощай, наша Масленица!

Сжигают чучело Масленицы.

2-й: Масленица зиму замыкала, весну зазывала.

Давайте и мы с вами Весну встречать.

Хоровод "Вот уж зимушка проходит".

1-й Скоморох. Для вас готово угощенье, Всем на удивленье!

2-й Скоморох. Угощайтесь, гости дорогие! Вот блинчиков пара,

Ешьте -- с пылу, с жару! Все румяны да красивы!

Вместе. А за праздник вам спасибо!

Угощение блинами

Данный проект является необходимым, т.к. дети проявляют активный интерес и желание заниматься поэтическим и музыкальным фольклором, с удовольствием принимают участие в театрализованных представлениях и фольклорных праздниках, проявляют навыки актерского мастерства в инсценировках, играх, плясках, хороводах, что доставляет им большую радость.

Участие в постановке театрализованного представления, где в совокупности представлены различные жанры народного песенного и поэтического творчества, музыка, танцы, пение, подвижные народные игры - все это благотворно влияет на ребенка. Исполнение народных песен способствует постановке правильного дыхания. Исполнение народных танцев - формированию правильной осанки, способствует развитию мышечного чувства и координации движений. Разнообразные народные игры способствуют формированию волевых качеств, активизирует память, внимание, решают психокоррекционные задачи, снимая страхи, агрессию, замкнутость. Развивают речь, обогащают словарный запас детей. Дети осваивают традиционные стили общения.

Подобные документы

    Становление музыкального воспитания в педагогике в России с древнейших времен до второй трети ХIХ века. Формирование культуры личности. Реализация просветительской, пропагандистской, гедонистической и общесоциологической функций музыкального искусства.

    курсовая работа , добавлен 29.03.2014

    Изучение педагогических возможностей компьютерных обучающих программ. Анализ психологических и физиологических особенностей развития дошкольников. Использование возможностей дидактической игры как средства экологического воспитания ребенка-дошкольника.

    дипломная работа , добавлен 15.06.2012

    Народный детский фольклор как важнейшее орудие эстетического воспитания. Сказки, песни, пословицы, считалки, потешки, скороговорки и их неразрывная связь с опытом народной педагогики. Специфические особенности жанрового многообразия детского фольклора.

    контрольная работа , добавлен 21.09.2010

    Сущность и природа нравственности. Изучение понятия нравственного воспитания в педагогике. Педагогические условия обучения нравственных ценностей детей младшего школьного возраста. Совместная работа школы и семьи по воспитанию детей школьного возраста.

    дипломная работа , добавлен 27.06.2015

    Метод воспитания как модель организации взаимно обусловленной деятельности педагога и ребенка. Формирование у ребенка ценностного отношения к миру и себе в процессе воспитания. Основные методы воспитания, их психологическая основа и средства реализации.

    контрольная работа , добавлен 27.10.2010

    Развитие творческих способностей средствами музыкального фольклора. Опыт практического использования фольклора в системе образования на Вологодчине. Система жанров музыкального фольклора и их характеристика. Содержание и формы фольклора в работе с детьми.

    курсовая работа , добавлен 27.10.2010

    Народное воспитание как предмет педагогического исследования. Родная культура – неотъемлемая часть духовного развития ребенка, становления его как личности. Использование традиций народного воспитания в системе образования Республики Саха (Якутия).

    дипломная работа , добавлен 05.07.2017

    Детский фольклор как предмет экспедиционных и теоретических исследований. Анализ ценностно-педагогического потенциала детского фольклора Сямженского района Вологодской области, апробация результатов его практического использования в работе с детьми.

    дипломная работа , добавлен 21.01.2017

    Искусство как форма общественного сознания. Функции музыки как вида искусства. Роль музыкального воспитания в развитии личности ребенка. Цель и задачи музыкального воспитания и обучения в начальных классах. Дидактические принципы музыкального воспитания.

    презентация , добавлен 13.10.2013

    Характеристика условий для музыкального развития ребенка в семье. Значение, а также задачи музыкального воспитания детей. Влияние музыки, которую слушает будущая мать, на самочувствие ребенка. Формы организации музыкальной деятельности детей в семье.

Муниципальное автономное дошкольное

образовательное учреждение

«Центр развития ребёнка «Умка»

Выступление на городском методическом объединении

музыкальных руководителей по теме

«Технология «Фольклор на музыкальных занятиях в ДОУ»

Подготовил музыкальный руководитель

Куприянов Виталий Владимирович

Дата выступления

02.12.2016 г.

Технология – это совокупность приемов, применяемых в каком-либо деле, мастерстве, искусстве.

Педагогическая технология - это совокупность психолого-педагогических установок, определяющих специальный набор и компоновку форм, методов, способов, приёмов обучения, воспитательных средств; она есть организационно - методический инструментарий педагогического процесса (Б.Т.Лихачёв).

Структура образовательной технологии состоит из трех частей :

· Концептуальная часть – это научная база технологии, т.е. психолого-педагогические идеи, которые заложены в ее фундамент.

· Содержательная часть – это общие, конкретные цели и содержание учебного материала.

· Процессуальная часть – совокупность форм и методов учебной деятельности детей, методов и форм работы педагога, деятельности педагога по управлению процессом усвоения материала, диагностика обучающего процесса.

Приобщение детей к народной культуре как направление отечественной педагогической мысли стало активно разрабатываться в 80-90-е годы ХХ столетия, когда в условиях изменения концепции воспитания происходит активное обращение к народному опыту как основанию жизненного пространства, его духовно-нравственного наполнения.

Фольклор генетически заложен в каждом ребенке. Именно поэтому малыши очень быстро запоминают песни, воспроизводят их. Им близки и понятны образы природы, братьев меньших. Много непонятного есть в фольклоре даже взрослым. Наша задача: приблизить его к детям, не исказив.

«Программа воспитания и обучения в детском саду «От рождения до школы» под ред. М. А. Васильевой и Н. Е. Вераксы, рекомендует познакомить детей лишь с малой частью устного народного творчества. Это песенки, русские народные потешки, скороговорки, русские народные сказки о животных и волшебные сказки. Но большой пласт русского народного творчества остался нетронутым. Это разные жанры народных песен, календарный фольклор с его необыкновенной обрядовой поэзией, бытовые обряды, заклички и приговорки, дразнилки, прибаутки, пословицы, поддевки и остроты, русские народные игры, бытовые русские сказки.

Важную роль в воспитании дошкольников играет детский фольклор, ведущим признаком организации которого является единство поэтики, музыки, манеры исполнения и функции произведения (М.Н. Мельников). Его особенность обусловлена народным художественным мышлением и требованиями народной педагогики. К примеру, в поговорках, потешках, детских песенках, прибаутках объединены импровизационность, изобразительность, ритмичность и наставительность (М.Ю. Новицкая). Это своеобразная школа игры, призванная обеспечить ребёнку адекватный способ познания окружающего мира (А.М. Мартынова). Детский дошкольный фольклор - прежде всего культура диалога, он ориентирован на взаимодействие, необходимость слушать и отвечать. К сказке, созданной детям в назидание, привлекал вымысел, несущий глубокий жизненный смысл. Детский календарный фольклор давал интонационно-поэтическую, образную форму общения с окружающим миром. Функциональность является важнейшим условием приобщения детей к народной культуре.

Свою технологию я составил на основе :

Федерального государственного образовательного стандарта дошкольного образования;

Авторской программы “Ладушки” И.М.Каплуновой и И.А.Новоскольцевой; -авторской программы О.Л.Князевой и М.Д.Маханёвой “Приобщение детей к истокам русской народной культуры», рекомендованной Министерством образования Российской Федерации.

Использовал: - Программа ДО «Дошкольный фольклор» Л.Н.Ремизовой, д/с № 7 г. Томск;

Цель: приобщение дошкольников к духовной культуре русского народа.

Задачи:

Образовательные:

  • Знакомить детей с русским народным, поэтическим и музыкальным творчеством, традиционными праздниками;
  • Формировать исполнительские навыки в области пения, музицирования, движения;
  • Учить понимать свои роль и место в коллективе.

Воспитательные:

  • Формировать социально-нравственное, психическое здоровье детей;
  • Создавать условия для проявления детьми любви к родной земле, уважения к традициям своего народа и людям труда;
  • Воспитывать чувство патриотизма, гордости за свою Родину;
  • Воспитывать в детях толерантность.

Развивающие:

  • Развивать самостоятельность, инициативу и импровизационные способности у детей;
  • Развивать активное восприятие музыки посредством музыкального фольклора;
  • Развивать музыкальные способности: чувство ритма, ладовое чувство, музыкально-слуховые представления;
  • Использовать малые формы фольклора для развития речи у детей;
  • Развивать коммуникативные качества детей посредством народных танцев, игр, забав.

Основные формы работы с детьми : тематические занятия, занятия интегрированного типа, игры, развлечения, праздники.

Методические приемы:

  • наглядный, словесный, практический;
  • беседы с детьми;
  • слушание русских народных песен, сказок;
  • инсценировки песен, игр и малых фольклорных форм;
  • разыгрывание для детей и самими детьми русских народных сказок, обрядов (в том числе с привлечением родителей).

Хотелось, чтобы от простого любопытства ребенок шёл к осознанному желанию узнать, услышать, запомнить понравившуюся ему закличку, песню, прибаутку.

Разделы :

Раздел 1. «Детский музыкальный фольклор».

Раздел 2. «Народная песня».

Раздел 3. «Игровой фольклор».

Раздел 4. «Народные танцы. Хоровод».

Раздел 5. «Игра на детских музыкальных инструментах».

Раздел 6. Инсценировка народных обрядов, сказок

Формы подведения итогов:

  • Открытые занятия;
  • Развлечения;
  • Театрализованные представления, концерты;
  • Календарные праздники;
  • Видео и фотоматериалы;
  • Отзывы родителей, педагогов ДОУ.

1. Знакомство с фольклором, детский музыкальный фольклор

Первые детские впечатления о музыкальном фольклоре дети получают с колыбели, когда мама укачивает малыша и напевает на простейший мотив:

Баю-бай, баю - бай.

В детском саду дети начинают знакомиться с народными попевками и простейшими песенками в младших группах.

В работе с детьми раннего возраста я активно использую малые фольклорные формы: пестушки, потешки, прибаутки. Они не только эмоционально окрашивают занятие, но и помогают решить многие музыкальные задачи. Малыши, впервые попадая в музыкальный зал, могут растеряться. Их необходимо собрать, наладить с ним контакт. В этом мне помогает известная песенка «Ладошечка» (на мотив рус. нар. песни «Я на горку шла»)
1. Дай ладошечку,
Моя крошечка,
Я поглажу тебя
По ладошечке.
Взрослый, напевая песенку, поглаживает ребёнка по ладошечке.
2. Вот ладошечка,
Моя крошечка,
Ты погладь меня
По ладошечке.
Взрослый, напевая песенку, протягивает ребёнку свою ладонь;
ребёнок гладит ладонь взрослого.
Важно с первых же занятий научить детей понимать педагога, повторять за ним простые движения: хлопки в ладоши, похлопывание ладошками по коленочкам, закрывать ладошками глазки. Поэтому на первых занятиях с детьми раннего возраста я использую такие потешки, в которых упоминаются части тела. Проговаривая или пропевая их на любой мотив, музыкальный руководитель показывает движения, а дети подражают (показывают ротик, носик, ручки и т.д)

  1. Ротик мой умеет кушать,
    Нос дышать, а ушки слушать,
    Глазоньки моргать- моргать,
    Ручки - все хватать-хватать.
  2. Где же, где же наши ручки

Нету наших ручек.

Вот, вот наши ручки,

Пляшут наши ручки И т.д. (ножки, носик, глазки)

Не перегружая слух малышей объёмом материала, использую метод варьирования. Вот как, например, я работаю над русской народной песней «Петушок». На занятие приношу петушка. Говорю, что он будит ребят по утрам. Спрашиваю детей: «Как кричит петушок?». Дети отвечают дружным «Ку-ка-ре-ку!». На следующем занятии, когда опять приходит петушок, предлагаю послушать песенку про него. Пою песню «Петушок». На третьем занятии спрашиваю у детей: «Кто хочет быть петушком? У меня есть шапочка!». Надеваю детям по очереди шапочку и поём песню «Петушок» (дети начинают подпевать). На четвёртом занятии предлагаю поиграть с петушком. Проводится игра В. Цивкиной «Петушок».

П е т у х. Ку-ка-ре-ку! Ко-ко-ко!

Здесь лиса недалеко! Что мне делать? Вот беда!

(Подбегает к сказочнице .) Спрячьте где-нибудь меня!

С к а з о ч н и ц а. Не печалься, петушок,

Полезай сюда, в мешок.

И не бойся, будь смелей,

Мы тебя помирим с ней! Петух прячется в мешок . Бежит лиса .

Л и с а. Тяф-тяф! Здесь пахнет петухом!

Сейчас наемся потрохов! Петя, Петя-петушок!

Где ты, миленький дружок?

Для тебя я принесла

И гороху, и пшена.

П е т у х. Ты, лисичка не хитри,

Ты сперва меня найди!

Л и с а. Вот какой-то мешок...

В нем, наверно, петушок.

Лиса открывает мешок, петух выскакивает, пытается убежать .

П е т у х. Котик! Братик! Спаси меня!

Кот. Что за шум, кто кричит, кого здесь ловят?

П е т у х (жалобно). Эта я, твой петушок!

Выручай меня, дружок!

Кот.Я сейчас тебя спасу

И лисичку попрошу: (ласково к лисе ) -

Будь любезна и добра,

Отпусти ты петушка.

Л и с а. Я согласна, так и быть,

Буду с вами мирно жить!

Потом поём все песню про петушка.

Такие варианты работы над одной песней помогают нам закрепить пройденный материал, поддерживая постоянный интерес к нему у детей.

  1. Народная песня.

В младших группах дети начинают подпевать повторяющиеся интонации, выполняя несложные действия, подсказанные текстом или обусловленные характером музыки. Подбираются песни удобные для активного подпевания, тексты песен должны быть понятны и доступны детям. Это песенки «Петушок», «Ладушки», «Зайка», «Сорока-сорока» и т.д. По тексту песни очень лаконичны, построены на повторе одной музыкальной темы, не требуют быстрого темпа.

В средней группе увеличивается объем песенного репертуара, добавляются хороводные песни; «Топ-топ, сапожок», «По малину в сад пойдём», Появляется новый жанр - игровая песня. Активизируется переход от разговорной к певческой интонации.

Вводится понятие «обрядовая песня» (зимние колядки, масленичные, весенние заклички):

«Колядка»
Русская народная песня.
1. Уродилась коляда
Накануне Рождества.
Припев:
Ой, коляда,
Колядица моя!
2. Открывайте окно,
Запускайте Рождество!
3. Открывайте двери,
Подымай с постели.

В старшей группе значительно расширяется объем песенного репертуара, добавляются песни шутливо-комического характера («Как у нас - то козел», «Махоня», «Жил я у барина ", «Где был, Иванушка?», «Варенька» и т.д.. С этой группы каждое занятие начинается с «разминки» (распевание) - упражнения для дыхания, по звукообразованию, интонационные и т.д.

В работе с детьми старшего дошкольного возраста серьезное внимание уделяется детскому пению, подразумевающему выработку певческих навыков (светлый полётный звук, точное интонирование, мягкая атака звука, правильное дыхание, экономная артикуляция).

В старшей группе вводится новый жанр - частушка. Частушка достаточно сложный жанр при кажущейся простоте и легкости. Ребенок должен понять каждую частушку, прожить и показать характер героя, вложенный всего в четыре строчки. Мало того спеть, надо показать, сплясать, а еще подыграть на доступных музыкальных инструментах.

В подготовительной группе закрепляется умение петь частушки, дается понятие о таких жанрах русской народной песни как:
- лирические:».
«А я по лугу, а я по лугу».
«Со вьюном я хожу».
«Прялица», «Ой вставала я ранёшенько»


- шутливо-комические:
1. «Вот задумал комарик жениться»
2. «Дома ли кума воробей?»
3. «Во кузнице».
4. «Где же ты был наш чёрный баран»

Строевые:
1. «Солдатушки, браво ребятушки».
2. «Да в саду дерево цветёт», 3. «Если хочешь быть военным»
Детям предоставляется больше возможности самостоятельно искать решения в инсценировании песни. В этой группе часто проводятся совместные занятия со взрослыми и детьми других групп.

3. Игровой фольклор.

С игровым фольклором дети начинают знакомиться в младшем возрасте. Разучиваются народные игры-прибаутки. С зайкой сначала знакомятся: «Вот какой маленький, ножки быстрые, трусишка» (жалеют). Затем проводятся игры с зайкой

1. Зайка начал умываться,
Начал в гости собираться.
Вымыл ротик,
Вымыл носик,
Вымыл ухо,
Вот и сухо.

2. Зайка серенький сидит

И ушами шевелит.

3. По лесной лужайке

Разбежались зайки («Зайчики и лисичка»)

Работа над движениями, диалогами к играм;

Двигаться в соответствии с характером музыки, передавать в движении содержание текста песен;

Приучать прислушиваться к логическому заключению музыки;

Подводить детей к умению выразительно передавать игровой образ.

«Леший»

« Шёл козёл по лесу»

«Огород» (на мотив «Каравая»)

Есть у нас огород, в нем морковка (капуста, свекла ) растет,
Вот такой ширины, вот такой ужины, вот такой вышины, вот такой низины.
Огород, огород, что еще там растет?

Продолжается разучивание игровых песен: «Как у дяди Трифона»,

Кострома, Кострома,

Государыня моя?

У Костромушки кисель с молоком

У Костромушки блины с пирогом
-Здорово, Кострома?
-Здоровеньки!
-Что делаешь?
-Нитки пряду!

Нитки мотаю

Легла, да уснула...

Сейчас догонять вас буду!


4. «Народные танцы. Хоровод»

С младшего возраста дети приучаются водить хоровод – один из основных видов народной хореографии. Главная задача в этом возрасте – добиться плавности движений, синхронности, доведения хоровода до окончания звучания музыки.

В среднем и старшем возрасте задачи усложняются:

Обработка хореографических движений;

Добиваться выразительной передачи танцевально-игровых движений, их ритмичности в сочетании с пением;

Самостоятельное изменение движений в связи со сменой частей хоровода.

Песенный, драматический виды хороводов (разыгрывание сюжета).

5. «Игра на детских музыкальных инструментах».

Балалайка, баянчик, гусли, свирель – имитация

Творчество проявляется в игре на шумовых и ударных

По мере того как дети начинают чувствовать и воспроизводить в движениях (ходьбе, хлопках) ритм музыки, я им поручаю самим играть на этих инструментах. Сначала взрослый помогает детям попадать в такт музыке (греметь погремушкой, стучать по бубну, встряхивать колокольчик), потом их действия становятся все более самостоятельными.

Во второй младшей группе дети уже могут играть на бубне, деревянных ложках, погремушке, музыкальных молоточках, барабане, колокольчике. В этом возрасте они знакомятся с металлофоном.

В средней группе впервые начинаю обучать детей игре на музыкальных инструментах, имеющих звукоряд. Наиболее удобен для этого металлофон.

Наибольший развивающий эффект обучения достигается лишь при игре по слуху. Этот способ требует постоянного развития слуха, серьезной слуховой подготовки. Начиная с младшего возраста важно побуждать детей прислушиваться к звукам мелодии, сравнивать их, различать по высоте.

Классификация народных инструментов. Учить детей владению элементарными навыками игры на музыкальных инструментах, различным способом звукоизвлечения. Учить определять тембр музыкальных инструментов. Игра на музыкальных инструментах по одному и группами, подчеркивая ритмическое и тембровое разнообразие музыки.

В старшем и подготовительном возрасте большое внимание уделяется ансамблевой игре. Учить детей контролировать себя в данном виде деятельности, подстраиваться к игре своих товарищей, соблюдая ритмический рисунок музыкального произведения. Самостоятельно начинать и заканчивать игру на детских музыкальных инструментах, в соответствии с частями произведения, его вариациями.

6. Инсценировка народных обрядов, сказок.

Начиная с младшего возраста дети участвуют в инсценировках сказок, обрядов, вначале с участием взрослых (воспитателей, родителей), затем – самостоятельно. Со среднего возраста вводится знакомство с народными праздниками и обрядами в форме сказок, игровых представлений, бытовые обряды: «Осенины», «Проводы казака в армию», «Ярмарка», «Святки», «Масленица»,«Свадьба» и т.д. Проводим театрализацию народных сказок.

В нашем саду традиционным стало празднования Дня народного единства в форме фестиваля народных культур. В прошлом году это был праздник «Мой народ – моя гордость», где дети совместно с родителями представляли культуру своего народа: русские, украинцы, ногайцы, кумыки, чеченцы, дагестанцы, алтайцы, таджики и др. В этом году – фестиваль народных ремёсел, дети в игровой, музыкальной форме рассказывали о народных ремёслах России: павловопосадских платках, гжельской росписи, жостовской посуде, хохломской росписи.

В прошлом году сказка по мотивам ненецкой сказки «Сказка Севера о дружбе» стала общим проектом детсада и получила 2 место на городском конкурсе «Приходи, сказка», взяла ряд призовых мест на заочных детских творческих конкурсах. Также проводится театрализация русских народных сказок «Теремок», «Колобок», «Волк и семеро козлят» и др.


Ожидаемые результаты реализации технологии у детей по возрастам:

3-4 года

  • Уверенно повторять за педагогом движения;
  • Активно включаться в творческий процесс;
  • Разыгрывать простейшие русские народные песни;
  • Ознакомиться с простыми приёмами игры на ударных инструментах;
  • Уверенно подпевать повторяющиеся интонации в песнях.

4-5 лет

  • Разыгрывать простейшие русские народные сказки и инсценировать русские народные песни;
  • Уметь переходить от разговорной к певческой интонации;
  • Иметь элементарные представления о народных праздниках и их традициях;
  • Уметь чередовать разные приёмы игры на ложках, отстукивать простейшие ритмы на бубне;
  • Знать название инструментов (треугольник, дудочка, балалайка) и различать их по звучанию;
  • Ставить ногу на носок и пятку («ковырялочка»), идти за ведущим змейкой, перестраиваться в пары из круга и наоборот, кружиться в парах с разным положением рук, делать воротца и проходить через них;
  • Оказывать посильную помощь сверстникам и взрослым;
  • Проявлять самостоятельность и доброжелательность в играх со сверстниками.

5-6 лет

  • Участвовать в играх с театральными действиями и более развёрнутыми диалогами;
  • Разыгрывать русские народные сказки и инсценировать народные песни;
  • Уметь применить речевые фольклорные обороты в быту.
  • Иметь представления о народных праздниках, их обрядах и традициях (Осенины, Кузьминки, Святки, Масленица, Пасха);
  • Использовать в повседневной жизни произведения малых форм фольклора (колядки, заклички, потешки, считалки, пословицы и т.д.);
  • Владеть более сложными приёмами игры на ложках, играть в оркестре;
  • Знать название инструментов (треугольник, дудочка, гармонь, гусли, трещётки, балалайка) и различать их по звучанию;
  • Уметь сочетать движения рук и ног. Выполнять хороводные движения: «Улитка», «Ручеёк», два круга в противоположные стороны, «стенка на стенку», выполнять движения в свободной пляске;
  • Оказывать помощь сверстникам и взрослым;
  • Проявлять самостоятельность и доброжелательность в играх со сверстниками, внимание и заботу к близким;
  • Правильно оценивать свои поступки и поступки окружающих;
  • Передавать полученные знания малышам.

6-7 лет.

  • Показ сценок с любым видом театра, уметь импровизировать;
  • Введение в свои выступления не только устного, но и музыкального фольклора;
  • Знать традиции и обычаи Родного края, понимать смысл народных праздников, уметь рассказать об этом;
  • Владеть навыками передачи эмоционально-образного содержания песни;
  • Петь открытым звуком с чёткой артикуляцией;
  • Уметь плясать «дробью», исполнять элементы хоровода: «Капуста»,

«ниточка с иголочкой»;

  • Иметь представление о предметах быта, которые народ использовал как музыкальные инструменты (рубель, пила, гребень);
  • Уметь творчески самовыражаться, свободно общаться со сверстниками и взрослыми;
  • Передавать полученный опыт малышам.

Перспективное планирование

с детьми 6 - 7 лет

месяц

Тема

Задачи

сентябрь

Осенняя сказка (на основе русских народных сказок

1.Закреплять знания детей о календарных осенних праздниках, их традициях и обрядах.

2.Учить выполнять новое хороводное движение «капуста». Выразительно передавать движение в танце.

3. Разучить новый песенный и танцевальный материал.

4. Разучить роли в представлении, проявлять инициативу и самостоятельность.

Октябрь-

ноябрь

День единства

1. Познакомить с праздником День единства, его историей и сутью.

2.Воспитывать толерантность, патриотизм.

3.Познакомить детей с народными промыслами на Руси.

4.Разучивать новые песни, танцы, игры.

5. Развивать речевую и эмоциональную сферу ребенка, исполняя частушки, потешки, старинные народные песни

ноябрь

Праздник на основе русского фольклора

«Диво дивное – чудо чудное»

1.Продолжать знакомить детей с народными промыслами на Руси.

2.Воспитывать сценическую культуру.

3.Выступление перед родителями в рамках Дня открытых дверей, перед воспитанниками центра «Садко», на фестивале «Семицветик».

4.Привлекать детей к совместной концертной деятельности с родителями.

5. Развивать опыт общения с другими детьми

декабрь

Выступление на фестивале «Мой народ – моя гордость».

«Новый год у ворот»-праздник

1. Продолжать воспитывать сценическую культуру посредством выступления на большой сцене

2.Пополнить песенный репертуар произведениями о зиме.

3.Изготовить елочные игрушки для малышей.

4. Создать атмосферу радости и веселья на празднике.

январь

«Пришла коляда – открывай ворота»

«Праздник валенка»

1.Дать более углубленное представление о празднике – зимние Святки.

2.Познакомить детей с предметами быта: рушник, русская печь, ухват и т.д.)

3.Познакомить детей с обрядом – колядование, 4. Разучить и инсценировать инсценировать песни - колядки.

5. Поддерживать дух товарищества и доброго соперничества при проведении игр и забав.

6.Укреплять семейные связи в конкурсе на лучшее украшение валенка.

7. Побуждать детей к импровизации в свободном танце, используя знакомые движения.

февраль

«Игры молодецкие»- с папами.

1. Продолжать знакомить детей с героями народного эпоса.

2. Воспитывать нравственные качества у детей, поддерживать интерес к здоровому образу жизни на примерах былинных богатырей.

3. Расширять песенный репертуар, проявлять творческие способности в инсценировке.

4. Учить правильному певческому дыханию и обращать внимание на четкую артикуляцию в пении.

5.Разучить с детьми игровое движение – «ручеек».

март

««Как на масленой неделе»

«Птицы летите, весну несите»

1.Расширить знания детей о празднике – Масленица и проведении масленичной недели.

2. Разучить и инсценировать масленичные песни.

3. Разучить танец «Вологодские кружева», совершенствовать умение двигаться хороводным шагом, выполнять перестроения.

4. Учить детей чередовать различные приемы игры на деревянных ложках.

5.Обращать внимание детей на взаимосвязь природных явлений.

6.Обогатить фольклорный репертуар загадками, закличками о птицах, о весне.

апрель

«Верба - вербочка»

«Пасхальный перезвон»

Театральная неделя

Участие в городском конкурсе «Приходи, сказка!»

1.Познакомить детей с праздниками– Вербное воскресенье и Пасха.

2. Разучить обрядовые игры.

3.Разучить песни волочебников.

4. Инсценировать русские народные сказки.

5.Закреплять навыки работы с тестом.

6. Участвовать в городском конкурсе «Приходи, сказка!»

май

Выпускной для детей подготовительных групп

1.Совершенствовать исполнительские навыки детей в театрализации, пении, танцах.

2.Побуждать детей свободно использовать устный и музыкальный фольклорный материал.

3. Выступление с фольклорными концертными номерами на выпускном празднике

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

  1. Федеральный государственный образовательный стандарт дошкольного образования, М., 2013
  2. Бекина С.И. “Музыка и движение”. (Упражнения, игры и пляски для детей 5–6
  3. Бударина Т.А., Корепанова О.Н. Знакомство детей с русским народным творчеством. – С-Пб.: Детство – пресс - 2001г.- 400с.
  4. Буренина А.И.. “Ритмическая мозаика” (Программа по ритмической пластике для детей).
  5. Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребенка. - М.: Просвещение, 1988.
  6. Закон РФ «Об образовании» (в редакции 2013 года).
  7. Калинина Р.Р. Программа творческо-эстетического развития ребёнка. - С.-Петербург, 2002.
  8. Каплунова И., Новоскольцева И.. “Как у наших у ворот”, “Пойди туда, не знаю куда”, “Этот удивительный ритм”.
  9. Картушина М.Ю. Русские народные праздники в детском саду. - М., 2006.
  10. Князева О.Л., Маханёва М.Д. Приобщение детей к истокам русской народной культуры. - С.-Петербург, 1998.
  11. Козлова С.Л., Куликова Т.А. Дошкольная педагогика, 5-е изд-е.. – М.: Академия., 2004.
  12. Кольцова М.И. Русский фольклор на музыкальных занятиях, утренниках. / Дошкольное воспитание, № 5/1993.
  13. Медведева М.. “А мы просо сеяли”.
  14. Мельников М.Н. Детский фольклор и проблемы народной педагогики. - Новосибирск, Просвещение, 1987.
  15. Мерзляковой С.И. Фольклор – музыка - театр. Под редакцией– М.: Гуманитарный центр ВЛАДОС - 1999г. – 216с.
  16. Микляева Н.В., Микляева Ю.В., Новицкая М.Ю. Управление образовательным процессом в ДОУ с этнокультурным компонентом образования. - М, 2006.
  17. Михайлова М.А., Воронина Н.В.. “Танцы, игры, упражнения для красивого движения.
  18. Науменко Г.М. Русское народное детское музыкальное творчество.- М. :Сов. композитор, - 1988г.- 190с.
  19. Науменко Г.М. Фольклорный праздник изд. – М.: Линка – пресс - 2000г.- 224с.
  20. Немов Р.С. Психология. – М., 1999.
  21. Остроух Г.А. Музыкальный фольклор как средство развития музыкальных способностей детей. / Дошкольное воспитание, №9/1994.
  22. Посвянская Н.П. От зимы до осени. - М.: Детская литература -1979г.-286с.
  23. Смирнов С. Педагогика. – М.: Издательский центр «Академия», 1998.
  24. Старикова К.Л. Народные обряды и обрядовая поэзия, Екатеринбург, Отделение пед. Общества, 1994.
  25. Старикова К.Л. У истоков народной мудрости. - Екатеринбург, Отделение пед. Общества, 1994.
  26. Тихонова М.В. Красна изба.- С.-Петербург, 2000.
  27. Федорова Г.П.. “Пой, пляши, играй от души”.
  28. Штанько. И.В. Воспитание искусством в детском саду. Интегрированный подход - М.: ТЦ, 2007.

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http :// www . allbest . ru /

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

ГОСУДАРСТВЕННОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

"ВОЛГОГРАДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ"

Факультет дошкольного начального образования

Кафедра дошкольной педагогики и психологии

Музыкальный фольклор как средство воспитания детей дошкольного возраста

Курсовая работа

Исполнитель: Шабеко С.В.

Студентка группы Д - 34 (4) ОЗО

Проверила: Гончарова О.В.

  • Введение
  • Вывод по главе 1
  • Вывод по главе 2
  • Заключение
  • Приложение

Введение

Интерес и внимание к народному искусству, в том числе и к музыкальному, в последнее время в нашей стране ещё более возросли. Истинно художественной и естественной почвой для музыкального воспитания ребёнка является фольклор того народа, к которому он принадлежит, как среда, в которой искусство органично слито с жизнью и мировоззрением людей. Народное искусство дарит детям встречи с напевными и искренними мелодиями, с подлинным, живым, ярким, образным и ласковым родным языком.

Музыкальный фольклор - уникальная самобытная культура наших предков - осознается современным обществом как значительный фактор духовности, преемственности поколений, приобщения к национальным жизненным истокам.

Фольклор - это создаваемая народом и бытующая в народных массах поэзия, в которой он отражает свою трудовую деятельность, общественный и бытовой уклад, знание жизни, природы, культы и верования. В фольклоре воплощены воззрения, идеалы и стремления народа, его поэтическая фантазия, богатейший мир мыслей, чувств, переживаний.

Фольклору отводится все более заметное место в выполнении задач нравственного и эстетического воспитания, развития творческих способностей подрастающего поколения.

Обращение к музыкальному фольклору в воспитании дошкольников открывает широкие возможности педагогическому творчеству, смелому поиску инновационных методов обучения и воспитания.

Знакомство с произведениями музыкального фольклора обогащает чувства и речь малышей, формирует отношение к окружающему миру, играет неоценимую роль во всестороннем развитии и воспитании личности.

На современном этапе главная задача музыкального воспитания дошкольников средствами музыкального фольклора - повернуться лицом к народной музыке, начиная с самого раннего, когда еще только закладываются основные понятия у ребенка, формируется речь и мышление, развиваются способности, умения и навыки.

В работах многих исследователей (Ф.А. Сохин, О.С. Ушакова, А.Г. Арушанова, Л.В. Кокуева, Л.Е. Стрельцова, Л.И. Мельникова, А.Н. Зимина, Е.Г. Речицкая, О.Н. Грачева и др.) отмечается важность приобщения ребенка в устному народному творчеству, определяются цели и задачи знакомства дошкольников с произведениями фольклора, разрабатываются методы и приемы развития и воспитания детей на основе произведений фольклора.

Целенаправленное и систематическое использование музыкального фольклора в детском саду позволит заложить фундамент психофизического благополучия ребенка, определяющий успешность его общего развития в дошкольный период детства.

В соответствии со сказанным была выбрана тема исследования: "Музыкальный фольклор как средство воспитания детей дошкольного возраста".

Объект данного исследования - воспитание детей дошкольного возраста.

Предмет исследования - процесс воспитания дошкольника средствами музыкального фольклора.

Цель данного исследования - изучение особенностей воспитания дошкольника средствами музыкального фольклора.

Согласно цели поставлены следующие задачи:

на основе теоретических исследований изучить понятие музыкального фольклора и его роль в воспитании дошкольников;

исследовать особенности воспитания дошкольников средствами музыкального фольклора в ДОУ;

выявить методы и приемы воспитания дошкольников средствами музыкального фольклора и дать анализ полученных результатов.

дошкольный возраст музыкальный фольклор воспитание

Гипотеза исследования: успешное воспитание дошкольников посредством музыкального фольклора будет эффективным если:

педагог знает и понимает роль музыкального фольклора в воспитании дошкольника;

будет осуществляться приобщение дошкольников к истокам родного, истинного русского народного творчества посредством произведений музыкального фольклора различных жанров;

будут включаться произведения музыкального фольклора в различные виды музыкальной деятельности детей.

Методы исследования: анализ психолого-педагогической литературы, наблюдение, эксперимент.

База исследования: ДОУ № 324 г. Волгограда.

Глава 1. Проблема воспитания дошкольников средствами музыкального фольклора

1.1 Понятие музыкального фольклора

Фольклор - художественное народное искусство, художественная творческая деятельность трудового народа; создаваемые народом и бытующие в народных массах поэзия, музыка, театр, танец, архитектура, изобразительное и декоративно-прикладное искусство. В коллективном художественном творчестве народ отражает свою трудовую деятельность, общественный и бытовой уклад, знание жизни и природы, культы и верования. Фольклор - творчество, создаваемое народом и для народа .

Фольклор - это творческий организм, система творческого мышления народа, выработанная вековыми традициями.

В фольклоре, сложившемся в ходе общественной трудовой практики, воплощены воззрения, идеалы и стремления народа, его поэтическая фантазия, богатейший мир мыслей, чувств, переживаний, протест против эксплуатации и гнёта, мечты о справедливости и счастье. Впитавшее в себя многовековой опыт народных масс, фольклор отличается глубиной художественного освоения действительности, правдивостью образов, силой творческого обобщения.

Богатейшие образы, темы, мотивы, формы фольклора возникают в сложном диалектическом единстве индивидуального (хотя, как правило, анонимного) творчества и коллективного художественного сознания. Народный коллектив веками отбирает, совершенствует и обогащает найденные отдельными мастерами решения. Преемственность, устойчивость художественных традиций (в рамках которых, в свою очередь, проявляется личное творчество) сочетаются с вариативностью, многообразным претворением этих традиций в отдельных произведениях .

Характерно для всех видов фольклора, что создатели произведения являются одновременно его исполнителями, а исполнение, в свою очередь, может быть созданием вариантов, обогащающих традицию; важен также теснейший контакт исполнителей с воспринимающими искусство людьми, которые сами могут выступать как участники творческого процесса.

Народное поэтическое творчество - массовое словесное художественное творчество того или иного народа; совокупность его видов и форм - есть фольклор. Словесное художественное творчество возникло в процессе формирования человеческой речи. В доклассовом обществе оно тесно связано с другими видами деятельности человека, отражая начатки его знаний и религиозно-мифологических представлений. В процессе социальной дифференциации общества возникли различные виды и формы устного словесного творчества, - выражавшего интересы разных обществ, групп и слоев.

От поколения к поколению передавались песни, пляски, хороводы, праздники, гулянье как самые прекрасные мгновения в жизни людей, те, что хотелось передать в дар следующему поколению.

Богатство жанров, тем, образов, поэтики словесного фольклора обусловлено разнообразием его социальных и бытовых функций, а также способами исполнения (соло, хор, хор и солист), сочетанием текста с мелодией, интонацией, движениями (пение, пение и пляска, рассказывание, разыгрывание, диалог и т.д.). В ходе истории некоторые жанры претерпевали существенные изменения, исчезали, появлялись новые. В древнейший период у большинства народов бытовали трудовые и обрядовые песни, заговоры. В период формирования государственности сложился классический героический эпос, затем возникли исторические песни, баллады. Ещё позже сформировались внеобрядовая лирическая песня, романс, частушка и другие малые лирические жанры и, наконец, рабочий фольклор (революционные песни и т.д.) .

Народная музыка - музыкальный фольклор - вокальное (преимущественно песенное), инструментальное и вокально-инструментальное коллективное творчество народа; бытует, как правило, в неписьменной форме и передаётся благодаря исполнительским традициям. Будучи достоянием всего народа, музыкальный фольклор существует главным образом благодаря исполнительскому искусству талантливых самородков. Таковы у разных народов кобзарь, гусляр, скоморох, ашуг, акын, кюйши, бахши, гусан, хафиз, олонхосут, аэд, жонглёр, менестрель, шпильман и др. Истоки народной музыки, как и другие искусства уходят в доисторическое прошлое. Музыкальные традиции разных обществ, формаций исключительно устойчивы, живучи. В каждую историческую эпоху сосуществуют более или менее древние и трансформированные произведения, а также заново создаваемые на их основе. В совокупности они образуют так называемый традиционный музыкальный фольклор. Его основу составляет музыка крестьянства, которая длительное время сохраняет черты относительно самостоятельности и в целом отличается от музыки, связанной с более молодыми, письменными традициями. Основные виды музыкального фольклора - песни, эпические сказания (например, русские былины, якутские олонхо), танцевальные мелодии, плясовые припевки (например, русские частушки), инструментальные пьесы и наигрыши (сигналы, танцы). Каждое произведение музыкального фольклора представлено целой системой стилистически и семантически родственных вариантов, характеризующих изменения народной музыки в процессе её исполнения.

Жанровое богатство народной музыки - результат разнообразия её жизненных функций. Музыка сопровождала всю трудовую и семейную жизнь крестьянина: календарные праздники годового земледельческого круга (колядки, веснянки, масленичные, купальские песни), полевые работы (покосные, жатвенные песни), рождение, свадьбу (колыбельные и свадебные песни), смерть (похоронные плачи-причитания).

Музыкальное искусство жило в народе задолго до появления профессиональных сочинителей музыки - композиторов. Песни и наигрыши украшали быт и увеселения молодежи и старших поколений, служили важной составной частью свадебных ритуалов, земледельческих обрядов. В течение веков одни из песен забывались, другие возрождались .

У каждого народа есть своя народная музыка, особенная, национальная. И она имеет свои черты: лад, интонации, костюмы, обычаи, от природы зависит особенность музыкальных инструментов. У одного народа больше песенности, у другого танцевальности, у других маршевости. Издавна народ придает своему песенному творчеству большое воспитательное значение.

Народная музыка звучала во времена всех важных событий жизни семьи, на многих языческих и христианских праздниках, во время различных обрядов и увеселений.

Песня является одним из основных традиционных жанров национального музыкального фольклора, представляющая собой глубокий и правдивый музыкальный образ народа, его характера, психологии и мировоззрения.

Песня - самая богатая и развитая область устного народного творчества. Здесь отразились все стороны жизни народа: и беззаботная веселость молодежи, и глубокие размышления старших поколений о смысле человеческой жизни, тонкая наблюдательность, обычаи, детали быта, особенности национальной эстетики, психологии и нравственности .

В песнях отражаются вековые ожидания, чаяния и сокровенные мечты народа. В музыке издавна народ видел источник здоровья, радости и счастья, поэтому относился к ней как к предмету, достойному уважения и внимания человека.

Колыбельные песни - спутник детства. В младенчестве матери и бабушки убаюкивают детей ласковыми колыбельными песнями, развлекали их пестушками и потешками, играя с их пальчиками, ручками, ножками, подбрасывая их на коленях или на руках. Общеизвестны: “Сорока-ворона, кашу варила…”; “Ладушки-ладушки! Где были? - У бабушки…”.

Творческая природа фольклора велика: для каждого, даже самого маленького ребенка она дает творческий стимул к его развитию. Младенческие колыбельные песни ("Баю, баюшки, баю"), пестушки и потешки ("Ладушки") - это своеобразный вклад народной педагогики, нашедший доступные для младенцев слова и поэтические образы .

Народная лирическая песня существенно отличается от других родов и видов фольклора. Её состав разнообразнее, чем героического эпоса, сказок и других жанров. Создавались песни в далеко не одинаковое время. Каждое время слагало свои песни. Неодинакова и длительность жизни каждого песенного жанра.

Детский музыкальный фольклор - это особенная область народного творчества. Она включает целую систему поэтических и музыкально-поэтических жанров фольклора.

Песни детства представляют собой сложный комплекс: это и песни взрослых, сочиненные специально для детей (колыбельные, потешки и пестушки); и песни, постепенно перешедшие из взрослого репертуара в детский (колядки, веснянки, заклички, игровые песни); и песенки, сочинявшиеся самими детьми. В детскую поэзию включают также прибаутки, считалки, дразнилки, скороговорки, загадки, сказки .

Пестушки - песенки и стишки, которыми сопровождают первые сознательные движения ребенка. Например:

Ах, поет, поёт

Соловушка!

Ах, поёт, поёт

Молоденький;

Молоденький,

Хорошенький,

Пригоженькой.

Потешки - песенки и стишки к первым играм ребенка с пальцами, ручками, ножками. Например:

“Потягунючки, поростунюшки!

Роток - говорунюшки,

Руки - хватунюшки,

Ноги - ходунюшки. ”

Заклички - детские песенные обращения к солнцу, радуге, дождю, птицам:

Весна красна! На чём пришла?

На сошечке, на бороночке,

На овсяном снопочку,

На ржаном колосочку.

Приговорки - словесные обращения к кому-либо. Например, говорят в бане:

С гоголя - вода,

С младенца - худоба!

Укатись вся.

Большинство песенок, потешек, прибауток создавалось в процессе труда на природе, в быту. Отсюда их четкость, ритмичность, краткость и выразительность. Веками народ отбирал и хранил, передавая из уст в уста, эти маленькие шедевры, полные глубокой мудрости, лиризма и юмора. Благодаря простоте и мелодичности звучания дети, играя, легко запоминают их, приобретая вкус к образному, меткому слову, приучаясь пользоваться им в своей речи .

Лирические, обрядовые, хороводные, скоморошьи песни - это золотой фонд, любовно сохраненный предшествующими поколениями.

Песни отличаются широтой тем, разнообразием поэтических образов (от “водички”, умывающей “личико”, до весны - “весны красной, весны ясной" или птиц, несущих из-за моря “ключи весенние”); богатством стихотворных форм, размеров (от четких, точных рифм - “Наша Маша.", “Ладушки.", “Огуречик." - до белого стиха - “Солнышко катилось ко западу.", “Ты трава ли моя, травушка. ”); интонацией (от ласковой лирической - “Потя-гунушки, потягунушки. ” - до юмористической - “Ты умница, разумница. ”).

Фольклор является действенным средством воспитания национального характера мышления, нравственности, патриотизма, эстетического самосознания.

1.2 Роль музыкального фольклора в воспитании дошкольников

Период дошкольного детства является, как показали исследования педагогов и психологов (Венгер Л.А., Грибовская А.А., Доронова Т.Н., Комарова Т.С., Саккулина Н.П., Шпикалова Т.Я.) наиболее сензитивным к восприятию народного искусства.

Воспитательный потенциал музыкального фольклора не просто значителен, но и перспективен. Музыка своего народа является верным средством познания жизни для детей.

Гениальный творец языка и величайший педагог - народ создал такие произведения художественного слова, которые ведут ребенка по всем ступеням эмоционального и нравственного развития.

Фольклор - действенный метод гуманизации воспитания с первых лет жизни ребенка, так как содержит множество ступеней педагогического воздействия на детей с учетом их возрастных возможностей .

Детский музыкальный фольклор несёт в себе огромный воспитательный заряд. Вся ценность его заключается в том, что с его помощью мы легко устанавливаем с ребёнком (детьми) эмоциональный контакт, эмоциональное общение. Первое знакомство ребёнка с музыкальным фольклором начинается с малых фольклорных форм: частушек, потешек, прибауток, считалок, приговорок, скороговорок, песенок - небылиц, которые веками создавались народом в процессе труда на природе, в быту - это пение колыбельных, игр с пестованием. И хотя они состоят из нескольких строк незатейливых по содержанию и простых по форме, однако, таят в себе немалые жанровые богатства.

Колыбельная - первая для детей музыкальная и поэтическая информация. А так как слышат они песни перед сном, во время засыпания, то память наиболее ценно охватывает и заполняет интонационные обороты, мотивы. Слова, звучащие в песнях. Поэтому пение колыбельных песен ребёнку имеет большое значение в его музыкальном воспитанием, в развитии творческого мышления, памяти, становление уравновешенной психики. В народных колыбельных песнях к ребёнку часто обращаются по имени, и это очень важно для общения с ним, например:

Котик серый, хвостик белый

Приди, котик ночевать,

Мою Ирочку качать,

А уж я к тебе, коту,

За работу заплачу:

Кувшин молока да кусок пирога.

Поэзия пестования, материнская поэзия открывается колыбельными песнями, назначение которых убаюкать, усыпить младенца. Когда ребенок начинает понимать речь, узнавать близких его забавляют песенками и короткими стишками-пестушками. Их назначение - вызвать у ребенка радостные, бодрые эмоции. За ними следуют потешки-стишки и стихи к первым играм с пальцами, ручками, ножками. Позднее наступает черед прибауток-песенок и стихов, интересных, прежде всего своим занятным содержанием, затем сказок .

Народ - мудрый и добрый учитель, создал множество песен, попевок, приговорок, потешек, дающих нам без назидательных сухих нравоучений в приятной для ребёнка форме обучать его тому или иному навыку. Народные песенки и потешки помогают воспитывать положительное отношение детей к режимным моментам. Умывая малыша напивают ему ласково:

Водичка, водичка,

Умой моё личико,

Чтобы щёчки краснели,

Чтоб смеялся роток,

Чтоб кусался зубок.

Ребёнок с удовольствием выполняет действия. Так же воспитывается чувство доброты, заботы, например: “Кисонька-Мурсонька, где была? … Не ешь одна (оставь ребяткам) ”. Очень легко потешкой остановить назревший конфликт, недоразумение:

На улице две курицы

С петухом дерутся.

Две девицы-красавицы

Смотрят и смеются.

Малые формы фольклора лаконичны и четки по форме, глубоки и ритмичны. С их помощью дети учатся четкому и звонкому произношению, проходят школу художественной фонетики .

Пестушки, колыбельные песни играют огромную роль в духовном развитии человека, в его нравственно-эстетическом воспитании. Они трогают сердце, питают любовь к своей земле и своему народу. Маленьким детям ещё не доступно в полном объёме понятие о Родине, но мы знаем, что именно в раннем детстве зарождается любовь к ней.

Потешки являются богатейшим материалом для развития звуковой культуры речи. Развивая чувство ритма и рифмы, мы готовим ребенка к дальнейшему восприятию поэтической речи и формируем интонационную выразительность его речи.

Веками народ отбирал и хранил, передавая из уст в уста, эти маленькие шедевры, полные глубокой мудрости, лиризма и юмора. Благодаря простоте и мелодичности звучания дети, играя, легко запоминают их, приобретая вкус к образному, меткому слову, приучаясь пользоваться им в своей речи.

Но этим не исчерпывается глубина воздействия на ребенка малых поэтических форм народного творчества. Они оказывают и нравственное влияние - пробуждают в ребенке чувство симпатии, любви к людям, ко всему живому, интерес и уважение к труду .

Целый пласт песен имеет четко выраженную воспитательную направленность. Колыбельные песни, пестушки, потешки, прибаутки, песни-игры готовят ребенка к жизни. Традиции русского народа, его историческое прошлое, элементы крестьянского труда, национально-психологические черты находят отражение в детских песнях. Многие забавы, игры - это как бы шуточное подражание трудовому процессу взрослых ("А мы просто сеяли").

Очень большое значение имеют потешки для воспитания у малышей дружелюбия, доброжелательности, чувства сопереживания. Если в группе кто-то из детей плачет, то остальные стараются успокоить, приговаривая: "Не плачь, не плачь, куплю калач". В потешках, в которых имеется звукоподражание голосам животных и конкретно описываются их повадки, малыши улавливают доброе, гуманное отношение ко всему живому:

Петушок, петушок,

Золотой гребешок,

Что так рано встаешь,

Деткам спать не даешь?

В результате общения с фольклорными произведениями ребенку передаются их настроения и чувства: радость, тревога, сожаление, грусть, нежность. Они активизируют познавательное и умственное развитие, способствуют ознакомлению с окружающим миром, в результате чего развивается их восприимчивость и чувствительность, формируется гуманное отношение к миру .

Эмоциональная насыщенность песенной лексики, обилие ласкательных и уменьшительных слов, постоянных эпитетов, задушевность тона, мелодичность вызывают у детей желание говорить складно, красиво, развивают чувство ритма. При умелом использовании народные песни становятся благодарным средством для целенаправленного воздействия на эмоции и сознание детей, для формирования у них четких нравственных понятий и эстетического отношения к миру.

Благодаря своей исключительной задушевности и искренности, народное песенное творчество оказывает самое непосредственное и глубокое воздействие на эмоциональный мир детей.

Музыкальный детский фольклор чрезвычайно богат и разнообразен по тематике и содержанию, музыкальному строю, композиции, характеру исполнения. Песенки-миниатюры (четверостишия) доступны для детей 3-4 лет. Однако бывают сложные и большие по объему песни (сто и более стихов), которые доступны детям старшего возраста. Песни могут исполняться соло, хором, с приплясом, проговариваться речитативом, полускандироваться в хороводе, в сопровождении народных инструментов .

С помощью народных песен у детей будут развиваться вокальные навыки: правильное звуковедение и плавное исполнение. Этому будут способствовать различные распевы, которые всегда пристутсвуют в русских народных песнях.

Песни не только развлекают, но и обогащают новыми впечатлениями, дают им яркие образы окружающей действительности, учат радоваться добру, сочувствовать чужой беде, воспитывают чуткое отношение ко всему живому и обогащают таким образом духовный лик детей.

Яркая образность музыкального языка фольклорных напевов, их исполнение, включающее элементы игры, танца, декламации, красочные костюмы делают их доступными для понимания и исполнения детьми разного возраста, начиная с самых маленьких. Эти традиции народного исполнительства диктуют комплексный подход к процессу обучения.

Обучение детей фольклору должно происходить на основе синтеза основных форм художественной деятельности - музыки, хореографии, народного танца, фольклорного театра.

Вывод по главе 1

Итак, в процессе теоретического исследования были изучены понятие музыкального фольклора, определена его роль в воспитании дошкольников.

Фольклор - это художественное народное искусство, художественная творческая деятельность трудового народа.

В произведениях фольклора заключена вся народная мудрость, воплощены воззрения, идеалы и стремления народа, его поэтическая фантазия, богатейший мир мыслей, чувств, переживаний, понятия о справедливости, доброте и зле, счастье.

Народная песня является частью духовной культуры человека и человечества, отражает жизнь народа во всех ее проявлениях, входит в жизнь ребенка с колыбельной песни матери и сопровождает его в течение всей жизни: в игре, в учении, в труде, в сфере свободного общения, в горе и радости, в будни и праздники.

Первые годы жизни ребенка - важный этап его воспитания. В этот период начинают развиваться те чувства, черты характера, которые незримо уже связывают его со своим народом, своей страной и в значительной мере определяют последующий путь жизни. Корни этого влияния - в языке своего народа, который усваивает ребенок, в его песнях, музыке.

Приобщение детей к музыкальному фольклору является одним из средств формирования у них патриотических чувств и развития духовности.

В народном творчестве отображаются и исторические сохраняются присущие народу черты характера, мышления. Через родную песню овладевая языком своего народа, его традициями, обычаями ребенок дошкольного возраста получает первые представления о культуре своего народа. Богатство красок, звуков, образов несет в себе народная музыка.

Народная музыка подготавливают детей к пониманию традиций и культуры своего народа, а впоследствии и других народов мира.

Глава 2. Исследование особенностей воспитания дошкольников средствами музыкального фольклора

2.1 Диагностика знания и понимания произведений музыкального фольклора

Исследование особенностей использования фольклора в воспитании дошкольников было проведено в старшей группе ДОУ № 324 г. Волгограда.

Как известно, произведения музыкального фольклора представляют большие возможности для использования их в воспитании дошкольников.

На первом этапе (констатирующем) проводилось исследование особенностей воспитания дошкольников средствами музыкального фольклора. Методы исследования: наблюдение, диагностика. Было обследовано 10 детей.

С русскими народными песнями и мелодиями педагоги начинают знакомить уже с первой младшей группы. Это такие песенки, как: “Петушок”, “Ладушки”, “Зайка”, “Солнышко”, “Сорока - сорока” и т.д. Они для детей в возрасте от года до трёх лет просты по мелодии и понятны по содержанию, отражают окружающий мир ребёнка. Работая с детьми над музыкально-ритмическими движениями, педагоги постоянно обращаются к русским народным мелодиям, например: “Из-под дуба”, “Ах вы сени”, “Как у наших у ворот”, “Пойду ль выйду ль я”, “Ах ты берёза”, “Я на горку шла”, “Я рассею своё горе”.

Наблюдение за работой ДОУ, изучение программ, тематического планирования, конспектов занятий и особенностей их проведения позволило сделать вывод о том, что средства музыкального фольклора активно используются педагогами при работе с дошкольниками всех групп. Здесь присутствуют и фольклорные праздники, и обучение детей игре на народных инструментах, и использование музыкальных народных игр.

Затронуть чувствительные струны души ребенка помогают праздники с соблюдением народных обычаев, обрядов, традиций. Это - "Осенины", "Колядки", "Добрые молодцы", "Молодушки и молодицы", "Широкая масленица", "Ярмарка".

На музыкальных занятиях старшие дошкольники разучивают и поют русские народные песни, частушки, водят хороводы, играют на русских народных инструментах, исполняют русские пляски.

Педагоги способствуют развитию познавательной активности, любознательности, помогают детям осознавать национальные достоинства.

Приобщение детей к истокам народного творчества в ДОУ носит систематический целенаправленный характер: детей постоянно знакомят с национальными и региональными промыслами, а также с некоторыми обрядами, песнями, хороводами.

Для диагностики понимания старшими дошкольниками произведений музыкального фольклора были использованы следующие задания:

Задание 1 . Оценка знания и понимания произведений музыкального фольклора и наличия интереса к народному творчеству. Детям предлагается закончить песню (читаются первые две строчки):

1) - Ладушки, ладушки! Где были?

У бабушки.

Что вы ели?

Кашку,

Пили - Простоквашку.

Простоквашка вкуснёнька,

Кашка сладёнька,

Бабушка добренька!

Попили, поели, шу-у-у.

Домой полетели,

На головку сели,

Ладушки запели.

2) - Петушок, петушок,

Золотой гребешок,

Масляна головушка,

Шелкова бородушка,

Что ты рано встаешь,

Голосисто поешь,

Деткам спать не даешь?

3). Жили у бабуси Два веселых гуся:

Один серый, Другой белый, Два веселых гуся.

Вытянули шеи, У кого длиннее -

Один серый, Другой белый, У кого длиннее.

Мыли гуси лапки В луже у канавки -

Один серый, Другой белый, Спрятались в канавке.

Вот кричит бабуся:

“Ой, пропали гуси - Один серый, Другой белый, Гуси мои, гуси! ”

Выходили гуси, Кланялись бабусе -

Один серый, Другой белый, Кланялись бабусе

4). Ай, ду-ду, ду-ду, ду-ду! Сидит ворон на дубу,

Он играет во трубу Во серебряную.

Труба точеная, Позолоченая,

Песня ладная, Сказка складная.

5) Беседа по вопросам:

Какие еще заклички, потешки, песни вы знаете?

О чем поется в этих песенках?

Кто их автор?

Для чего народ создавал эти заклички, песенки, потешки?

Задание 2 . Диагностики понимания детьми произведений музыкального фольклора. Детям предлагается прослушать пеню и ответить на вопросы.

Что стоишь, качаясь,

Тонкая рябина,

Головой склоняясь

До самого тына?

А через дорогу,

За рекой широкой

Так же одиноко

Дуб стоит высокий.

Как бы мне, рябине,

К дубу перебраться,

Я б тогда не стала

Гнуться и ломаться.

Тонкими ветвями

Я б к нему прижалась

И с его листами

День и ночь шепталась.

Но нельзя рябине

К дубу перебраться,

Знать судьба такая, -

Век одной качаться.

По окончанию песни детям задаются следующие вопросы:

Понравилась вам песня?

Грустная это песня или веселая?

О чем эта песня?

О чем тоскует рябина?

Какие еще народные песни вы знаете?

О чем поется в народных песнях?

В исследовании были определены показатели знания и понимания детьми произведений музыкального фольклора.

Исходные критерии определялись наличием представлений о народном творчестве, интереса к нему, реализации имеющихся представлений в сочетании с другими видами деятельности, в проявлении гуманных отношений к окружающему миру, сверстникам, взрослым. Основанием для их характеристики послужили следующие показатели:

правильность и полнота представлений о традициях, фольклоре русского народа;

наличие интереса к традициям и фольклору;

проявлением на этой основе ценностных идеалов, гуманных чувств, нравственных отношений к окружающему миру и сверстникам.

Согласно вышеуказанным критериям и показателям были выделены уровни развития у дошкольников представлений о музыкальном фольклоре: высокий, средний, низкий.

Высокий уровень развития характеризуется правильным представлением о народном творчестве, выраженным в развернутом суждении о нем; выраженной или ярко выраженной избирательностью интереса к традициям, музыкальному фольклору, знанием и пониманием произведений музыкального фольклора, открытым проявлением чувств.

Средний уровень развития характеризуется правильными, но в значительной степени фрагментарными, поверхностными впечатлениями о народном творчестве, неустойчивостью интереса к музыкальному фольклору.

Низкий уровень характеризуется неумением дифференцировать народное творчество, отсутствием интереса к музыкальному фольклору, не знанием произведений музыкального фольклора.

Анализ результатов исследования представим в виде таблицы.

Таблица 1. Диагностика знания и понимания произведений музыкального фольклора

Задание 1

Задание 2

Руслан М.

В процессе данного исследованы были выделены следующие группы детей:

дети с высоким уровнем развития (1 человек) характеризуются правильным обобщенным представлением о народном творчестве, знанием и пониманием произведений музыкального фолькора, развитие нравственных чувств.

дети со средним уровнем развития (7 человек) характеризуется наличием общих представлений о народном творчестве, пониманием смысла произведений музыкального фольклора, однако интерес к музыкальному фольклору выражен у них недостаточно.

дети с низким уровнем развития (2 человека) не знают и не понимают смысл произведений музыкально фольклора, характеризуются отсутствием интереса к народному творчеству.

Таким образом, большое количество детей с низким и средним уровнем развития обусловили проведение дальнейшего исследования по воспитанию дошкольников средствами музыкального фольклора.

2.2 Методы и приемы воспитания дошкольников средствами музыкального фольклора

На втором этапе (формирующем) происходило непосредственное воспитание любви к Родине, народу, его творчеству, привитие интереса к произведениям народного искусства с использованием музыкального фольклора.

На данном этапе были поставлены следующие задачи:

1) Воспитывать любовь народному творчеству, музыкальному фольклору;

2) Обогащать музыкальными впечатлениями детей, знакомя с разнообразными жанрами музыкального фольклора;

3) Развивать навыки в пении, слушании, музыкально-ритмических движениях;

4) Содействовать воспитанию и формированию устойчивого интереса к музыкальному фольклору;

5) Оказывать влияние на всестороннее развитие ребёнка, используя все виды музыкальной деятельности;

6) Развивать творческую активность во всех доступных детям видах музыкальной деятельности.

Произведения музыкального фольклора использовались нами в различных видах деятельности: пении, слушании музыки, музыкально-ритмических движениях.

В пении как и в других видах исполнительства, ребенок может активно проявлять свое отношение к музыке. Пение играет важную роль в музыкальном и личностном развитии. В пении дети проявляют активность, желание петь, испытывают удовольствие от коллективного хорового пения.

Детям очень понравились народные зазывальные песни:

1) Уж как яль мою коровушку люблю!

Уж как яль то ей крапивушки нажну!

Кушай вволюшку, коровушка моя,

Ешь ты досыта, буренушка моя!

Уж как яль мою коровушку люблю!

Сытна пойла я коровушке налью,

Чтобы сыта была буренушка моя,

Чтобы сливочек буренушка дала.

2) Ранним-рано поутру,

Пастушок ту-ру-ру-ру!

А коровки в лад ему:

Затянули "Му-му-му!"

Ты буренушка, ступай,

В чисто поле погуляй,

А вернешься вечерком,

Нас напоишь молоком.

3) Ой ду-ду, ду-ду, ду-ду.

Потерял пастух дуду,

А я дудочку нашла,

Пастушку я отдала,

На-ка, милый пастушок,

Ты спеши-ка на лужок,

Там буренка лежит,

На теляток глядит,

А домой не идет,

Молочка не несет.

Надо кашку варить,

Сашу кашкой кормить.

В процесс наших занятий мы разучивали с детьми лирические песни: "Ты траваль ль моя трава…", "Из-за леса, леса темного…", "Уж как яль мою коровушку люблю…", "Дон, Дрон…", и другие.

Так детям очень понравилась песня "Во кузнице":

Во кузнице, во кузнице.

Во кузнице молодые кузнецы,

Во кузнице молодые кузнецы.

Они куют, они куют.

Они куют, приколачивают,

К себе Дуню приговаривают.

Пойдем, пойдем, Дуня, пойдем, Дуня.

Пойдем, Дуня, во лесок, во лесок,

Сорвем, Дуня, лопушок, лопушок.

Сошьем, сошьем Дуне,

Сошьем, сошьем Дуне.

Сошьем Дуне сарафан, сарафан,

Сошьем Дуне сарафан, сарафан.

Носи, носи, Дуня,

Носи, носи, Дуня.

Носи, Дуня, не марай, не марай,

По праздникам одевай, одевай.

Во кузнице, во кузнице.

Во кузнице молодые кузнецы,

Во кузнице молодые кузнецы.

Помимо разучивания песен, мы использовали слушание народной музыки.

Слушание музыки является самостоятельным видом музыкальной деятельности.

Для прослушивания народных песен мы специально подбирали репертуар так, чтобы дети могли познакомиться с песнями различной тематики. Детей мы знакомили со следующими песнями: "Ах вы, сени мои, сени", "Вдоль да по речке", "Выйду на улицу", "Во поле березынька стояла…", "А в нас завтра свальба буде", "Ах ты, ноченька", "Светит месяц", "Эй, ухнем!", "Ты, река ли моя, реченька" и др.

После прослушивания музыкального произведения полезно не только поговорить о нем, но и предложить детям подвигаться под эту музыку, чтобы они почувствовали её характер, передали свои чувства, своё отношение к музыкальному произведению.

Следует ориентироваться на интерес детей. И если он отсутствует или выражен слабо, особое внимание надо обратить на подбор музыкальных произведений для слушания.

В музыкальном воспитании детей очень большое значение имеют музыкально-ритмические движения. Основой ритмических движений является музыка, а разнообразные физические упражнения, танцы, сюжетно-образные движения используют как средства более глубокого его восприятия и понимания. Так мы проводили различные игры, инсценировки народных песен.

Игра "Бояре а мы к вам пришли".

Музыкальная игра направлена на приобщение детей к хоровому пению. Дети разбиваются на две группы и, взявшись за руки, группы по очереди подходят друг с другу, напевая:

1 группа. Бояре, я мы к вам пришли

Дорогие, а мы в к вам пришли.

2 группа. Бояре, а зачем пришли?

Дорогие, а зачем пришли?

1 группа. Бояре, есть невеста у вас.

Дорогие, есть невеста у вас.

2. Группа. Бояре, у ней зубки болят.

Дорогие, у ней зубки болят и т.д.

Народные подвижные хороводные игры формируют у детей ориентацию в пространстве, координацию, внимание, умение контролировать свои действия, подчиняться правилам игры. Это такие игры как: “Ходит Ваня”, “Заинька”, “Кто у нас хороший" и т.д.

Большое внимание следует уделять работе над выразительными жестами, мимикой; над инсценированием песен. При этом широко можно использовать жанры детского фольклора.

Дадим отрывок музыкального занятия, посвященного ознакомлению с различными жанрами музыкального фольклора. Ведет занятие Хозяйка гостиной:

"Хозяйка: Русская песня может о многом рассказать: о том, как жили наши предки, что их волновало, о чем мечтали. На каждый случай жизни складывались определённые песни со своей мелодией, со своим характером и словами.

Например:

1. Провожали парней в армию, пели песню весёлую, торжественную (звучат фрагменты песен):

"Как родная меня мать провожала

Тут и вся моя родня набежала".

2. Когда трудились, чтобы веселее было работать, пели о труде:

"Во ку, во кузнице

Во кузнице молодые кузнецы".

Хозяйка: Как приятно, когда кто-нибудь из взрослых перед сном поёт колыбельную песню, тогда ребёнку снятся волшебные сны. Дети, мы с вами пели много таких песен. Кто споёт нашей Танечке колыбельную?

Хозяйка: подходит к колыбельке и поёт нежно, ласково:

"Баю, баю, баю, бай

Спи, Танюша, засыпай.

Танечка устала, целый день играла.

Положи, Танюшка, щёчку на подушку.

Вытяни, ты, ножки, спи скорее, крошка".

Хозяйка: Ребята, подумайте и скажите, кто может петь такую песенку и кому? (Мама своему малышу)

Русский народ всегда любил песню грустную или весёлую, она сопровождала его во время труда и отдыха, на праздниках. Песня помогала работать и отдыхать. Ребята, как вы понимаете выражение: "Песня передаётся из "уст в уста?" (Ответы детей).

Хозяйка: Так песня живёт! Русская народная песня - это не напев со словами, а часть жизни человека, поэтому момент её исполнения ответственен, так как по существу - это момент передачи опыта поколений.

Хозяйка: У каждого народа свои песни, давайте вспомним русские народные песни. (Ответы детей)".

Очень важно знакомить детей с русским народным творчеством, формировать знания о русском национальном костюме, русских народных песнях, частушках, потешках, воспитывать любовь к родному краю. Конспект музыкально-театрализованного представления для старших дошкольников "Осенняя ярмарка" дан в приложении.

Сила воздействия на ребенка произведений народного творчества возрастает, если ознакомление с ними осуществляется на основе собственной деятельности дошкольника. Исходя из этого, в работе с детьми необходимо добиваться, чтобы они были не только активными слушателями и зрителями, но и активными исполнителями песен, хороводов, плясок, музыкальных игр и. т.п., активно включались в работу на занятиях, в том числе и по подготовке к праздникам и развлечениям.

2.3 Выявление эффективности проведенной работы по воспитанию дошкольников средствами музыкального фольклора

В результате целенаправленно проведенной работы удалось развить интерес дошкольников к произведениям устного народного творчества, научить понимать детей смысл фольклорных произведений. В процессе нашей работы были использованы произведения практически всех фольклорных жанров. На основе произведений различной тематики были проведены занятия, беседы, игры, направленные на развитие духовно-нравственных качеств.

На примере русских народных песен мы старались вызвать у детей чувство любви русской природе, восхищение ее красотой, уважительное и бережное отношение к живой и неживой природе.

На заключительном этапе эксперимента выявления эффективности проведенной работы по воспитанию дошкольников средствами музыкального фольклора была проведена повторная диагностика с использованием тех же заданий.

Результаты исследования представим в виде таблицы 2.

Таблица 2. Диагностика (контрольная) знания и понимания произведений музыкального фольклора

Задание 1

Задание 2

Руслан М.

В результате диагностики были выявлены следующие группы детей:

дети с высоким уровнем развития (6 человек) закрепили расширили свои представления о различных жанрах фольклорных произведений, научились понимать смысл более сложных форм произведений.

дети со средним уровнем развития (4 человека) расширили свои представления о музыкальных фольклорных произведениях, у них появился устойчивый интерес с различных жанрам музыкального фольклора.

С низким уровнем развития дети не выявлены.

Таким образом, можно говорить об эффективности использованных методов и приемов.

Динамика развития представлений дошкольников о музыкальном фольклоре представлена на рисунке 1.

а) до эксперимента б) после эксперимента

Рис. 1. Динамика развития представлений дошкольников о музыкальном фольклоре

В результате использования произведений фольклора удалось развить такие качества у дошкольников, как доброта, сострадание, сочувствие, отзывчивость и проч.

Итак, в ходе эксперимента достигнута положительная динамика развития представлений дошкольников о музыкальном фольклоре, что говорит об эффективности проведенной работы по воспитанию дошкольников средствами музыкального фольклора.

Вывод по главе 2

В процессе практического исследования были изучены особенности использования музыкального фольклора в воспитании детей.

На примере дошкольного учреждения были изучены особенности организации учебно-воспитательного процесса в ДОУ на основе использования произведений музыкального фольклора в воспитании детей.

На основе наблюдения и анализа документации был сделан вывод о том, что в педагогами широко используются средства фольклора.

С целью изучения особенностей воспитания детей средствами фольклора было проведено исследование, подобраны задания. В ходе исследования было выяснено, что далеко не все дошкольники понимают смысл некоторых музыкальных фольклорных произведений, не испытывают потребности обращения к разным жанрам фольклора. Поэтому были определены направления дальнейшей воспитательной работы, подобраны произведения различной тематики и жанров. Произведения фольклора мы старались включать в разнообразную музыкальную деятельность детей. Показателем развития того или иного качества для нас являлось самостоятельное применение произведений музыкального фольклора в практической деятельности.

В заключительной части эксперимента были подведены итоги и отмечена эффективность использованных методов и приемов.

Приобщение детей к истокам народного творчества в ДОУ должно носить систематический целенаправленный характер.

Итак, знакомство с музыкальным фольклором развивает интерес и внимание к окружающему миру, народному слову и народным обычаям, воспитывает художественный вкус, а так же многому учит. Развивается речь, формируются нравственные привычки, обогащаются знания о природе. Музыкальный фольклор является ценным средством воспитания ребёнка, имеет большое значение в приобщении его к истокам родного, истинного русского народного творчества.

Заключение

Народная педагогика располагает разнообразными средствами воспитания детей. Важное место среди них занимают произведения музыкального фольклора. Фольклор - одна из самых ярких форм выражения народом глубокого чувства любви и привязанности к родной земле, языку, культуре.

В народном искусстве обобщены представления о прекрасном, эстетические идеалы, мудрость народа, которые передаются из поколения в поколение. Через народное искусство ребенок познает традиции, обычаи, особенности жизни своего народа, приобщается к его культуре.

Русский фольклор - душа русского искусства, русской музыки. Произведение народного фольклора бесценны. В них сама жизнь. Они поучительны чистотой и непосредственностью. Знакомство с музыкальными фольклорными произведениями всегда обогащает и облагораживает. И чем раньше соприкасается с ним человек, тем лучше. Народная музыка органично вплеталась в человеческую жизнь с рождения и до смерти. Такой же органичной, естественной и необходимой должна стать музыка для ребёнка сегодня.

Музыка и различные виды музыкальной деятельности обладают специфическими возможностями и воздействия на формирование личности человека.

Музыкальный фольклор богат ритмами и повторами, он несет в себе конкретные образы, краски, доступен и интересен ребенку, что является основой для пробуждения и упрочения эмоционально - положительного отношения детей к нему. Ценность музыкального фольклора определяется еще и тем, что оно воздействует на чувства ребенка благодаря средствам выразительности, и это воздействие носит естественный характер.

В процессе данного исследования нашла подтверждение гипотеза о том, что успешное воспитание дошкольников посредством музыкального фольклора зависит от:

знания и понимания педагогом роли музыкального фольклора в воспитании дошкольника;

приобщении дошкольников к истокам родного, истинного русского народного творчества посредством произведений музыкального фольклора различных жанров;

включении произведений музыкального фольклора в различные виды музыкальной деятельности детей.

Список использованной литературы

1. Асафьев Б.В. О народной музыке / Сост.И. Земцовский, А. Кунанбаева. - Л.: Музыка, 1987.

2. Бахметьева Т.Н. Детские частушки, шутки, прибаутки. - М.: Академия развития, 1997.

3. Бекина С.И., Ломова Т.П., Соковнина Е.Н. Музыка и движение // из опыта работы муз. руководителей детских садов - М.: Просвещение, 1983.

4. Ветлугина Н.А., Кенеман А.В. Теория и методика музыкального воспитания в детском саду: Учеб. Пособие для студентов пед. ин-тов по спец. "Дошкол. педагогика и психология". - М.: Просвещение, 1983 - 255с.

5. Детские частушки, шутки, прибаутки. Популярное пособие для родителей и педагогов. (Составляли Т.И. Бахметьева, Г.Т. Соколова. Художники Г.В. Соколов, В.Н. Куров. - Ярославль: “Академия развития”, 1997 - 224с.)

6. Зимина А.Н. Народные игры с пением. - М.: Сфера, 2000.

7. Круглов Н.Г. Русские обрядовые праздники. - М.: Просвещение, 1982.

8. Кылзева О.Л. Приобщение детей к истокам русской народной культуры" Учебно-методическое пособие. - СПб: Детство-Пресс. 2004.

9. Мерзлякова С.И., Комалькова Е.Ю. Фольклорные праздники, народные песни, игры, обрядовые сценки, хороводы для детей дошкольного и младшего школьного возраста: Гусли звончатые. - М.: Владос, 2001. - 55с.

10. Метлов Н.А. Музыка - детям - М.: Просвещение, 1985

11. Методика музыкального воспитания в детском саду / под. Ред. Н.А. Ветлугиной. - М, 1982.

12. Мельников М.Н. Русский детский фольклор. - М. 1987.

13. Минц С.И., Померанцева Э.В. Русская фольклористика. Хрестоматия. - М. 1971.

14. Михайлова М.А. А у наших у ворот развесёлый хоровод. Ярославль, 2001.

15. Михайлова М.А. Развитие музыкальных способностей детей. - Ярославль "Академия развития", 1997.

16. Музыкальное воспитание дошкольников // пособие для студентов пед. институтов, учащихся пед. уч-щ и колледжей, музыкальных руководителей и воспитателей детского сада. Ред. О.П. Радынова. - М.: Просвещение, Владос, 1994.

17. Науменко Г. Русское народное детское музыкальное творчество. - М., Советский композитор, 1988.

18. Орлова Е .М. К истории русской музыкальной фольклористики . Русская мысль о музыкальном фольклоре . - М ., 1979 . - с .1 2 .

19. Поём, играем, танцуем дома и в саду. Популярное пособие для родителей и педагогов. М.А. Михайлова, Е.В. Гарбина - Ярославль: Академия развития, 1996 - 240с.

20. Покровский Д.В. Фольклор и музыкальное восприятие // Восприятие музыки / Сост.В.Н. Максимов. - М.: Музыка, 1980.

21. Радынова О.П., Катинене А.И., Полавандишвили М.Л. Музыкальное воспитание дошкольников / под. ред. О.П. Радыновой - М.: Просвещение: Владос, 1994

22. Тарасов Г.С. Педагогика в системе музыкального образования - М., 1986/

23. Фольклор - Музыка - Театр. Под ред. Мерзляевой - М., 1999.

24. Халабузарь П., Попов В., Добровольская Н. Методика музыкального воспитания - М., 1989.

25. Брыкина Г. Русская народная песня как средство обучения выразительному пению // Дошкольное воспитание №7 - 1980.

26. Гавриш Н., Загрутдинова М. Использование малых фольклорных форм // Дошкольное воспитание, № 9 - 1991.

27. Науменко Г. Гори, солнце, ярче! // Дошкольное воспитание №8-2000.

28. Осеннева М. Знакомство детей с русским фольклором // Дошкольное воспитание №11 - 2000.

29. Остроух Г. Музыкальный фольклор как средство развития музыкальных способностей детей // Дошкольное воспитание №9,10 - 1994.

Приложение

"Осенняя ярмарка" (музыкально-театрализованное представление для старших дошкольников)

Предварительная работа: слушание русских народных песен, разучивание народных игр, элементов русской пляски; разучивание стихов, песен их обыгрывание. Оформление выставки "Дары осени": столы, накрытые скатертями, муляжи овощей и фруктов.

Материал: сувениры, вывески "Продажа живности", "Булки, хлеб, бублики", "Чайная", платочки. Игровое оборудование "Веселая карусель". Музыкальные народные инструменты: румбы, трещотки, деревянные ложки и др. Ширма, кукла Петрушка.

...

Подобные документы

    Развитие творческих способностей средствами музыкального фольклора. Опыт практического использования фольклора в системе образования на Вологодчине. Система жанров музыкального фольклора и их характеристика. Содержание и формы фольклора в работе с детьми.

    курсовая работа , добавлен 27.10.2010

    Значение и задачи музыкального воспитания детей в условиях детского сада. Возрастные особенности детей дошкольного возраста. Используемые в данном процессе методы и приемы. Составление соответствующей программы музыкального воспитания дошкольников.

    курсовая работа , добавлен 11.10.2014

    Проблема обновления содержания современного музыкального воспитания. Особенности использования музыкального фольклора, мифов и легенд на уроках музыки для формирования восприимчивости учащихся к окружающему искусству и художественному видению мира.

    курсовая работа , добавлен 24.12.2014

    Особенности музыкального развития детей дошкольного возраста. Задачи музыкального воспитания и понятие музыкальных способностей. Методические аспекты педагогической работы и педагогический эксперимент по ритмическому развитию детей дошкольного возраста.

    реферат , добавлен 04.01.2016

    Воспитание экологической культуры и основные факторы, обеспечивающие эффективность данного процесса. Принципы формирования готовности воспитателя к реализации экологического воспитания дошкольников. Образовательный потенциал кубанского фольклора.

    курсовая работа , добавлен 13.10.2014

    Развитие речи детей старшего дошкольного возраста. Жанры детского фольклора и их характеристика. Место детского фольклора в развитии речи старших дошкольников. Экспериментальное исследование по проблеме влияния фольклора, анализ полученных результатов.

    дипломная работа , добавлен 22.06.2011

    аттестационная работа , добавлен 08.05.2010

    Определение понятия детского фольклора как художественной творческой деятельности трудового народа: поэзии, музыки, сказок и календарного фольклора. Методика знакомства дошкольников с песенками и потешками, рассмотрение их воспитательной ценности.

    курсовая работа , добавлен 18.03.2012

    Свойства и структурные компоненты музыкального восприятия, специфика его формирования у детей при помощи классической музыки. Диагностика уровня музыкального восприятия у дошкольников, его развитие путем прослушивания произведений знаменитых композиторов.

    курсовая работа , добавлен 17.08.2013

    Особенности развития личности младших школьников и формирования их творческих способностей. Изучение русского музыкального фольклора в условиях урока музыки. Педагогическая концепция К. Орфа и традиции русского детского музыкально-поэтического фольклора.

0 «Детский музыкальный фольклор»

Россия,Воронежская область,Новоусманский район, п. Воля

МКОУ "Тресвятская СОШ"

Учитель музыки

Мирошникова О.В.

«Детский музыкальный фольклор»

Народной песни так же нельзя заменить в начальном воспитании, как нельзя заменить молока матери для младенца; конечно, можно и без последнего выкормить ребёнка, но посмотрите, сколько живых стихий и детского здоровья погибнет в этом выкармливании; сухой, бледный и чахлый физически, он будет таким и нравственно без укрепляющей дух дитяти здоровой родной песни родного народа.

С. Миропольский.

Искусство зародилось на заре цивилизации как отражение чувств и мыслей человека. Сама жизнь была его источником. Человека окружал огромный и многообразный мир. События, происходившие вокруг, влияли на его характер, жизненный уклад. Искусство никогда не существовало отдельно от жизни, оно слито с языком людей, обычаями, особенностями темперамента.

Фольклор в переводе с английского – народная мудрость, и приобщить современных детей к ценностям народного творчества и можно, и нужно, потому что в нём воплощено не просто прошлое культуры, но и древнейшие и всегда необходимые свойства и способности человеческой души. К тому же народное творчество с присущим ему четким сопоставлением добра и зла, с орнаментальностью, яркостью красок, волшебством, увлекательными ритмами как будто специально создано для детей. Чувство родства с природой, особое видение мира, готовность к тому, что небывалое может поджидать у обочины знакомой дороги, понимание значимости природных циклов, прикосновение к истокам древней культуры – всё это необходимо современному человеку.

Собирание, запись и изучение народного творчества начинается лишь со второй половины 18-го столетия. Известно, что произведения устной поэзии, записанные в разных краях нашей родины, бытуют в различных вариантах, текст многих из них отличается слабой устойчивостью. Особое место в народном творчестве принадлежит песне, которая в жизни народа всегда играла большую роль. Народ говорит: «Песня – правда». И верно, песня – правда о жизни. Во времена тяжелого рабства и бесправия она заменяла и книгу, и письмо, и дружескую беседу. Песни по сей день хранят память о народных героях, ярко воссоздают эпизоды борьбы с врагами, они слагались в разные исторические эпохи, в различных условиях жизни, и это налагало отпечаток на их содержание и характер. Вот откуда такое богатство и многообразие жанров русских народных песен (трудовые, обрядовые, хороводные, плясовые, исторические, былины, лирические, революционные.

В наши дни создаются произведения народного творчества с иным содержанием. В современных народных песнях отражается новое мировоззрение, воспевается новая жизнь и новые совершенствования людей.

Как предмет школьного изучения фольклор – явление специфическое, но на самом деле он очень близок детям, « созвучен» им по мироощущению. Нужно с младших классов воспитывать в ребятах чувство радости от общения с фольклором, тогда, став взрослее, они сохранят интерес и любовь к нему. А это очень важно. Ведь, по словам Д.Д. Шостаковича получившего диплом mba , « народная музыка, в полном смысле этого слова, очищает дух…».

Обращаясь к богатствам народного творчества, учитель помогает детям лучше понять природу искусства и заинтересоваться культурой народа. Но на уроках различные сведения должны подаваться незаметно и вести к музыке, из неё исходить.

С первого урока первого класса мы размышляем о месте музыки в жизни людей, её способности отразить самые неуловимые состояния человеческой души.

Практический опыт введения импровизации в уроки музыки показывает не только большую заинтересованность ребят процессом творчества, но и несомненное его влияние на музыкальное развитие учащихся.

В импровизации, как и в любом другом виде музыкальной деятельности, органически сплетаются два момента: «радость творчества» (Асафьев) и тот музыкальный опыт, который выражается в конкретном освоении ребёнком музыкального языка, в приобретении и усвоении им определённых музыкальных знаний.

Импровизация – одно из самых любимых занятий младших школьников. С удовольствием импровизируют не только те, кто умеет хорошо петь, но и слабо интонирующие дети, недостаточно владеющие своим голосом. В импровизации ребёнок как бы раскрепощается, ему не надо подражать пению других, что часто бывает очень не легко. Выступая с собственной мелодией, ребёнок не боится спеть её неверно и продемонстрировать тем самым своё неумение. Было замечено, что пробудить интерес ребёнка к пению бывает легче именно в ходе импровизации.

Например, слушая песню-пляску «Во саду ли, в огороде», дети следят за вариациями и каждую вариацию сопровождают каким-нибудь новым движением. Это могут быть: разведение рук в стороны и возвращение к поясу, «помахивание» платочком, «игра» на балалайке или баяне и др. Важно, чтобы движения соответствовали смене вариаций и, по возможности, характеру каждой вариации.

Задача учителя – создать в классе непринужденную, творческую атмосферу, в которой ребята будут чувствовать себя свободно и непосредственно.

Во втором классе включается задание посложнее: сочинение подголосков к знакомым попевкам и песням – в традициях русского народного многоголосного хорового творчества.

В третьем классе дети уже глубоко воспринимают мир музыки, полный чувств и образов. Говоря о музыке русского народа, подводя ребят к осознанию её жанрового многообразия, мы обращаем их внимание на то, какая природа окружает человека. Какая музыка может появиться среди бескрайних полей, ярких лугов, широких могучих рек, дремучих зелёных лесов? Дети сами находят отличительные черты русской музыки: широту, плавность, мощь звучания. Очень важно чтобы дети ощущали фольклор не как что- то архаичное, стародавнее, а как естественную и неотъемлемую часть их жизни.

Как известно, в понятие «детские песни» или «детский музыкальный фольклор» входят: произведения, созданные взрослыми для детей, которые исполняются при укачивании в люльке младенца (колыбельные), при пестовании его (пестушки*), при развлечении и игре с ребёнком (потешки, прибаутки**), а так же творчество самих детей, то есть то, что находится в их репертуаре и исполняется только детьми, - это считалки, дразнилки, заклички, приговорки***, игровые песенные припевы**** и т.д.

Основой напевов детских песен являются многократные повторы секундовых, терцовых, квартовых попевок. Строящиеся на напевно-декламационных интонациях клича, зова, скандовки, приговора, они отражают естественные понижения и повышения голоса, близкие разговорной речи (ходы на малую секунду). Доступные каждому ребёнку секундовые и терцовые интонации детских песен подготавливают детей к исполнению более сложных по музыкальному языку мелодии. Ведь даже в песнях с широкими интонационными ходами роль секундовых сопряжений весьма значительна.

Детские песни построены преимущественно на традиционных, устоявшихся попевках-формулах. Усваивая их с самого раннего возраста, дети усваивают и попевочный словарь, лежащий в основе всего музыкального творчества. Выразительные, легко запоминающиеся попевки-формулы не только облегчают восприятие и воспроизведение детьми различных детских песен, но и нередко способствуют возникновению индивидуальных вариантов традиционных фольклорных образцов, соответствующих творческим способностям и исполнительским возможностям того или иного ребёнка.

________________________________________________________________

Пестушки получили своё название от слова «пестовать» (нянчить, растить, воспитывать, носить на руках). Это короткие песенки, которыми сопровождают движения ребёнка, его действия в первые месяцы его жизни.

**Потешки – песенки, сопровождающие несложные игры и забавы взрослого с малышом (связанные с пальцами рук, подбрасыванием, качанием его на коленях…). Таковы известные «Ладушки», «Сорока», «Коза рогатая» и др.

***Приговорки (от слова «приговаривать» в значении «припевать, нашёптывать») представляют собой краткие обращения к животным, птицам, насекомым, растениям и т. п. В большинстве приговорок в остаточной форме сохраняются элементы древних заклинаний, заговоров.

****Игровой припев – это песня, исполняемая в игре, тесно связанная с её сюжетом и не имеющая самостоятельного значения вне игры. С него обычно начинается игра, он связывает части игрового действия, может использоваться и в роли концовок. Игровой припев может также содержать условия игры и определять последствия при их нарушении.

Кроме того, традиционные детские песни развивают у детей не только музыкальный слух и память, но и певческое дыхание, голосовой аппарат – ведь большинство закличек, приговорок, дразнилок, прибауток поются полным голосом, легко и непринуждённо.

В быту, в повседневности детские песни имеют значение функциональное, утилитарное: они призваны помочь интересней провести игру, организовать её. Песни, припевы иллюстрируют действия, дают наиболее полный выход эмоциональной энергии детей, их темпераменту; ведь в основе их миропонимания, мироосвоения лежит именно игра, игровой момент.

При обучении детей сольному, ансамблевому и хоровому пению небольшие по объёму формы детских песен, могут входить в репертуар младшего школьного возраста, а также служить для распевания и постановки голосов для более старших групп детей. С разучивания и исполнения весёлой дразнилки, с её интонационной раскованностью, свободой интонирования, простотой попевочной формулы, может начинаться любое занятие.

На уроках можно обратить внимание на то, что устное народное творчество живет и в наши дни, причём дети, сами того не зная, в нем тоже участвуют. Вспомнить, как, играя во дворе в разные игры, они выбирают «водящего» с помощью считалок. А ведь это область народного творчества – детского фольклора. Детям будет интересно узнать, что бывают и музыкальные считалки. Например:

За высокими горами

Стоит Мишка с пирогами.

Здравствуй, Мишенька-дружок!

Сколько стоит пирожок?

Пирожки не продаются,

Они сами в рот кладутся.

Считалка удобна и полезна для выработки правильного дыхания, чёткого ритма, свободной артикуляции.

К следующему уроку попросить ребят постараться узнать и выучить новые музыкальные считалки или сочинить мелодию на слова считалок известных им.

Со сказок, пословиц, поговорок, частушек и т.п., с умения их исполнить начинается знакомство с фольклором. Но механически внести в урок игры, пословицы, песни, обряды и народные промыслы - значит, не сделать почти ничего, если не внести в урок сам дух фольклора, строя процесс общения с детьми на принципах, лежащих в основе создания и освоения народного творчества. Главные среди них: раскрытие творческой индивидуальности каждого, вариантность, единство движения, слова и напева, свобода действия по отношению к музыкальному материалу. При этом принципиально важно, чтобы освоение материала происходило « как в жизни», т. е. естественно, на добровольных началах. Постепенно народно-игровые формы занятий могут стать потребностью для учителя и учеников, потому что процесс совместного творчества будет приносить радость всем.

Хорошо иметь в репертуаре хороводные песни , различные по типу, характеру и темпу исполнения, а так же песни с разнообразным движением хоровода. На уроках детям можно рассказать о том, что хороводы водили на вольном воздухе, за околицей, на зелёной луговине, в них участвовала сельская молодёжь, подростки. Когда наступало холодное время года, хороводы заменялись вечеринками в избах (ещё их называли посиделками, беседами), на которых нередко исполнялись хороводные песни. Круг при этом часто отсутствовал, участники сидели на лавках.

При освоении хороводных песен в действие вступает принцип единства слова, напева и движения. Обратимся к русской народной песне « Во поле берёза стояла ». Приводится она в программе как пример одного из « трёх китов », как материал для фиксации внимания на основных вокально-хоровых навыках. С песней « Во поле береза стояла» дети встретятся в Четвёртой симфонии Чайковского, проследят за её развитием. Но этого мало для освоения песни как народного образца в подлинном понимании этого слова. К тому же обедняется возможность участия детей в творческом процессе. Ведь песня эта хороводная, движение, слово и напев в ней должны быть связаны воедино. Хороводные песни, как правило, состоят из двух частей – напевной первой и более «частой» второй. На первом уроке обращать внимание на это не обязательно. Учитель сам показывает разницу между частями: во время исполнения первой плавно идёт по кругу вместе с детьми, а после остановки на припеве «лю-ли» делает простые притопы и движения руками, всякий раз их варьируя. Часть ребят по желанию может составить группу инструментального сопровождения. В практике часто оказывается, что дети знакомы с этой песней, знают, что она хороводная, и даже водили хоровод в детском саду.

Если нет возможности свободно двигаться в классе, то можно использовать разнообразные движения корпусом, руками. При этом важно ощущение двухчастности и свободный выбор движений. На следующем уроке можно расширить представление о хороводных песнях, используя подлинные хороводные напевы в исполнении учителя или в фонозаписи, с включением детей в процесс исполнения: будь то просто движение руками, ногами, корпусом или пение с движением.

Бывает, дети поют песню тихо, вяло или, наоборот, каждый выкрикивает на свой манер, не слушая других. Играя же в народную игру , выучивая её «с голоса», настроя учителя, дети стараются подражать, сохраняя его интонацию, эмоциональный посыл и при этом интуитивно ищут, а часто и находят свои варианты. В момент игры никто уже не думает о внешней стороне исполнения. «Круг», в котором происходит игра или хоровод, становится для всех особым миром, в котором действуют свои законы, зачастую отличные от требований к нефольклорному материалу. Для народных игр, как правило, не требуется ни какого особого помещения. К примеру, игра «Лень» может проводиться в обычной классной комнате, а в качестве атрибутов народного быта (венки, плетка, элементы одежды) можно использовать обычные платочки так, как это бывало у народных исполнителей.

Игра «Лень»

Один из играющих, изображающий Лень, садиться на землю. Его спрашивают:

Тепло ли тебе, Лень? Холодно ли молодому?

Не тепло! - отвечает Лень.

Ему поют:

Как с молодца кафтан,

Со старушки сарафан,

С молодицы-то платок,

С красной девицы венок.

Участники игры изображают, как они одевают Лень. Затем опять спрашивают:

Что ты, Лень, сидишь?

Пить-есть хочу!

Что же тебе надобно?

Яства боярские, питья государские!

Затем говорят:

Поскачи- попляши, Лень, тогда дадим пить-есть.

Лень встаёт и пляшет.

Для пляски Лени можно выбрать любую мелодию плясового характера и исполнить её в инструментальном сопровождении вместе с учениками. Можно использовать записи подлинных народных инструментов – жалеек, гуслей и др. Здесь важна фантазия, совместное творчество учителя и ребят.

Существуют также не круговые построения: ряды, движущиеся в одном направлении, колонна расходящихся пар, описывающих восьмёрку, зигзагообразное движение цепи. Особой является форма, где два ряда участников, ведущие между собой диалог, последовательно то наступают друг 6на друга, то отступают. Так разыгрываются известные хороводные песни: «Просо», «Бояре», «Кто с нами пашенку пахати».

Всем разучиваемым элементам движений можно дать образные названия. Например:

«В две ноги» – топать поочерёдно ногами на каждую четверть такта.

«В три ноги» – топать поочерёдно на первые три восьмые, четвёртая - пауза.

«Горошек» – мелкое, дробное постукивание ногами.

«Дробь» – выстукивание ногами какого-либо ритмического рисунка.

«Улица» – дети, приплясывая, двигаются стайкой в каком-либо направлении.

«Стенка на стенку» – дети стоят в шеренгах, держась за руки, и двигаются навстречу друг другу одновременно.

«Плетень» – дети стоят в шеренгах, руки сплетены крест-накрест, шеренги двигаются навстречу друг другу поочерёдно.

«Заплетающийся плетень» - дети стоят друг за другом, взявшись за руки, - цепочка. Ведущий ведёт детей к последней паре и проводит цепочку под сцепленные руки этой пары, затем ведёт цепочку между стоящими рядом. Каждый раз у впередистоящего в паре, между которой прошла цепочка, одна рука остаётся на плече, он переворачивается – заплетает плетень. Только последний ребёнок цепочки не переворачивается.

«Капустка» («улитка») – ведущий ведёт по кругу цепочку детей, постепенно заворачивая круг спирально (улиткой), пока сам не окажется в центре. Выворачивается «капустка» двумя способами: первый - ведущий разворачивает спираль в обратном направлении; второй – дети в спирали поднимают сцепленные руки (воротики), под которыми ведущий выводит всю цепочку.

Сопровождение пения движением, как убеждает практика, влияет и на качество хорового звучания, способствует развитию необходимых вокально-хоровых навыков. Дети увереннее интонируют, у них укрепляется дыхание, улучшается дикция, воспитывается чувство ансамблевой согласованности. Быстрее происходит и процесс усвоения нового материала.

Вопрос о манере пения, применительно к народной игровой традиции, часто кажется надуманным, нарочито усложнённым. При разучивании песен, особенно игровых, закличек, припевок и т. д., надо ориентироваться на естественное, речевое интонирование, опираться на разговорное начало, не стремиться «академизировать» исполнение, не гнаться за силой звучности и каким-то специфическим тембром. Важно, чтобы дети старались, не имитируя тембр учителя или какого-то другого исполнителя, искать свой голос, свою индивидуальную манеру. Таков подход, присущий фольклору, в отличие от более выровненного, « усреднённого» звучания академического хора.

Для яркого восприятия песни велико значение слова учителя. Слово это должно быть хорошо продумано, оно не может быть преподнесено всем классам по одному трафарету, надо считаться в каждом отдельном случае с подготовкой учащихся, учитывать их общий и музыкальный уровень.

Большой интерес и творческий стимул для детей – первые выступления. Даже с небольшой программой народных песен уже можно выступать на школьных утренниках и праздничных концертах. Фольклорные праздники – возможность для детей проявить свои творческие способности в любом виде деятельности по своему выбору и на любом уровне, без излишних физических и психологических нагрузок. Фольклорные праздники – это не только своеобразный итог проведённой работы с детьми по усвоению фольклорного материала, но и мощный фактор положительного воздействия на эмоциональную сферу ребёнка.

В настоящее время вряд ли нужно доказывать, на сколько велико значение народного творчества в воспитании детей. О том, что народная песня – неоценимый материал для развития музыкально-творческих способностей учащихся, можно прочитать в научно-методических работах В.Н. Шацкой, Н. Л. Гродзенской, О. А. Апраксиной, Е. Я. Гембицкой, В. А. Дышлевской, В. С. Попова, Ю. Б. Алиева, изданных в разные годы.

Музыкальная педагогика считает народное музыкальное творчество одной из важнейших основ системы музыкального воспитания и обучения. Через творчество своего народа дети лучше понимают творчество и других народов, острее воспринимают и чувствуют общее, человеческое; знание музыки других народов воспитывает уважение к ним, горячую любовь к своей Родине, к родной природе.

Психологи утверждают, что в процессе начального обучения происходит перестройка личности младшего –школьника. Вкусы детей в этот период ещё только формируются, они не являются достаточно стойкими, определёнными. Поэтому если с самого раннего возраста ребёнок слышит и поёт народные песни, играет и танцует под эту музыку, его слух постепенно осваивает её мелодические интонации и ритмические особенности, они становятся близкими, родными. Если в этот начальный период будут постепенно накапливаться музыкально-слуховые впечатления, связанные с родными интонациями, музыкальный опыт детей постепенно скажется на отношении к миру, повлияет на формирование нравственности, идеологии, поскольку музыкальные интересы и вкусы составляют органическую часть личности как таковой. Следовательно, интерес и любовь к народной музыке нужно воспитывать.

Список используемой литературы:

1 «Музыка в школе», выпуск №3 (методический журнал) – М. 1987г.

2 «Музыка в школе», выпуск №1 – М. 1990г

3 «Искусство в школе», выпуск №1 – М. 1994г.

4 «Русская народная песня в музыкальном воспитании учащихся» В. А. Дышлевская. – М. 1956г.

5 «Русская народная песня». Сост.: Н. Калугина, В. Попов. - М. 1971г.

6 «Музыка в школе», выпуск №3 – М. 1990г.

7 «Искусство в школе», выпуск №2 – М. 1994г.

8 «Уроки музыки в начальных классах» Г. С. Ригина. - М. 1979г.

9. http://vpodvorye.ru/dymkovskaya_igrushka.html